Ζουρνής Νίκος - Βιογραφικό & δισκογραφία
Ο Νίκος Ζουρνής γεννήθηκε το 1985 στην Αθήνα και μεγάλωσε στη Βοιωτία. Σε ηλικία 15 χρονών ξεκίνησε μαθήματα κιθάρας τα οποία συνέχισε αργότερα στην Αθήνα, μαζί με μαθήματα θεωρητικών, σπουδάζοντας ταυτόχρονα στο Τμήμα Μουσικολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών.
Μουσικόραμα - Νίκος ΖουρνήςΠαράλληλα με τις σπουδές του, άρχισε να εμφανίζεται σε μουσικές σκηνές παίζοντας δικά του τραγούδια ή συμμετέχοντας ως κιθαρίστας σε ρεμπέτικα και λαϊκά σχήματα.
Στη δισκογραφία εμφανίστηκε για πρώτη φορά ως τραγουδοποιός στον δίσκο "Καλημέρα" της Μαρίας Λούκα με τρία τραγούδια. Επόμενη συμμετοχή του ήταν στο δίσκο του Μανώλη Λιδάκη "Η σιωπή του χρόνου" με το τραγούδι "Λάφυρο" σε στίχους Μιχάλη Γκανά.
Αυτό και άλλα δεκατρία τραγούδια του, απαρτίζουν το υλικό του πρώτου του προσωπικού άλμπουμ με τίτλο "Χιλιόμετρα". Η μουσική σε όλα τα τραγούδια καθώς και οι στίχοι στα περισσότερα, είναι του Νίκου Ζουρνή. Σε δύο τραγούδια οι στίχοι είναι του Μιχάλη Γκανά και σε ένα της Μαρίας Λούκα ενώ υπάρχει μελοποιημένο απόσπασμα από το ποίημα του Γιάννη Ρίτσου "Πρωινό άστρο".
Εκτός από τον ίδιο τον Νίκο Ζουρνή, τραγουδούν τρία τραγούδια ο Μανώλης Λιδάκης, δύο η Μαρία Λούκα και ένα ο Απόστολος Ρίζος.
Είναι χαρακτηριστικό ότι παρά το νεαρό της ηλικίας του, ο Νίκος Ζουρνής γράφει με εξαιρετική ωριμότητα - κάποια μάλιστα από τα τραγούδια που περιλαμβάνονται στο άλμπουμ αυτό, τα έγραψε όταν ήταν μόλις 18 χρονών. Ακολουθεί δρόμους και ρυθμούς κύρια ελληνικούς και η στιχουργική του εκφράζει τα προβλήματα και τις αναζητήσεις της γενιάς του. Ο Νίκος Ζουρνής είναι από τις περιπτώσεις νέων ανθρώπων που - όλο και πιο συχνά τώρα τελευταία - ακολουθούν με σοβαρότητα το δρόμο της δημιουργίας, έχοντας ενσωματώσει στο δικό τους ύφος επιρροές από προσωπικότητες της προηγούμενης γενιάς. Είναι βέβαιο ότι θα μας απασχολήσει και στα χρόνια που έρχονται...
.png "English"){kind=small}
Δευτέρα 26 Απριλίου 2010
Κυριακή 25 Απριλίου 2010
Βιόλα
Η Βιόλα είναι έγχορδο μουσικό όργανο που μοιάζει με το βιολί και παίζεται επίσης με δοξάρι. Ο ήχος του είναι βαρύτερος. Έχει τέσσερις χορδές διαφορετικού πάχους (ντο, σολ, ρε, λα), που κουρδίζονται κατά διαστήματα πέμπτης και η μουσική του έκταση περιλαμβάνει 37 χρωματικούς φθόγγους. Εξελίχτηκε ταυτόχρονα με το βιολί και έχει το ίδιο σχήμα, με τη διαφορά πως είναι λίγο μεγαλύτερο στις διαστάσεις ενώ παίζεται και αυτό τοποθετημένο στον ώμο. Έχει τις ίδιες περίπου δυνατότητες με το βιολί, το μεγαλύτερο όμως μέγεθός της, δεν επιτρέπει στον μουσικό της βιόλας να παίζει με την ίδια ευχέρεια. Στον ήχο της ταιριάζουν αργές και κάπως μελαγχολικές μελωδίες και αξιοποιήθηκε ανάλογα, από τους μεγάλους συνθέτες.
Αν και η καταγωγή της ανάγεται στον 13o αι., μεταξύ 16ου και 17ου αι. ονόμαζαν βιόλα όλα τα όργανα της οικογένειας των εγχόρδων. Οι βιόλα διακρίνονταν τότε σε δύο είδη: στις βιόλα ντα μπράτσο (viole da bracchio),που έμοιαζαν πιο πολύ με το βιολί, και στις βιόλα ντα γκάμπα (viole da gambα)που, ανάλογα με την έκταση και τον τρόπο που κουρδίζονταν, περιλάμβαναν από τη μια μεριά τις οξύφωνες, υψίφωνες, μεσόφωνες, βαρύτονες και βαθύφωνες βιόλες και από την άλλη έναν νόθο τύπο οργάνου, που βρισκόταν μεταξύ βαθύφωνου και οξύφωνου. Η μεσόφωνος του νόθου αυτού τύπου είναι η βιόλα ντ’ αμόρε (viola d’ amore)με 5 έως 7 χορδές, που στηρίζονται πάνω σε καβαλάρη,και 7-14 συμπαθητικές χορδές, κουρδισμένες σε ταυτοφωνία με τις αντίστοιχες κύριες, με τις οποίες και συνηχούν, όπως συνηθίζεται να λέγεται, εκ συμπαθείας.
Μερικοί θεωρούν τη βιόλα ντ’ αμόρε όργανο αγγλικής επινόησης των μέσων του 17ου αι., χωρίς όμως να υπάρχουν και ανάλογα όργανα εκείνης της εποχής. Άλλοι πάλι τη θεωρούν ιταλικής επινόησης και ως απόδειξη φέρουν το γεγονός ότι το 1720 ένας Ολλανδός δεξιοτέχνης έπαιξε πάνω σε μια βιόλα ντ’ αμόρε με επτά χορδές, βενετικής κατασκευής. Σε κάθε περίπτωση, Ιταλοί ήταν οι πρώτοι αξιόλογοι κατασκευαστές και δεξιοτέχνες, μεταξύ των οποίων αναφέρεται και ο διάσημος, τον 18ο αι., βιολιστής Ατίλιο Αριόστι (1666-1740) που, μεταξύ άλλων, έγραψε και μια συλλογή από τέσσερα μαθήματα και κομμάτια για βιόλα ντ’ αμόρε (1728). Αργότερα μεταχειρίστηκε βιόλα ντ’ αμόρε και ο Μάγερμπερ, στην πρώτη πράξη του μελοδράματός του Οι Ουγενότοι (1836). Η σύγχρονη βιόλα, αντίθετα με το βιολί, δεν βρήκε μεγάλη απήχηση ως όργανο δεξιοτεχνίας και η φιλολογία της είναι μάλλον περιορισμένη. Ενδεικτικά αναφέρουμε το συμφωνικό ποίημα του Μπερλιόζ Ο Χάρολντ στην Ιταλία,αφιερωμένο στον Παγκανίνι, που ωστόσο δεν το έπαιξε ποτέ, και τις συνθέσεις του Χίντεμιτ με συνοδεία πιάνου ή ορχήστρας.
Η Βιόλα είναι έγχορδο μουσικό όργανο που μοιάζει με το βιολί και παίζεται επίσης με δοξάρι. Ο ήχος του είναι βαρύτερος. Έχει τέσσερις χορδές διαφορετικού πάχους (ντο, σολ, ρε, λα), που κουρδίζονται κατά διαστήματα πέμπτης και η μουσική του έκταση περιλαμβάνει 37 χρωματικούς φθόγγους. Εξελίχτηκε ταυτόχρονα με το βιολί και έχει το ίδιο σχήμα, με τη διαφορά πως είναι λίγο μεγαλύτερο στις διαστάσεις ενώ παίζεται και αυτό τοποθετημένο στον ώμο. Έχει τις ίδιες περίπου δυνατότητες με το βιολί, το μεγαλύτερο όμως μέγεθός της, δεν επιτρέπει στον μουσικό της βιόλας να παίζει με την ίδια ευχέρεια. Στον ήχο της ταιριάζουν αργές και κάπως μελαγχολικές μελωδίες και αξιοποιήθηκε ανάλογα, από τους μεγάλους συνθέτες.
Αν και η καταγωγή της ανάγεται στον 13o αι., μεταξύ 16ου και 17ου αι. ονόμαζαν βιόλα όλα τα όργανα της οικογένειας των εγχόρδων. Οι βιόλα διακρίνονταν τότε σε δύο είδη: στις βιόλα ντα μπράτσο (viole da bracchio),που έμοιαζαν πιο πολύ με το βιολί, και στις βιόλα ντα γκάμπα (viole da gambα)που, ανάλογα με την έκταση και τον τρόπο που κουρδίζονταν, περιλάμβαναν από τη μια μεριά τις οξύφωνες, υψίφωνες, μεσόφωνες, βαρύτονες και βαθύφωνες βιόλες και από την άλλη έναν νόθο τύπο οργάνου, που βρισκόταν μεταξύ βαθύφωνου και οξύφωνου. Η μεσόφωνος του νόθου αυτού τύπου είναι η βιόλα ντ’ αμόρε (viola d’ amore)με 5 έως 7 χορδές, που στηρίζονται πάνω σε καβαλάρη,και 7-14 συμπαθητικές χορδές, κουρδισμένες σε ταυτοφωνία με τις αντίστοιχες κύριες, με τις οποίες και συνηχούν, όπως συνηθίζεται να λέγεται, εκ συμπαθείας.
Μερικοί θεωρούν τη βιόλα ντ’ αμόρε όργανο αγγλικής επινόησης των μέσων του 17ου αι., χωρίς όμως να υπάρχουν και ανάλογα όργανα εκείνης της εποχής. Άλλοι πάλι τη θεωρούν ιταλικής επινόησης και ως απόδειξη φέρουν το γεγονός ότι το 1720 ένας Ολλανδός δεξιοτέχνης έπαιξε πάνω σε μια βιόλα ντ’ αμόρε με επτά χορδές, βενετικής κατασκευής. Σε κάθε περίπτωση, Ιταλοί ήταν οι πρώτοι αξιόλογοι κατασκευαστές και δεξιοτέχνες, μεταξύ των οποίων αναφέρεται και ο διάσημος, τον 18ο αι., βιολιστής Ατίλιο Αριόστι (1666-1740) που, μεταξύ άλλων, έγραψε και μια συλλογή από τέσσερα μαθήματα και κομμάτια για βιόλα ντ’ αμόρε (1728). Αργότερα μεταχειρίστηκε βιόλα ντ’ αμόρε και ο Μάγερμπερ, στην πρώτη πράξη του μελοδράματός του Οι Ουγενότοι (1836). Η σύγχρονη βιόλα, αντίθετα με το βιολί, δεν βρήκε μεγάλη απήχηση ως όργανο δεξιοτεχνίας και η φιλολογία της είναι μάλλον περιορισμένη. Ενδεικτικά αναφέρουμε το συμφωνικό ποίημα του Μπερλιόζ Ο Χάρολντ στην Ιταλία,αφιερωμένο στον Παγκανίνι, που ωστόσο δεν το έπαιξε ποτέ, και τις συνθέσεις του Χίντεμιτ με συνοδεία πιάνου ή ορχήστρας.
Κιθάρα
Ο όρος κιθάρα χρησιμοποιείτο στην Ελληνική Αρχαιότητα για να περιγράψει ένα έγχορδο μουσικό όργανο που ανήκε στην οικογένεια της λύρας.
Σήμερα η λέξη κιθάρα αναφέρεται στο σύγχρονο μουσικό όργανο "guitar" (ένας όρος που προέρχεται από το Αρχαιοελληνικό όρο κιθάρα). Το άρθρο αυτό αναφέρεται σε αυτή την σύγχρονη χρήση του όρου δηλαδή στο όργανο guitar. Η σύγχρονη κιθάρα είναι ένα έγχορδο νυκτό μουσικό όργανο που ανήκει στην οικογένεια του λαούτου. Στη σύγχρονη εκδοχή της, αποτελείται συνήθως από έξι χορδές, ωστόσο συναντώνται και παραλλαγές με επτά, οκτώ, δέκα, δώδεκα και δεκαοκτώ. Ο όρος κιθάρα περιγράφει εν γένει αρκετά όργανα που εμφανίζουν παραλλαγές ως προς τη μορφολογία τους ή τον τρόπο εκτέλεσής τους. Σύμφωνα με το σύστημα ταξινόμησης Hornbostel-Sachs, ανήκει στα σύνθετα χορδόφωνα. Από το δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα αποτελεί ένα από τα πλέον δημοφιλή μουσικά όργανα, καθώς χρησιμοποιείται σε μια πληθώρα μουσικών ειδών, όπως η τζαζ, μπλουζ, ροκ,heavy metal ποπ, λαϊκή και παραδοσιακή μουσική, ενώ στη νεότερη ιστορία της χρησιμοποιείται σε ένα αυξανόμενο ρεπερτόριο κλασσικής μουσικής.
Ιστορία
Τα ίχνη της Ιστορίας της Κιθάρας μπορούν να ανιχνευθούν από τον 15ο αιώνα, με την πρώτη «σύγχρονου τύπου» Κιθάρα να συναντιέται στην Ισπανία. Οι πρώτες κιθάρες ήταν πολύ μικρές και αρχικά είχαν τέσσερα ζεύγη χορδών. Η ισπανική κιθάρα (ή Κλασσική κιθάρα) είναι καμπυλωτή στο σώμα και χρησιμοποιεί την κοιλότητα του σώματος για την ενίσχυση του ήχου. Αρχικά, χρησιμοποιούνταν χορδές από έντερα αγελάδας, αργότερα νεύρα διάφορων ζώων, οι οποίες αργότερα αντικαταστάθηκαν από νάιλον και ατσάλινες χορδές που χρησιμοποιούνται και σήμερα. Το 16ο αιώνα οι κιθάρες έγιναν όργανα με πέντε ζεύγη χορδών.
Η εξάχορδη κιθάρα έκανε την εμφάνισή της στα μέσα του 18ου αιώνα και είχε έξι μονές χορδές αντί για ζεύγη χορδών, σε αντίθεση με τους προκάτοχούς της (τετράχορδα και πεντάχορδα μουσικά όργανα). Στην Ιστορία της κιθάρας δεν υπάρχει ακριβής ημερομηνιακή καταγραφή του γεγονότος εμφάνισης της κιθάρας, ωστόσο ήταν μία από τις σημαντικότερες εξελίξεις. Το 1850-1892 ο κατασκευαστής κιθάρων Manual Torres ανέπτυξε το μουσικό όργανο στη μορφή που το γνωρίζουμε σήμερα, με μεγαλύτερο και πιο ηχηρό σώμα (ηχείο). Κατά το 19ο αιώνα η κιθάρα, όπως την συναντάμε σήμερα, αναπτύχθηκε και βελτιώθηκε στο σχήμα και στα μηχανικά κλειδιά.
Επίσης, εμφανίστηκαν και άλλες ποικιλίες όπως η δωδεκάχορδη κιθάρα, η χαβανέζικη κιθάρα, ακουστική κιθάρα.
Η Ιστορία της κιθάρας συνεχίζει, και εμπλέκεται με την εμφάνιση της ηλεκτρικής κιθάραςένα είδος ηλεκτρόνικης κιθάρας που χρησιμοποίει το ηλεκτρικό ρεύμα για να παράγει ενισχύμενο ήχο κατα τη δεκαετία του 1930. Η ιστορία αυτή αρχίζει με τον Λήο Φέντερ και τον ανταγωνιστή του, την εταιρία Gibson.
Μέρη
Η κιθάρα αποτελείται από δύο κύρια μέρη: το σώμα και το μπράτσο.
Σώμα
Το σώμα είναι το πλατύ μέρος της κιθάρας. Ο βασικός ρόλος του είναι να αποτελέσει το σημείο στο οποίο κομπλάρουν οι χορδές για να στηριχτούν σωστά, και περιλαμβάνει τη γέφυρα (ή αλλιώς καβαλάρη) που τεντώνει τις χορδές πάνω από την υπόλοιπη κιθάρα. Χρησιμεύει επίσης και σαν σημείο στήριξης του χεριού που χτυπάει τις χορδές. Στην κλασική και ακουστική κιθάρα είναι κοίλο και χρησιμεύει σαν αντηχείο που ενισχύει τον ήχο της κιθάρας με φυσικό τρόπο, ενώ το ξύλο, το σχέδιο και η ποιότητα κατασκευής του παίζουν αποφασιστικό ρόλο στον τελικό ήχο που θα βγάλει το όργανο. Στην ηλεκτρική κιθάρα είναι συνήθως συμπαγές, και χρησιμοποιείται για να στεγάσει τους μαγνήτες, τα ποτενσιόμετρα που ρυθμίζουν ένταση και τόνο, καθώς και τυχόν ηλεκτρονικά που μπορεί να υπάρχουν. Κι εδώ όμως το υλικό και η ποιότητα κατασκευής παίζουν ρόλο, γιατί επηρεάζουν τον τρόπο που δονείται ολόκληρο το όργανο παράγοντας ήχους.
Μπράτσο
Σχηματική αναπαράσταση του μπράτσου μιας κιθάρας.
Το μπράτσο της κιθάρας είναι το μακρόστενο μέρος της, και περιλαμβάνει την ταστιέρα, τον ζυγό και τα κλειδιά. Στις κλασικές κιθάρες είναι ενσωματωμένο με την υπόλοιπη κατασκευή, ενώ στους άλλους τύπους (κυρίως στις ηλεκτρικές) μπορεί να είναι και αποσπώμενο. Το μπράτσο χρησιμεύει για να μπορεί ο κιθαρίστας να μεταβάλλει τον ήχο που βγάζει το όργανο, πατώντας τις χορδές σε διαφορετικά τάστα. Ο ζυγός αποτελεί το απέναντι από τον καβαλάρη σημείο τεντώματος των χορδών, ενώ τα κλειδιά είναι τα σημεία όπου καταλήγουν οι χορδές και διαθέτουν κοχλία που επιτρέπει το μεγαλύτερο ή μικρότερο τέντωμά τους, για σωστό κούρδισμα.
Το πίσω μέρος του μπράτσου είναι καμπυλωτό, για να διευκολύνεται το πιάσιμο και η στήριξη του χεριού που πατάει τις χορδές. Στις ηλεκτρικές κθάρες, αυτή η καμπυλότητα είναι μικρότερη απ' ότι στις υπόλοιπες.
Το ξύλο από το οποίο είναι φτιαγμένο το μπράτσο είναι, όπως και το σώμα, καίριας σημασίας. Για την ταστιέρα επιλέγεται συνήθως έβενος ή τρανταφυλλιά, που δίνουν καλύτερη αίσθηση στο παίξιμο και αντέχουν στις φθορές. Για το πίσω μέρος χρησιμοποιούνται ξύλα που διακρίνονται για την αντοχή τους, καθώς λόγω της τάσης των χορδών δεν είναι δύσκολο να παρουσιαστεί σκέβρωμα (καμπύλωση) στο μπράτσο, πράγμα που καταστρέφει τον ήχο μιας κιθάρας και δυσκολεύει το παίξιμο. Πολλές ακουστικές και ηλεκτρικές κιθάρες έχουν μέσα στο μπράτσο ενσωματωμένη μια σιδερένια ράβδο, η καμπυλότητα της οποίας (και επομένως και του μπράτσου) μπορεί να ρυθμιστεί με κλειδί, επαναφέροντας τυχόν σκέβρωμα του μπράτσου.
Τρόπος λειτουργίας
Οι Χορδές περνάνε πάνω από την ταστιέρα, όπου ο κιθαρίστας τις πιέζει σε διάφορα σημεία (τάστα) με τα δάκτυλα του ενός χεριού εκτός απ' τον αντίχειρα, αυξομειώνοντας το μήκος τους ώστε να αλλάζει ανάλογα την συχνότητα που θα πάλλονται. Το άλλο χέρι του κιθαρίστα κάνει τις χορδές να πάλλονται, είτε «τραβώντας» τες με τα νύχια των δακτύλων, πάλι εκτός του αντίχειρα, είτε χτυπώντας τες με μια πένα. Τα ηχητικά κύματα που παράγονται σπάνια έχουν μεγάλη ένταση, οπότε είναι αναγκαία η ενίσχυσή τους, είτε με φυσικό τρόπο στην περίπτωση των ακουστικών, όπου χρησιμοποιείται ένα αντηχείο για σώμα στην κιθάρα, είτε με ηλεκτρονικό τρόπο στις ηλεκτρικές κιθάρες όπου χρησιμοποιείται ένας ενισχυτής. Ο ενισχυτής λαμβάνει το ηλεκτρικό σήμα που παράγεται καθώς οι χορδές πάλλονται πάνω από τους μαγνήτες της κιθάρας και το ενισχύει αναλογικά ή ψηφιακά
Ο όρος κιθάρα χρησιμοποιείτο στην Ελληνική Αρχαιότητα για να περιγράψει ένα έγχορδο μουσικό όργανο που ανήκε στην οικογένεια της λύρας.
Σήμερα η λέξη κιθάρα αναφέρεται στο σύγχρονο μουσικό όργανο "guitar" (ένας όρος που προέρχεται από το Αρχαιοελληνικό όρο κιθάρα). Το άρθρο αυτό αναφέρεται σε αυτή την σύγχρονη χρήση του όρου δηλαδή στο όργανο guitar. Η σύγχρονη κιθάρα είναι ένα έγχορδο νυκτό μουσικό όργανο που ανήκει στην οικογένεια του λαούτου. Στη σύγχρονη εκδοχή της, αποτελείται συνήθως από έξι χορδές, ωστόσο συναντώνται και παραλλαγές με επτά, οκτώ, δέκα, δώδεκα και δεκαοκτώ. Ο όρος κιθάρα περιγράφει εν γένει αρκετά όργανα που εμφανίζουν παραλλαγές ως προς τη μορφολογία τους ή τον τρόπο εκτέλεσής τους. Σύμφωνα με το σύστημα ταξινόμησης Hornbostel-Sachs, ανήκει στα σύνθετα χορδόφωνα. Από το δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα αποτελεί ένα από τα πλέον δημοφιλή μουσικά όργανα, καθώς χρησιμοποιείται σε μια πληθώρα μουσικών ειδών, όπως η τζαζ, μπλουζ, ροκ,heavy metal ποπ, λαϊκή και παραδοσιακή μουσική, ενώ στη νεότερη ιστορία της χρησιμοποιείται σε ένα αυξανόμενο ρεπερτόριο κλασσικής μουσικής.
Ιστορία
Τα ίχνη της Ιστορίας της Κιθάρας μπορούν να ανιχνευθούν από τον 15ο αιώνα, με την πρώτη «σύγχρονου τύπου» Κιθάρα να συναντιέται στην Ισπανία. Οι πρώτες κιθάρες ήταν πολύ μικρές και αρχικά είχαν τέσσερα ζεύγη χορδών. Η ισπανική κιθάρα (ή Κλασσική κιθάρα) είναι καμπυλωτή στο σώμα και χρησιμοποιεί την κοιλότητα του σώματος για την ενίσχυση του ήχου. Αρχικά, χρησιμοποιούνταν χορδές από έντερα αγελάδας, αργότερα νεύρα διάφορων ζώων, οι οποίες αργότερα αντικαταστάθηκαν από νάιλον και ατσάλινες χορδές που χρησιμοποιούνται και σήμερα. Το 16ο αιώνα οι κιθάρες έγιναν όργανα με πέντε ζεύγη χορδών.
Η εξάχορδη κιθάρα έκανε την εμφάνισή της στα μέσα του 18ου αιώνα και είχε έξι μονές χορδές αντί για ζεύγη χορδών, σε αντίθεση με τους προκάτοχούς της (τετράχορδα και πεντάχορδα μουσικά όργανα). Στην Ιστορία της κιθάρας δεν υπάρχει ακριβής ημερομηνιακή καταγραφή του γεγονότος εμφάνισης της κιθάρας, ωστόσο ήταν μία από τις σημαντικότερες εξελίξεις. Το 1850-1892 ο κατασκευαστής κιθάρων Manual Torres ανέπτυξε το μουσικό όργανο στη μορφή που το γνωρίζουμε σήμερα, με μεγαλύτερο και πιο ηχηρό σώμα (ηχείο). Κατά το 19ο αιώνα η κιθάρα, όπως την συναντάμε σήμερα, αναπτύχθηκε και βελτιώθηκε στο σχήμα και στα μηχανικά κλειδιά.
Επίσης, εμφανίστηκαν και άλλες ποικιλίες όπως η δωδεκάχορδη κιθάρα, η χαβανέζικη κιθάρα, ακουστική κιθάρα.
Η Ιστορία της κιθάρας συνεχίζει, και εμπλέκεται με την εμφάνιση της ηλεκτρικής κιθάραςένα είδος ηλεκτρόνικης κιθάρας που χρησιμοποίει το ηλεκτρικό ρεύμα για να παράγει ενισχύμενο ήχο κατα τη δεκαετία του 1930. Η ιστορία αυτή αρχίζει με τον Λήο Φέντερ και τον ανταγωνιστή του, την εταιρία Gibson.
Μέρη
Η κιθάρα αποτελείται από δύο κύρια μέρη: το σώμα και το μπράτσο.
Σώμα
Το σώμα είναι το πλατύ μέρος της κιθάρας. Ο βασικός ρόλος του είναι να αποτελέσει το σημείο στο οποίο κομπλάρουν οι χορδές για να στηριχτούν σωστά, και περιλαμβάνει τη γέφυρα (ή αλλιώς καβαλάρη) που τεντώνει τις χορδές πάνω από την υπόλοιπη κιθάρα. Χρησιμεύει επίσης και σαν σημείο στήριξης του χεριού που χτυπάει τις χορδές. Στην κλασική και ακουστική κιθάρα είναι κοίλο και χρησιμεύει σαν αντηχείο που ενισχύει τον ήχο της κιθάρας με φυσικό τρόπο, ενώ το ξύλο, το σχέδιο και η ποιότητα κατασκευής του παίζουν αποφασιστικό ρόλο στον τελικό ήχο που θα βγάλει το όργανο. Στην ηλεκτρική κιθάρα είναι συνήθως συμπαγές, και χρησιμοποιείται για να στεγάσει τους μαγνήτες, τα ποτενσιόμετρα που ρυθμίζουν ένταση και τόνο, καθώς και τυχόν ηλεκτρονικά που μπορεί να υπάρχουν. Κι εδώ όμως το υλικό και η ποιότητα κατασκευής παίζουν ρόλο, γιατί επηρεάζουν τον τρόπο που δονείται ολόκληρο το όργανο παράγοντας ήχους.
Μπράτσο
Σχηματική αναπαράσταση του μπράτσου μιας κιθάρας.
Το μπράτσο της κιθάρας είναι το μακρόστενο μέρος της, και περιλαμβάνει την ταστιέρα, τον ζυγό και τα κλειδιά. Στις κλασικές κιθάρες είναι ενσωματωμένο με την υπόλοιπη κατασκευή, ενώ στους άλλους τύπους (κυρίως στις ηλεκτρικές) μπορεί να είναι και αποσπώμενο. Το μπράτσο χρησιμεύει για να μπορεί ο κιθαρίστας να μεταβάλλει τον ήχο που βγάζει το όργανο, πατώντας τις χορδές σε διαφορετικά τάστα. Ο ζυγός αποτελεί το απέναντι από τον καβαλάρη σημείο τεντώματος των χορδών, ενώ τα κλειδιά είναι τα σημεία όπου καταλήγουν οι χορδές και διαθέτουν κοχλία που επιτρέπει το μεγαλύτερο ή μικρότερο τέντωμά τους, για σωστό κούρδισμα.
Το πίσω μέρος του μπράτσου είναι καμπυλωτό, για να διευκολύνεται το πιάσιμο και η στήριξη του χεριού που πατάει τις χορδές. Στις ηλεκτρικές κθάρες, αυτή η καμπυλότητα είναι μικρότερη απ' ότι στις υπόλοιπες.
Το ξύλο από το οποίο είναι φτιαγμένο το μπράτσο είναι, όπως και το σώμα, καίριας σημασίας. Για την ταστιέρα επιλέγεται συνήθως έβενος ή τρανταφυλλιά, που δίνουν καλύτερη αίσθηση στο παίξιμο και αντέχουν στις φθορές. Για το πίσω μέρος χρησιμοποιούνται ξύλα που διακρίνονται για την αντοχή τους, καθώς λόγω της τάσης των χορδών δεν είναι δύσκολο να παρουσιαστεί σκέβρωμα (καμπύλωση) στο μπράτσο, πράγμα που καταστρέφει τον ήχο μιας κιθάρας και δυσκολεύει το παίξιμο. Πολλές ακουστικές και ηλεκτρικές κιθάρες έχουν μέσα στο μπράτσο ενσωματωμένη μια σιδερένια ράβδο, η καμπυλότητα της οποίας (και επομένως και του μπράτσου) μπορεί να ρυθμιστεί με κλειδί, επαναφέροντας τυχόν σκέβρωμα του μπράτσου.
Τρόπος λειτουργίας
Οι Χορδές περνάνε πάνω από την ταστιέρα, όπου ο κιθαρίστας τις πιέζει σε διάφορα σημεία (τάστα) με τα δάκτυλα του ενός χεριού εκτός απ' τον αντίχειρα, αυξομειώνοντας το μήκος τους ώστε να αλλάζει ανάλογα την συχνότητα που θα πάλλονται. Το άλλο χέρι του κιθαρίστα κάνει τις χορδές να πάλλονται, είτε «τραβώντας» τες με τα νύχια των δακτύλων, πάλι εκτός του αντίχειρα, είτε χτυπώντας τες με μια πένα. Τα ηχητικά κύματα που παράγονται σπάνια έχουν μεγάλη ένταση, οπότε είναι αναγκαία η ενίσχυσή τους, είτε με φυσικό τρόπο στην περίπτωση των ακουστικών, όπου χρησιμοποιείται ένα αντηχείο για σώμα στην κιθάρα, είτε με ηλεκτρονικό τρόπο στις ηλεκτρικές κιθάρες όπου χρησιμοποιείται ένας ενισχυτής. Ο ενισχυτής λαμβάνει το ηλεκτρικό σήμα που παράγεται καθώς οι χορδές πάλλονται πάνω από τους μαγνήτες της κιθάρας και το ενισχύει αναλογικά ή ψηφιακά
Πέμπτη 22 Απριλίου 2010
Νικολάου Γιάννης - Βιογραφικό & Δισκογραφία
Ο Γιάννης Νικολάου γεννήθηκε στον Πειραιά και από πολύ μικρός αγάπησε την κιθάρα πρώτα και την μουσική μέσα από τα τραγούδια αργότερα.
Το 1974 παίρνει μαθήματα κλασσικής κιθάρας και θεωρίας της μουσικής από τον Γιάννη Συνοδινό. Παράλληλα δημιουργεί με τον Αντώνη Μιτζέλο το πρώτο ερασιτεχνικό συγκρότημα.
Το 1980 γνωρίζει τον Σκωτσέζο μουσικό Howe Stewart και παίζουν στην Ελλάδα και στο εξωτερικό Αγγλόφωνα τραγούδια.
Το 1985 γνωρίζει τον Παντελή Θαλασσινό και δημιουργούν το φωνητικό ντουέτο Λαθρεπιβάτες.
Το 1987 κυκλοφορεί ο πρώτος δίσκος «Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε». Με συμμετοχή της Ελένης Δήμου, «Ανησυχώ»και γνωρίζουν μεγάλη επιτυχία.
Το 1988 εμφανίζονται με τη Χάρις Αλεξίου τον Χάρυ Κλύνν, και τον Διονύση Θεοδόση στον Ζυγό της Πλάκας. Συνεχίζουν την συνεργασία τους με την Χάρις Αλεξίου και την Δήμητρα Γαλάνη με περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.
Την περίοδο 89-90 τραγουδούν στο ΜICHELLE με Σπανό - Χατζηνάσιο - Τόκα.
Το 1990 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος «Ταξίδι στο όνειρο» με την ομότιτλη επιτυχία και το μοναδικό τραγούδι του Γιάννη Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω». Περιοδεύουν με την Αναστασία Μουτσάτσου και την Λένα Αλκαίου.
Το 1991 κυκλοφορεί ο τρίτος και τελευταίος δίσκος των Λαθρεπιβατών «Έτσι απλά» με την επιτυχία του Αυγούστου η φωτιά. Συνεργασία με Βασίλη Καζούλλη.
1992-93 Διάλυση των Λαθρεπιβατών.
1994 Πρώτος προσωπικός δίσκος του Γιάννη με τίτλο «Όνειρα Αυθαίρετα». Συμμετοχή με έξι τραγούδια της Λένας Αλκαίου με μεγάλη ανταπόκριση και πολύ καλές κριτικές. Κοινές εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές.
1995 δεύτερος προσωπικός δίσκος «Χωρίς πυξίδα» με το διαχρονικό «Του φεγγαριού» και δημιουργία του συγκροτήματος «Ραγισμένες καρδιές» Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες. Παράλληλα με την προσωπική του δισκογραφία γράφει τραγούδια για την Λένα Αλκαίου (Ίχνος), Κώστα Μάντζιο (Απόψε γίνε), Ελένη Δήμου, Πέτρο Γαϊτάνο, Γιάννη Πουλόπουλο, Καλλιόπη Βέτα και άλλους..
Το 1998 μελοποιεί ποιήματα της Λένας Παππά στο cd «Κακό παιδί» Συμμετέχουν οι Βασίλης Σκουλάς, Καζούλλης, Εκείνος & Εκείνος.
Το 2000 ενορχηστρώνει το cd της Λένας Αλκαίου «Στου Παραδείσου τα μπουζούκια» με παραγωγό τον Μάκη Δελαπόρτα και παίρνει τα εύσημα από τον Γιάννη Σπανό και τον Μίμη Πλέσσα που έχουν τις περισσότερες συνθέσεις. Διασκευάζει Γιώργο Ζαμπέτα, Μάνο Λοϊζο,Σταύρο Ξαρχάκο, Κώστα Καπνίση.
Το 2001 κυκλοφορεί το συνθετικό του cd «Να είσαι εδώ στα δύσκολα» με ερμηνεύτρια την Μαρία Ρουσσέα και περιοδεύουν μαζί σε όλη την Ελλάδα.
Το 2002 εγκαθίσταται στα Χανιά όπου γίνεται διευθυντής στον τοπικό Ρ/Σ TOP F.M και καλλιτεχνικός διευθυντής της μουσικής σκηνής «Εκεί στον Νότο». Παράλληλα γράφει τραγούδια με Κρητικό χρώμα.
2003 κυκλοφορεί το πρώτο greatest hits Λαθρεπιβάτες –18 μεγάλες επιτυχίες.
2004 Γιάννης Νικολάου και η μπάντα του δρόμου (Vinilio Music Productions). Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες.
2005 Γιάννης Νικολάου, Παντελής Θαλασσινός “Οι άγγελοι του έρωτα” Oι Λαθρεπιβάτες πάλι μαζί στην σκηνή και στην δισκογραφία. Ο Γιάννης γράφει ο Παντελής τραγουδάει και το cd κάνει μεγάλη αίσθηση. Γιάννης Νικολάου – Στο νότο έρωτας φυσά (Σείστρον). Το cd ηχογραφείται από τον ίδιο τον δημιουργό στα Χανιά και γνωρίζει μεγάλη ανταπόκριση στην Κρήτη. Συμμετέχουν Χάρης και Γιώργος Παντερμάκης, Νίκος Ανδρουλάκης, Βιργινία Ντοκάκη. Παράλληλα γράφει κρητικότροπα τραγούδια για τον σπουδαίο Ηρακλειώτη λυράρη Στέφανο Μεσσαριτάκη. Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες.
2006 Συνεργασία επί σκηνής με τον Βαγγέλη Γερμανό με τίτλο «Κρουαζιέρα στο όνειρο».
2008 Γιάννης Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω» Τέσσερα νέα τραγούδια και διασκευές των επιτυχιών του από τον ίδιο και τον μόνιμο συνεργάτη του Τάσο Ζαφειρίου. Συμμετέχει ο Παντελής Θαλασσινός και ο Πάνος Κατσιμίχας.
2009 Λαθρεπιβάτες – Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε (Διπλό cd MBI).
2010 Για πρώτη φορά ο Γιάννης Νικολάου συγκεντρώνει τους βασικούς ερμηνευτές των τραγουδιών του αλλά και νέους και κάνει δύο παραστάσεις 18 & 19 Ιανουαρίου στον Ιανό(sold out) η παράσταση μεταδόθηκε από το Ianos radio και το Δεύτερο πρόγραμμα. Συμμετείχαν οι: Παντελής Θαλασσινός, Λένα Αλκαίου, Ελένη Δήμου, Γιάννης Γιοκαρίνης, Νίκος Ανδρουλάκης, Κώστας Μάντζιος, Ιωάννης Λάκης, Πένυ Σκάρου, Άντζελα Ορφανού, Άλκης Κόλλιας. Η παράσταση πρόκειται να κυκλοφορήσει σε cd.
Δισκογραφία
1987 - Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε - Λαθρεπιβάτες, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινος Παντελής, Δήμου Ελένη
1989 - Γλυκό μου πειραχτήρι - Αντρέας Μπονάτσος, Νικολάου Γιάννης
1989 - Χαμογελάστε λοξά - Γιάννης Λογοθέτης, Νικολάου Γιάννης, Μακρή Στέλα
1990 - Ταξίδι στ΄όνειρο - Λαθρεπιβάτες, Νικολαου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής
1990 - Γυαλιά καρφιά - Καίτη Γαρμπή, Γιάννης Νικολάου
1991 - Ανώνυμο - Βαγγέλης Σπανάκης, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής
1991 - Ζήτημα χρόνου - Μπονάτσος Αντρέας, Νικολάου Γιάννης
1991 - Έτσι απλά - Λαθρεπιβάτες, Νικολάου Γιάννης, Παντελής Θαλασσινός, Κατσούλης Ηλίας
1992 - Ένα φιλμάκι ερωτικό - Κλεοπάτρα, Γιώργος Μιχαλίτσης, Νικολάου Γιάννης
1994 - Όνειρα αυθαίρετα - Γιάννης Νικολάου, Λένα Αλκαίου, Κρητικός Γιώργος
1995 - Χωρίς πυξίδα - Γιάννης Νικολάου, Ντούρου Τζένη, Κωστής Χρονάκης
1995 - Τεριρέμ - Ελένη Αντωνιάδου, Νικολάου Γιάννης, Φάνης Μεζίνης, Μίμης Πλέσσας
1995 - Τελευταίο φως - Οδυσσέας Εισαγγελέας, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής, Μάντζιος Κώστας, Γιάννα Νικολαίδου
1997 - Αν ήταν εύκολη η ζωή θα κράταγε αιώνες - Κώστας Μάντζιος, Νικολάου Γιάννης, Γιώργος Ασένης, Βαγγέλης Βελώνιας
1997 - Τα πάθη μου τα μυστικά - Αλκαίου Λένα, Γιάννης Νικολάου, Γιώργος Κρητικός, Γιώργος Ζίκας
1998 - Κακό παιδί - Γιάννης Νικολάου, Λένα Παππά, Βασίλης Σκουλάς, Βασίλης Καζούλης, Νίκος Καλλίνης, Νίκος Οικονομίδης
2001 - Να είσαι εδώ στα δύσκολα - Μαρία Ρουσσέα, Γιάννης Νικολάου
2004 - Η μπάντα του δρόμου - Γιάννης Νικολάου
2005 - Οι άγγελοι του έρωτα - Ο Παντελής Θαλασσινός Τραγουδάει Γιάννη Νικολάου
2005 - Όταν αλλάζει ο καιρός - Αγνή, Γιάννης Νικολάου
2006 - Στο νότο έρωτας φυσά - Γιάννης Νικολάου, Ανδρουλάκης Νίκος, Χάρης & Γιώργος Παντερμάκης, Βιργινία Ντοκάκη
2008 Γιάννης Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω»
2009 Λαθρεπιβάτες – Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε (Διπλό cd MBI).
Ο Γιάννης Νικολάου γεννήθηκε στον Πειραιά και από πολύ μικρός αγάπησε την κιθάρα πρώτα και την μουσική μέσα από τα τραγούδια αργότερα.
Το 1974 παίρνει μαθήματα κλασσικής κιθάρας και θεωρίας της μουσικής από τον Γιάννη Συνοδινό. Παράλληλα δημιουργεί με τον Αντώνη Μιτζέλο το πρώτο ερασιτεχνικό συγκρότημα.
Το 1980 γνωρίζει τον Σκωτσέζο μουσικό Howe Stewart και παίζουν στην Ελλάδα και στο εξωτερικό Αγγλόφωνα τραγούδια.
Το 1985 γνωρίζει τον Παντελή Θαλασσινό και δημιουργούν το φωνητικό ντουέτο Λαθρεπιβάτες.
Το 1987 κυκλοφορεί ο πρώτος δίσκος «Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε». Με συμμετοχή της Ελένης Δήμου, «Ανησυχώ»και γνωρίζουν μεγάλη επιτυχία.
Το 1988 εμφανίζονται με τη Χάρις Αλεξίου τον Χάρυ Κλύνν, και τον Διονύση Θεοδόση στον Ζυγό της Πλάκας. Συνεχίζουν την συνεργασία τους με την Χάρις Αλεξίου και την Δήμητρα Γαλάνη με περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.
Την περίοδο 89-90 τραγουδούν στο ΜICHELLE με Σπανό - Χατζηνάσιο - Τόκα.
Το 1990 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος «Ταξίδι στο όνειρο» με την ομότιτλη επιτυχία και το μοναδικό τραγούδι του Γιάννη Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω». Περιοδεύουν με την Αναστασία Μουτσάτσου και την Λένα Αλκαίου.
Το 1991 κυκλοφορεί ο τρίτος και τελευταίος δίσκος των Λαθρεπιβατών «Έτσι απλά» με την επιτυχία του Αυγούστου η φωτιά. Συνεργασία με Βασίλη Καζούλλη.
1992-93 Διάλυση των Λαθρεπιβατών.
1994 Πρώτος προσωπικός δίσκος του Γιάννη με τίτλο «Όνειρα Αυθαίρετα». Συμμετοχή με έξι τραγούδια της Λένας Αλκαίου με μεγάλη ανταπόκριση και πολύ καλές κριτικές. Κοινές εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές.
1995 δεύτερος προσωπικός δίσκος «Χωρίς πυξίδα» με το διαχρονικό «Του φεγγαριού» και δημιουργία του συγκροτήματος «Ραγισμένες καρδιές» Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες. Παράλληλα με την προσωπική του δισκογραφία γράφει τραγούδια για την Λένα Αλκαίου (Ίχνος), Κώστα Μάντζιο (Απόψε γίνε), Ελένη Δήμου, Πέτρο Γαϊτάνο, Γιάννη Πουλόπουλο, Καλλιόπη Βέτα και άλλους..
Το 1998 μελοποιεί ποιήματα της Λένας Παππά στο cd «Κακό παιδί» Συμμετέχουν οι Βασίλης Σκουλάς, Καζούλλης, Εκείνος & Εκείνος.
Το 2000 ενορχηστρώνει το cd της Λένας Αλκαίου «Στου Παραδείσου τα μπουζούκια» με παραγωγό τον Μάκη Δελαπόρτα και παίρνει τα εύσημα από τον Γιάννη Σπανό και τον Μίμη Πλέσσα που έχουν τις περισσότερες συνθέσεις. Διασκευάζει Γιώργο Ζαμπέτα, Μάνο Λοϊζο,Σταύρο Ξαρχάκο, Κώστα Καπνίση.
Το 2001 κυκλοφορεί το συνθετικό του cd «Να είσαι εδώ στα δύσκολα» με ερμηνεύτρια την Μαρία Ρουσσέα και περιοδεύουν μαζί σε όλη την Ελλάδα.
Το 2002 εγκαθίσταται στα Χανιά όπου γίνεται διευθυντής στον τοπικό Ρ/Σ TOP F.M και καλλιτεχνικός διευθυντής της μουσικής σκηνής «Εκεί στον Νότο». Παράλληλα γράφει τραγούδια με Κρητικό χρώμα.
2003 κυκλοφορεί το πρώτο greatest hits Λαθρεπιβάτες –18 μεγάλες επιτυχίες.
2004 Γιάννης Νικολάου και η μπάντα του δρόμου (Vinilio Music Productions). Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες.
2005 Γιάννης Νικολάου, Παντελής Θαλασσινός “Οι άγγελοι του έρωτα” Oι Λαθρεπιβάτες πάλι μαζί στην σκηνή και στην δισκογραφία. Ο Γιάννης γράφει ο Παντελής τραγουδάει και το cd κάνει μεγάλη αίσθηση. Γιάννης Νικολάου – Στο νότο έρωτας φυσά (Σείστρον). Το cd ηχογραφείται από τον ίδιο τον δημιουργό στα Χανιά και γνωρίζει μεγάλη ανταπόκριση στην Κρήτη. Συμμετέχουν Χάρης και Γιώργος Παντερμάκης, Νίκος Ανδρουλάκης, Βιργινία Ντοκάκη. Παράλληλα γράφει κρητικότροπα τραγούδια για τον σπουδαίο Ηρακλειώτη λυράρη Στέφανο Μεσσαριτάκη. Εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές και συναυλίες.
2006 Συνεργασία επί σκηνής με τον Βαγγέλη Γερμανό με τίτλο «Κρουαζιέρα στο όνειρο».
2008 Γιάννης Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω» Τέσσερα νέα τραγούδια και διασκευές των επιτυχιών του από τον ίδιο και τον μόνιμο συνεργάτη του Τάσο Ζαφειρίου. Συμμετέχει ο Παντελής Θαλασσινός και ο Πάνος Κατσιμίχας.
2009 Λαθρεπιβάτες – Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε (Διπλό cd MBI).
2010 Για πρώτη φορά ο Γιάννης Νικολάου συγκεντρώνει τους βασικούς ερμηνευτές των τραγουδιών του αλλά και νέους και κάνει δύο παραστάσεις 18 & 19 Ιανουαρίου στον Ιανό(sold out) η παράσταση μεταδόθηκε από το Ianos radio και το Δεύτερο πρόγραμμα. Συμμετείχαν οι: Παντελής Θαλασσινός, Λένα Αλκαίου, Ελένη Δήμου, Γιάννης Γιοκαρίνης, Νίκος Ανδρουλάκης, Κώστας Μάντζιος, Ιωάννης Λάκης, Πένυ Σκάρου, Άντζελα Ορφανού, Άλκης Κόλλιας. Η παράσταση πρόκειται να κυκλοφορήσει σε cd.
Δισκογραφία
1987 - Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε - Λαθρεπιβάτες, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινος Παντελής, Δήμου Ελένη
1989 - Γλυκό μου πειραχτήρι - Αντρέας Μπονάτσος, Νικολάου Γιάννης
1989 - Χαμογελάστε λοξά - Γιάννης Λογοθέτης, Νικολάου Γιάννης, Μακρή Στέλα
1990 - Ταξίδι στ΄όνειρο - Λαθρεπιβάτες, Νικολαου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής
1990 - Γυαλιά καρφιά - Καίτη Γαρμπή, Γιάννης Νικολάου
1991 - Ανώνυμο - Βαγγέλης Σπανάκης, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής
1991 - Ζήτημα χρόνου - Μπονάτσος Αντρέας, Νικολάου Γιάννης
1991 - Έτσι απλά - Λαθρεπιβάτες, Νικολάου Γιάννης, Παντελής Θαλασσινός, Κατσούλης Ηλίας
1992 - Ένα φιλμάκι ερωτικό - Κλεοπάτρα, Γιώργος Μιχαλίτσης, Νικολάου Γιάννης
1994 - Όνειρα αυθαίρετα - Γιάννης Νικολάου, Λένα Αλκαίου, Κρητικός Γιώργος
1995 - Χωρίς πυξίδα - Γιάννης Νικολάου, Ντούρου Τζένη, Κωστής Χρονάκης
1995 - Τεριρέμ - Ελένη Αντωνιάδου, Νικολάου Γιάννης, Φάνης Μεζίνης, Μίμης Πλέσσας
1995 - Τελευταίο φως - Οδυσσέας Εισαγγελέας, Νικολάου Γιάννης, Θαλασσινός Παντελής, Μάντζιος Κώστας, Γιάννα Νικολαίδου
1997 - Αν ήταν εύκολη η ζωή θα κράταγε αιώνες - Κώστας Μάντζιος, Νικολάου Γιάννης, Γιώργος Ασένης, Βαγγέλης Βελώνιας
1997 - Τα πάθη μου τα μυστικά - Αλκαίου Λένα, Γιάννης Νικολάου, Γιώργος Κρητικός, Γιώργος Ζίκας
1998 - Κακό παιδί - Γιάννης Νικολάου, Λένα Παππά, Βασίλης Σκουλάς, Βασίλης Καζούλης, Νίκος Καλλίνης, Νίκος Οικονομίδης
2001 - Να είσαι εδώ στα δύσκολα - Μαρία Ρουσσέα, Γιάννης Νικολάου
2004 - Η μπάντα του δρόμου - Γιάννης Νικολάου
2005 - Οι άγγελοι του έρωτα - Ο Παντελής Θαλασσινός Τραγουδάει Γιάννη Νικολάου
2005 - Όταν αλλάζει ο καιρός - Αγνή, Γιάννης Νικολάου
2006 - Στο νότο έρωτας φυσά - Γιάννης Νικολάου, Ανδρουλάκης Νίκος, Χάρης & Γιώργος Παντερμάκης, Βιργινία Ντοκάκη
2008 Γιάννης Νικολάου «Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω»
2009 Λαθρεπιβάτες – Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε (Διπλό cd MBI).
Θαλασσινός Παντελής - Βιογραφικό & δισκογραφία
Ο Παντελής Θαλασσινός γεννήθηκε στον Πειραιά στις 11 Ιουνίου του 1958 από γονείς νησιώτες. 0 πατέρας του Μιχάλης από τον Αι Γιώργη το Συκούση της Χίου, κι η μάνα του Ευαγγελία από τη Σέριφο. Σε ηλικία δυο χρονών εγκαταστάθηκε στη Χίο όπου πήγε και σχολείο και σε ηλικία επτά ετών πρωτοάρχισε να παίζει μαζί με τον αδερφό του τον Γιάννη κιθάρα, από πρακτικά μαθήματα που έπαιρναν από τους μουσικούς του Ναυτικού Ομίλου Χίου, που δούλευε ο πατέρας του.
Τον Φλεβάρη του 1967 ξαναγυρίζει όλη η οικογένεια (που έχει γίνει πλέον πενταμελής με τον ερχομό της Γαριφαλιάς) στον Πειραιά και μένουν στο Κερατσίνι στο πατρικό σπίτι της μάνας του. Μαζί με τον Γιάννη αρχίζουν να συμμετέχουν σε γκρουπάκια παίζοντας ροκ μουσική του 70, και τελειώνοντας το Γυμνάσιο το 1976, ο Γιάννης φεύγει για Ιταλία και ο Παντελής μπαρκάρει με το Καπετάν Σταμάτης ένα φορτηγό "μενεραλάδικο" και κάνει ένα γύρο του κόσμου. Στην Ιαπωνία αγοράζει μια κλασσική κιθάρα και αρχίζει να παίζει για πρώτη φορά ελληνικό ρεπερτόριο. Ξεμπαρκάροντας το 77, αρχίζει να δουλεύει επαγγελματικά - ερασιτεχνικά σε διάφορες μπουάτ δουλεύοντας παράλληλα και το πρωί στην Ακτή Μιαούλη σε ένα ναυτιλιακό Πρακτορείο την ΤΡΑΝΣΜΕΔ.
Παρουσιάζεται στο στρατό τον Φλεβάρη του 80 και παίρνει μετάθεση για τα Ρύζια του Έβρου αλλά σε έξι μήνες παίρνει μετάθεση για το διπλανό χωριό (ακριβώς στα σύνορα) στις Καστανιές από όπου και απολύθηκε με θητεία 22μηνη τον Δεκέμβρη του 81.
Ξαναγυρίζει στη δουλειά του ως ναυτιλιακός υπάλληλος και αρχίζει να δουλεύει και το βράδυ σε ταβέρνες και μπουάτ του Πειραιά (Παραφέλες, Σωτήρης, ΠΕΤΡΑ & ΦΩΣ) για έξι χρόνια.
To 1996 με τον Γιάννη Νικολάου δημιουργούν τους Λαθρεπιβάτες ένα φωνητικό ντουέτο και μπαίνουν στη δισκογραφία με το "Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε" στην εταιρία ΜΙΝΟΣ με παραγωγό τον Ηλία Μπενέτο και με παρθενική εμφάνιση στο Ζυγό της Πλάκας με τη Χάρις Αλεξίου και τον Χάρρυ Κλυνν. Ακολουθεί ένα ΜΑΧΙ SINGLE με τίτλο "Στη Βραζιλία" και συναυλίες σε όλη την Ελλάδα.
Στη συνέχεια υπογράφουν συμβόλαιο στην ΜΒΙ επί Ανδρέα Καϊάφα και εκεί κάνουν άλλους δύο δίσκους το Ταξίδι στ' όνειρο και Λαθρεπιβάτες "Έτσι απλά", με παραγωγό τον Μιχάλη Νικολούδη.
Στη συνέχεια το γκρουπ διαλύεται και ο καθένας τραβάει το δρόμο του. 0 Παντελής παραμένει στην ΜΒΙ και αφού απέχει απ' τη δισκογραφία για τρία χρόνια, αφήνει την Αθήνα και γυρίζει στη Χίο όπου δημιουργεί ένα χώρο μουσικής έκφρασης τη Μυροβόλο με σήμα τη Φαίδρα.. Εκεί ετοιμάζει και την πρώτη του δισκογραφική δουλειά και παράλληλα γράφει τραγούδια για άλλους ερμηνευτές (Πέτρο Γαϊτάνο, Βούλα Σαββίδη, Ελένη Κουβίδη, Νικόλα Μητσοβολέα) και συνεργάζεται με στιχουργούς σαν τους Μάνο Ελευθερίου, Ηλία Κατσούλη που - όπως λέει κι ο ίδιος - του διαμορφώνουν το στυλ. Στη Χίο έχει την τύχη να γνωρίσει και να συνεργαστεί στον πρώτο δίσκο του με τον ξεχωριστό εκ Σχοινούσας βιολιστή Νίκο Οικονομίδη καθώς επίσης και τους μαθητές του στο Ομήρειο αδερφούς Πούπαλου Μαρκέλλο και Σταμάτη απ' την Ποταμιά και τον Μιχάλη Βούκουνα απ' τα Νένητα. Συνεργάζεται με τον Γιώργο Μισετζή και τους Γιώργο Παρισίδη και Νίκο Σγούτα στη Μυροβόλο και το πρώτο καλοκαίρι φτιάχνουν μια δεύτερη Μυροβόλο στην Πάρο η οποία υπήρχε μέχρι το 2003.
Με ώριμο και καλό υλικό έρχεται στην Αθήνα και ηχογραφεί με την συνεργασία του Γιώργου Ανδρέου τον πρώτο του προσωπικό δίσκο που λέγεται "Νύχτας κύματα" και αμέσως γνωρίζει μεγάλη επιτυχία με τα τραγούδια "εισιτήριο στην τσέπη σου", "πόνος άπονος" και Καράβια Χιώτικα, σε στίχους δικούς του, του αείμνηστου φίλου του Ηλία Κατσούλη,που "εφυγε" απο κοντά μας την 21η Αυγούστου 2008, του Μάνου Ελευθερίου και Μάρσης Τσοπανομίχαλου. To εξώφυλλό του δε κοσμείται από τα λαογραφικά χαρακτικά του Χιώτη χαράκτη Νίκου Γιαλούρη, που έφυγε κι αυτός απο τη ζωή το 2006.
Τον Γενάρη του 94 εγκαταλείπει τη Χίο για να υποστηρίξει το δίσκο του στην Αθήνα δουλεύοντας στο Ρόπτρο με τον Κώστα Μάντζιο, τον Κώστα Παυλίδη και την Αρετή Μπέλου. To ίδιο καλοκαίρι στην Πάρο συνεργάζεται με τον Ηρακλή Βαβάτσικα τη Μόρφω Τσαϊρέλη και τη γυναίκα του την Ελένη Αθανασιάδου, που ήταν πάντα παρούσα στις δουλειές της Πάρου και τα Χριστούγεννα του 1994 συνεργάζεται ξανά με τη Χαρούλα Αλεξίου στην πρώτη Νεφέλη στο θησείο.
Τότε κυκλοφορεί και τον δεύτερο δίσκο του με τίτλο "Αστρανάμματα" (ο αγαπημένος του) που περιείχε τα τραγούδια "Κράτα για το τέλος" και "Τα Σμυρναίικα τραγούδια", που ξανατραγουδήθηκαν από τη Χαρούλα και το Γιώργο Νταλάρα αντίστοιχα. Στον δίσκο αυτό κάνει την πρώτη του απόπειρα να ενορχηστρώσει μόνος του τη δουλειά του έχοντας σαν μεγάλο του μυστικό όπλο τον ενθουσιασμό και τον γυαλιστερό - άφθαρτο ήχο των φίλων του μουσικών Σταμάτη Πούπαλου, Γιάννη Πλαγιαννάκου και Μιχάλη Βούκουνα και τις συμβουλές του καλόγουστου ηχολήπτη Γιώργου Καρυώτη, βοηθώντας τον να δημιουργήσει τον δικό του ήχο. Η προσχώρηση δύο τριών ακόμα ταλαντούχων μουσικών (Πάνος Δημητρακόπουλος, Χάρης Λαμπράκης και Σωκράτης Γανιάρης) στην καλή παρέα είχε σαν αποτέλεσμα να γίνει ένας δίσκος αρχείου που πουλάει μέχρι και σήμερα. Οι στίχοι ήταν του Ηλία Κατσούλη, Λίτσας Μπεσκάκη, Λευτέρη Σταυρινουδάκη και ένα ποίημα του Χιώτη νεοέλληνα ποιητή Φώτη Αγγουλέ (1911-1964).
Η καλή παρέα έδρασε και τον επόμενο χρόνο. Η σεζόν 95-96 ήταν σταθμός για τον Παντελή, που μαζί με την Αναστασία Μουτσάτσου τον Γεράσιμο Ανδρεάτο και την Αθηνά Μόραλη, σε συνεργασία με τον Φώντα Βουγά φτιάχνουν τα 13 Φεγγάρια, με επιτυχία που συνεχίστηκε και την επομένη χρονιά με την προσέλευση του Κώστα Μακεδόνα στη θέση του Γεράσιμου.
Ακολούθησαν δύο πολύ επιτυχημένες σεζόν 97-98 και 98-99 στην Πανσέληνο στην Πλάκα μαζί με τον Γεράσιμο Ανδρεάτο, Σοφία Παπάζογλου, Νίκη Ξυλούρη, Γεωργία Γρηγοριάδου την πρώτη και Δέσποινα Ολυμπίου, Μαρία Αλεξίου τη δεύτερη σεζόν.
Τα Χριστούγεννα του 98 κυκλοφόρησε ο τρίτος κατά σειρά δίσκος του το "Ένα Κρυμμένο Αχ". Στον δίσκο αυτό συνεργάστηκε και με τον αξέχαστο στιχουργό Άκο Δασκαλόπουλο. Οι άλλοι στίχοι ήταν όπως πάντα του Ηλία Κατσούλη της Λίτσας Μπεσκάκη και του Βαγγέλη Βελώνια, Παραγωγός σ' αυτή τη δουλειά ήταν ο Κώστας Κωτούλας.
Ήταν πια καιρός να βγει μόνος του συναυλίες και να κάνει δικό του πρόγραμμα. To καλοκαίρι του 1999, βγήκε συναυλίες σε όλη την Ελλάδα έχοντας μαζί την Δέσποινα Ολυμπίου, και η επιτυχία αυτών των συναυλιών αποτυπώθηκε σε ένα διπλό cd πού ήταν και ο τέταρτος προσωπικός του Παντελή θαλασσινού. 0 τίτλος του είναι παρμένος από δύο οριακά σημεία της Ελλάδος που έδωσε δυο απ' τις συναυλίες του. "Απ' τη Τήλο ως τη θράκη" ΔΙΑ ΖΩΣΗΣ. σε ενορχήστρωση Πάρι Περυσινάκη. 0 δίσκος αυτός ξεπέρασε τα 150.000 cd απ' την κυκλοφορία του μέχρι σήμερα, και εκτός από τα γνωστά του τραγούδια περιέχει και επανεκτελέσεις τραγουδιών που είχε δώσει σε άλλους ερμηνευτές. Τραγούδια άλλων συνθετών που πάντα θαύμαζε και ορισμένα παραδοσιακά. Συμμετείχε φιλικά και ο Γεράσιμος με δύο τραγούδια.
Το 2001 μεχρι το 2003 εμφανίζεται στην τρίτη κατά σειρά Μυροβόλο πού έφτιαξε στο Σύνταγμα της Αθήνας με συνεργάτες τη Γεωργία Γρηγοριάδου και τον Πάνο Ρεντίφη. την Ειρήνη Χαρίδου τη Κατερίνα Παπαδοπούλου κι τη Δέσποινα Ολυμπίου. Ακολούθησαν τα επόμενα χρόνια εμφανίσεις στην Υδρόγειο, και στο Μύλο της Θεσσαλονίκης, και στό Ζούμ, το Σταυρό του Νότου, Δίπλα στο Ποτάμι στο GAZARTE, και στην Εξέδρα, ενώ έχει εμφανιστει σχεδόν σε όλους τους χώρους που παίζεται ζωντανή μουσική του είδους του στην Ελλάδα.
Έχει στο ενεργητικό του δώδεκα προσωπικούς δίσκους και καμιά πενηνταριά συνθετικούς και "συμμετοχικούς". Οι δυο τελευταίες του δουλειές είναι το «ΚΑΛΑΝΤΑΡΙ» τραγούδια για τους δώδεκα μήνες, και «Από άλλα περιβόλια» ένα διπλό CD με σχεδόν όλες τις τραγουδιστικές του συμμετοχές.
Έχει συνεργαστεί με : Μίμη Θεοδωράκη, Γιάννη Μαρκόπουλο, Χρόνη Αηδονίδη, Γιάννη Σπανό, Βασίλη Σκουλά, Νότη Μαυρουδή, Νίκο Ξυδάκη, Χαρις Αλεξίου, Μαρία Φαραντούρη, Χαρυ Κλύνν, Δήμητρα Γαλάνη, Μανόλη Λιδάκη, Κατερίνα Κούκα, Γιώργο Σταυριανό, Μάριο Τόκα, Μιχάλη Νικολούδη, Γιώργο Χατζηνάσιο, Χρήστο Τσιαμούλη, Γεράσιμο Ανδρεάτο, Δημήτρη Κοντογιάνη, Αναστασία Μουτσάτσου, Βασίλη Λέκκα, Γιάννη Σπάθα, Βασίλη Καζούλη, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Μίλτο Πασχαλίδη, Πέτρο Δουρδουμπάκη, Κώστα Μάντζιο, Κώστα Παυλίδη, Σοφία Παπάζογλου, Γεωργία Γρηγοριάδου, Πάνο Ρεντίφη, Καλμπαλίκη, Γιάννη Μπρούση, Γιάννη Λαγωνίκα, Γιώργο Χριστοδούλου, κ.α. καθώς επίσης και με μεγάλους και σπουδαίους μουσικούς.
2010
Όσο υπάρχει ουρανός
Σταμάτης Χατζηευσταθίου -
«Σαν των ανθρώπων τις φωνές»
Συμμετοχή Παντελής Θαλασσινός & Γιώτα Νέγκα
Επίσης έχει τραγουδήσει σε πολλές συναυλίες με την ΕΣΤΟΥΔΙΑΝΤΙΝΑ ορχήστρα της Νέας Ιωνίας Βόλου, και με άλλες ορχήστρες και χορωδίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και σε χώρους όπως, στο Ηρώδειο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Δίον, στους Φιλίππους στο Θέατρο Λυκαβηττού, στο Θέατρο Βράχων, στο Θέατρο Πέτρας, στο Σ.Ε.Φ., και σε πολλά γήπεδα, στάδια και συναυλιακους χώρους. Στο εξωτερικό έχει τραγουδήσει στην Κύπρο, στη Ζυρίχη, στη Γένοβα,στη Ρώμη, στην Οδησσό και στο Λονδίνο.
Έχει κάνει μουσικές για το θέατρο, τον κινηματογράφο, σε σίριαλς, διαφημίσεις, μουσικά σήματα σταθμών, και τραγούδια για πολλούς τραγουδιστές.
Δισκογραφία
1995
Νύχτας Κύματα (ΜΒΙ 10615 LP-CD). Ο Παντελής σε τραγούδια με δική του μουσική. Τους στίχους υπογράφουν οι Μάνος Ελευθερίου, Ηλίας Κατσούλης, Μάρση Τσομπανομίχαλου και ο ίδιος.
1996
Αστρανάμματα (ΜΒΙ 10646 LP-CD). Ο Παντελής στο δεύτερο προσωπικό του δίσκο. Οι στίχοι των Ηλία Κατσούλη, Λίτσας Μπεσκάκη, Φώτη Αγγουλέ, Λευτέρη Σταυρινουδάκη.
1998
Ένα Κρυμμένο Άχ (MBI 10734 CD). Τρίτος προσωπικός δίσκος του Παντελή σε στίχους των Ηλία Κατσούλη, Άκου Δασκαλόπουλου, Λίτσας Μπεσκάκη και Βαγγέλη Βελόνια.
2001
Ο Άγιος Έρωτας (MBI 10880 CD). Ο τελευταίος δίασκος του Παντελή σε στίχους Μάνου Ελευθερίου, Ηλία Κατσούλη, Θοδωρή Γκόνη, Άκου Δασκαλόπουλου, Λίτσας Μπεσκάκη, Βαγγέλη Βελόνια, Τάσου Σαμαρτζή, Τασούλας Θωμαϊδου και Τάκη Δήμητσα.
2003
Χορεύοντας στη σιωπή (MBI 10940 CD). Η μουσική και τα τραγούδια της ομώνυμης τηλεοπτικής σειράς του ALPHA σε μουσική Κώστα Χαριτάτου και στίχους Γιώργου Κορδέλλα.
2003
Στης καρδιάς μου τ' ανοιχτά (MBI 10960 CD). Mε τη φιλική συμμετοχή των Χρόνη Αηδονίδη, Μανώλη Λιδάκη, Νίκο Κουρουπάκη και Δημήτρη Υφαντή.
2005
Σαν άγγελοι του έρωτα πιασμένοι χέρι-χέρι ... Έτσι προέκυψαν «Οι άγγελοι του έρωτα», ένα cd με 13 ολόγλυκα ερωτικά τραγούδια
2005
Έτσι Ξαφνικά
Ερωτικά τραγούδια και ορχηστρικά κομμάτια με ιδιαίτερη έμπνευση, μουσική αξία και τέχνη...
Ο πιο αξιόλογος συνθέτης των τελευταίων χρόνων, ο Δημήτρης Παπαδημητρίου και ο Παντελής Θαλασσινός.
Το καλαντάρι 2007
Πρόκειται για ένα δίσκο-αφιέρωμα στους μήνες, σε στίχους του Ηλία Κατσούλη και μουσική του Παντελή Θαλασσινού.
2008
Από άλλα περιβόλια
Ο ίδιος ο Παντελής Θαλασσινός είπε για τη δουλειά αυτή, στην εφημερίδα ΤΟ ΠΟΝΤΙΚΙ: Τα τραγούδια που τραγούδησα σε άλλα περιβόλια είναι για μένα το ίδιο σημαντικά όσο αυτά που βρίσκονται στις δικές μου δουλειές. Είναι μαζεμένα από ξεχωριστά δέντρα, αλλά για πρώτη φορά βρίσκονται όλα μαζί. Ήταν κι αυτά βήματα, που αγάπησα στη μέχρι τώρα πορεία μου στη ζωή.
Συμμετοχές
1995. Χρήστος Μπλέτσας - Δυο χρονιές τραγούδια
1996. Οδυσσέας Εισαγγελέας - Τελευταίο Φως σύντομα
1996. Γιώργος Ανδρέου, Παρασκευάς Καρασούλος-Μικρή Πατρίδα
1997. Βασίλης Παπαδόπουλος, Λίτσα Μπεσκάκη - Νερό & Αρμύρα
1998. Γιώργος Σταυριανός - Το πιο μεγάλο ψέμα
2000. Πέτρος Δουρδουμπάκης - Εικόνες παιδεύουν το μυαλό
2001. Γιώργος Ζαμπέτας, Παντελής Αμπαζής - Ανωτάτη Ζαμπετική
2003. Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου - smyrne
2003. Νίκος Ξυδάκης - Γυάλινο Μουσικό Θέατρο
2003. Σάκης Πιπίδης - Η δική μας ανατολή
2003. Άγγελος Σφακιανάκης - Ρηχά νερά
2003. Πάρις Περυσινάκης - Τα μονοπάτια τα παλιά
2003. Γιώργος Σταυριανός - Το χρώμα της μνήμης
2004. Νότης Μαυρουδής - Live at the odeon of Herod Athens
2004. Ανδρέας Καρακότας - Ιχνογραφίες
2004. Αέρας - Στη χαρά στην ατέλειωτη μέρα
2004. Γιώργος Καζαντζής - Του έρωτα και τ' ουρανού
2004. Τρίφωνο - Sertified
2005. Χαΐνηδες - Ο γητευτής και το δρακοδόντι
2005. Γιάννης Λογοθέτης - Ρε γυαλάκια πονηρέ
2004. Πάρις Περυσινάκης - Στου ονείρου την αυλή
2005. Γιώργος Σταυριανός - Ώρες μου χρωματιστές σύντομα
2005. Τασούλα - Για μένα
2007. Νίκος Ταβερναράκης - Της αγάπης κρίματα
2007. Χρήστος Χατζόπουλος - Θράκης φωνή
2007. Γιώργος Περαντάκος - Το επόμενο Πρωί
2007. Γιώτα Νέγκα - Έχω άνθρωπο
2007. Βασίλης Σκουλάς - Άσπρο μαντήλι ανέμιζε
2007. Χρήστος Λεοντής - Έρωτας αρχάγγελος
2007. Σταμάτης Χατζηευσταθίου - Από κουρέλια νυφικό
2007. Δημήτρης Παπαδόπουλος - Μονάχα αγάπη είναι η λύση
2008. Γιάννης Νικολάου - Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω
2008. Κατερίνα Κούκα - Φωνές τις νύχτες
2008. Το ταξίδι της μαγικής μαργαρίτας
Συνεργασίες
1991. Βαγγέλης Σπανάκης - Ανώνυμο
1992. Πέτρος Γαϊτανός - Γυάλινος Δρομέας
1992. Βούλα Σαββίδη - Το φίλημα του χρόνου
1994. Νικόλας Μητσοβολέας - Πες μου παραμύθια
1994. Ελένη Κουβίδη - Οι παλιές οι ευτυχίες
1996. Παντελής Αμπαζής - Παντελώς χειροποίητα
1996. Αναστασία Μουτσάτσου - Στους Αγίους τόπους της καρδιάς
1997. Apurimac - Μάνα γη
1997. Νίκος Ανδρουλάκης - Μυθικά καράβια
1997. Καλλιόπη Βέττα - Στη χώρα των ασμάτων
1998. Αναστασία Μουτσάτσου - Γυάλινα παλάτια
1999. Λιζέτα Νικολάου - Είμαι εδώ
1999. Αθηνά Μόραλη - Τον έρωτα ρωτάω
2000. Βασίλης Σκουλάς - Τ' άγρια πουλιά
2000. Δέσποινα Ολυμπίου - Των ματιών σου η καλημέρα
2001. Γεράσιμος Ανδρεάτος - Όλα πολύτιμα
2001. Γλωσσολαλιά
2001. Γιώργος Ανδρέου - Κοιτάζοντας πίσω
2001. Σε μια γιορτή δική μας ΔΙΦΩΝΟ
2002. Πασχάλης Τερζής - Φωτιά τις νύχτες
2002. Apurimac - Noches Latinas
2003. Κάλαντα Δωδακημέρου
2003. Το δικό μας Πανηγύρι ΔΙΦΩΝΟ
2004. Γλυκερία - Άνοιξη
2004. Μανώλης Λιδάκης - Όσα σου ΄χω πει
2004. Γιώργος Ανδρέου - Όταν τραγουδάς ψυχή μου ΔΙΦΩΝΟ
2005. Αναστασία Μουτσάτσου/Μαρίνα Σκιαδαρέση - Live στα 13 φεγγάρια
2004. Βασίλης Σκουλάς - Ρίζα της φωτιάς
2005. Πίτσα Παπαδοπούλου - Σεβντάς
2005. Αναστασία Μουτσάτσου - 18 Μεγάλες Επιτυχίες
2005. Γεράσιμος Ανδρεάτος - Ένα κι ένα από μια δεκαετία
2005. Ζωντανά στο ΔΙΦΩΝΟ
2005. Βίκυ Μοσχολιού - Με τη φωνή μου - Οι μεγάλες επιτυχίες
2005. Μια ονειρική συναυλία ΔΙΦΩΝΟ
2006. Χριστίνα Μαραγκόζη - Απροσδόκητος ήλιος
2006. Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου - Δάκρυ στο γυαλί
2006. Λευτέρης Παπαδόπουλος - Σπάει το ρόδι
2006. Γεράσιμος Ανδρεάτος - 10 χρόνια LIVE
2006. Πέτρος Γαϊτάνος - Ανθολογία
2008. Δημήτρης Μητροπάνος - Στη Διαπασών
Λαθρεπιβάτες
1987. Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε
1989. Στη Βραζιλία
1990. Ταξίδι στ' όνειρο
1991. Λαθρεπιβάτες έτσι απλά
2003. 18 Μεγάλες επιτυχίες
Ο Παντελής Θαλασσινός γεννήθηκε στον Πειραιά στις 11 Ιουνίου του 1958 από γονείς νησιώτες. 0 πατέρας του Μιχάλης από τον Αι Γιώργη το Συκούση της Χίου, κι η μάνα του Ευαγγελία από τη Σέριφο. Σε ηλικία δυο χρονών εγκαταστάθηκε στη Χίο όπου πήγε και σχολείο και σε ηλικία επτά ετών πρωτοάρχισε να παίζει μαζί με τον αδερφό του τον Γιάννη κιθάρα, από πρακτικά μαθήματα που έπαιρναν από τους μουσικούς του Ναυτικού Ομίλου Χίου, που δούλευε ο πατέρας του.
Τον Φλεβάρη του 1967 ξαναγυρίζει όλη η οικογένεια (που έχει γίνει πλέον πενταμελής με τον ερχομό της Γαριφαλιάς) στον Πειραιά και μένουν στο Κερατσίνι στο πατρικό σπίτι της μάνας του. Μαζί με τον Γιάννη αρχίζουν να συμμετέχουν σε γκρουπάκια παίζοντας ροκ μουσική του 70, και τελειώνοντας το Γυμνάσιο το 1976, ο Γιάννης φεύγει για Ιταλία και ο Παντελής μπαρκάρει με το Καπετάν Σταμάτης ένα φορτηγό "μενεραλάδικο" και κάνει ένα γύρο του κόσμου. Στην Ιαπωνία αγοράζει μια κλασσική κιθάρα και αρχίζει να παίζει για πρώτη φορά ελληνικό ρεπερτόριο. Ξεμπαρκάροντας το 77, αρχίζει να δουλεύει επαγγελματικά - ερασιτεχνικά σε διάφορες μπουάτ δουλεύοντας παράλληλα και το πρωί στην Ακτή Μιαούλη σε ένα ναυτιλιακό Πρακτορείο την ΤΡΑΝΣΜΕΔ.
Παρουσιάζεται στο στρατό τον Φλεβάρη του 80 και παίρνει μετάθεση για τα Ρύζια του Έβρου αλλά σε έξι μήνες παίρνει μετάθεση για το διπλανό χωριό (ακριβώς στα σύνορα) στις Καστανιές από όπου και απολύθηκε με θητεία 22μηνη τον Δεκέμβρη του 81.
Ξαναγυρίζει στη δουλειά του ως ναυτιλιακός υπάλληλος και αρχίζει να δουλεύει και το βράδυ σε ταβέρνες και μπουάτ του Πειραιά (Παραφέλες, Σωτήρης, ΠΕΤΡΑ & ΦΩΣ) για έξι χρόνια.
To 1996 με τον Γιάννη Νικολάου δημιουργούν τους Λαθρεπιβάτες ένα φωνητικό ντουέτο και μπαίνουν στη δισκογραφία με το "Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε" στην εταιρία ΜΙΝΟΣ με παραγωγό τον Ηλία Μπενέτο και με παρθενική εμφάνιση στο Ζυγό της Πλάκας με τη Χάρις Αλεξίου και τον Χάρρυ Κλυνν. Ακολουθεί ένα ΜΑΧΙ SINGLE με τίτλο "Στη Βραζιλία" και συναυλίες σε όλη την Ελλάδα.
Στη συνέχεια υπογράφουν συμβόλαιο στην ΜΒΙ επί Ανδρέα Καϊάφα και εκεί κάνουν άλλους δύο δίσκους το Ταξίδι στ' όνειρο και Λαθρεπιβάτες "Έτσι απλά", με παραγωγό τον Μιχάλη Νικολούδη.
Στη συνέχεια το γκρουπ διαλύεται και ο καθένας τραβάει το δρόμο του. 0 Παντελής παραμένει στην ΜΒΙ και αφού απέχει απ' τη δισκογραφία για τρία χρόνια, αφήνει την Αθήνα και γυρίζει στη Χίο όπου δημιουργεί ένα χώρο μουσικής έκφρασης τη Μυροβόλο με σήμα τη Φαίδρα.. Εκεί ετοιμάζει και την πρώτη του δισκογραφική δουλειά και παράλληλα γράφει τραγούδια για άλλους ερμηνευτές (Πέτρο Γαϊτάνο, Βούλα Σαββίδη, Ελένη Κουβίδη, Νικόλα Μητσοβολέα) και συνεργάζεται με στιχουργούς σαν τους Μάνο Ελευθερίου, Ηλία Κατσούλη που - όπως λέει κι ο ίδιος - του διαμορφώνουν το στυλ. Στη Χίο έχει την τύχη να γνωρίσει και να συνεργαστεί στον πρώτο δίσκο του με τον ξεχωριστό εκ Σχοινούσας βιολιστή Νίκο Οικονομίδη καθώς επίσης και τους μαθητές του στο Ομήρειο αδερφούς Πούπαλου Μαρκέλλο και Σταμάτη απ' την Ποταμιά και τον Μιχάλη Βούκουνα απ' τα Νένητα. Συνεργάζεται με τον Γιώργο Μισετζή και τους Γιώργο Παρισίδη και Νίκο Σγούτα στη Μυροβόλο και το πρώτο καλοκαίρι φτιάχνουν μια δεύτερη Μυροβόλο στην Πάρο η οποία υπήρχε μέχρι το 2003.
Με ώριμο και καλό υλικό έρχεται στην Αθήνα και ηχογραφεί με την συνεργασία του Γιώργου Ανδρέου τον πρώτο του προσωπικό δίσκο που λέγεται "Νύχτας κύματα" και αμέσως γνωρίζει μεγάλη επιτυχία με τα τραγούδια "εισιτήριο στην τσέπη σου", "πόνος άπονος" και Καράβια Χιώτικα, σε στίχους δικούς του, του αείμνηστου φίλου του Ηλία Κατσούλη,που "εφυγε" απο κοντά μας την 21η Αυγούστου 2008, του Μάνου Ελευθερίου και Μάρσης Τσοπανομίχαλου. To εξώφυλλό του δε κοσμείται από τα λαογραφικά χαρακτικά του Χιώτη χαράκτη Νίκου Γιαλούρη, που έφυγε κι αυτός απο τη ζωή το 2006.
Τον Γενάρη του 94 εγκαταλείπει τη Χίο για να υποστηρίξει το δίσκο του στην Αθήνα δουλεύοντας στο Ρόπτρο με τον Κώστα Μάντζιο, τον Κώστα Παυλίδη και την Αρετή Μπέλου. To ίδιο καλοκαίρι στην Πάρο συνεργάζεται με τον Ηρακλή Βαβάτσικα τη Μόρφω Τσαϊρέλη και τη γυναίκα του την Ελένη Αθανασιάδου, που ήταν πάντα παρούσα στις δουλειές της Πάρου και τα Χριστούγεννα του 1994 συνεργάζεται ξανά με τη Χαρούλα Αλεξίου στην πρώτη Νεφέλη στο θησείο.
Τότε κυκλοφορεί και τον δεύτερο δίσκο του με τίτλο "Αστρανάμματα" (ο αγαπημένος του) που περιείχε τα τραγούδια "Κράτα για το τέλος" και "Τα Σμυρναίικα τραγούδια", που ξανατραγουδήθηκαν από τη Χαρούλα και το Γιώργο Νταλάρα αντίστοιχα. Στον δίσκο αυτό κάνει την πρώτη του απόπειρα να ενορχηστρώσει μόνος του τη δουλειά του έχοντας σαν μεγάλο του μυστικό όπλο τον ενθουσιασμό και τον γυαλιστερό - άφθαρτο ήχο των φίλων του μουσικών Σταμάτη Πούπαλου, Γιάννη Πλαγιαννάκου και Μιχάλη Βούκουνα και τις συμβουλές του καλόγουστου ηχολήπτη Γιώργου Καρυώτη, βοηθώντας τον να δημιουργήσει τον δικό του ήχο. Η προσχώρηση δύο τριών ακόμα ταλαντούχων μουσικών (Πάνος Δημητρακόπουλος, Χάρης Λαμπράκης και Σωκράτης Γανιάρης) στην καλή παρέα είχε σαν αποτέλεσμα να γίνει ένας δίσκος αρχείου που πουλάει μέχρι και σήμερα. Οι στίχοι ήταν του Ηλία Κατσούλη, Λίτσας Μπεσκάκη, Λευτέρη Σταυρινουδάκη και ένα ποίημα του Χιώτη νεοέλληνα ποιητή Φώτη Αγγουλέ (1911-1964).
Η καλή παρέα έδρασε και τον επόμενο χρόνο. Η σεζόν 95-96 ήταν σταθμός για τον Παντελή, που μαζί με την Αναστασία Μουτσάτσου τον Γεράσιμο Ανδρεάτο και την Αθηνά Μόραλη, σε συνεργασία με τον Φώντα Βουγά φτιάχνουν τα 13 Φεγγάρια, με επιτυχία που συνεχίστηκε και την επομένη χρονιά με την προσέλευση του Κώστα Μακεδόνα στη θέση του Γεράσιμου.
Ακολούθησαν δύο πολύ επιτυχημένες σεζόν 97-98 και 98-99 στην Πανσέληνο στην Πλάκα μαζί με τον Γεράσιμο Ανδρεάτο, Σοφία Παπάζογλου, Νίκη Ξυλούρη, Γεωργία Γρηγοριάδου την πρώτη και Δέσποινα Ολυμπίου, Μαρία Αλεξίου τη δεύτερη σεζόν.
Τα Χριστούγεννα του 98 κυκλοφόρησε ο τρίτος κατά σειρά δίσκος του το "Ένα Κρυμμένο Αχ". Στον δίσκο αυτό συνεργάστηκε και με τον αξέχαστο στιχουργό Άκο Δασκαλόπουλο. Οι άλλοι στίχοι ήταν όπως πάντα του Ηλία Κατσούλη της Λίτσας Μπεσκάκη και του Βαγγέλη Βελώνια, Παραγωγός σ' αυτή τη δουλειά ήταν ο Κώστας Κωτούλας.
Ήταν πια καιρός να βγει μόνος του συναυλίες και να κάνει δικό του πρόγραμμα. To καλοκαίρι του 1999, βγήκε συναυλίες σε όλη την Ελλάδα έχοντας μαζί την Δέσποινα Ολυμπίου, και η επιτυχία αυτών των συναυλιών αποτυπώθηκε σε ένα διπλό cd πού ήταν και ο τέταρτος προσωπικός του Παντελή θαλασσινού. 0 τίτλος του είναι παρμένος από δύο οριακά σημεία της Ελλάδος που έδωσε δυο απ' τις συναυλίες του. "Απ' τη Τήλο ως τη θράκη" ΔΙΑ ΖΩΣΗΣ. σε ενορχήστρωση Πάρι Περυσινάκη. 0 δίσκος αυτός ξεπέρασε τα 150.000 cd απ' την κυκλοφορία του μέχρι σήμερα, και εκτός από τα γνωστά του τραγούδια περιέχει και επανεκτελέσεις τραγουδιών που είχε δώσει σε άλλους ερμηνευτές. Τραγούδια άλλων συνθετών που πάντα θαύμαζε και ορισμένα παραδοσιακά. Συμμετείχε φιλικά και ο Γεράσιμος με δύο τραγούδια.
Το 2001 μεχρι το 2003 εμφανίζεται στην τρίτη κατά σειρά Μυροβόλο πού έφτιαξε στο Σύνταγμα της Αθήνας με συνεργάτες τη Γεωργία Γρηγοριάδου και τον Πάνο Ρεντίφη. την Ειρήνη Χαρίδου τη Κατερίνα Παπαδοπούλου κι τη Δέσποινα Ολυμπίου. Ακολούθησαν τα επόμενα χρόνια εμφανίσεις στην Υδρόγειο, και στο Μύλο της Θεσσαλονίκης, και στό Ζούμ, το Σταυρό του Νότου, Δίπλα στο Ποτάμι στο GAZARTE, και στην Εξέδρα, ενώ έχει εμφανιστει σχεδόν σε όλους τους χώρους που παίζεται ζωντανή μουσική του είδους του στην Ελλάδα.
Έχει στο ενεργητικό του δώδεκα προσωπικούς δίσκους και καμιά πενηνταριά συνθετικούς και "συμμετοχικούς". Οι δυο τελευταίες του δουλειές είναι το «ΚΑΛΑΝΤΑΡΙ» τραγούδια για τους δώδεκα μήνες, και «Από άλλα περιβόλια» ένα διπλό CD με σχεδόν όλες τις τραγουδιστικές του συμμετοχές.
Έχει συνεργαστεί με : Μίμη Θεοδωράκη, Γιάννη Μαρκόπουλο, Χρόνη Αηδονίδη, Γιάννη Σπανό, Βασίλη Σκουλά, Νότη Μαυρουδή, Νίκο Ξυδάκη, Χαρις Αλεξίου, Μαρία Φαραντούρη, Χαρυ Κλύνν, Δήμητρα Γαλάνη, Μανόλη Λιδάκη, Κατερίνα Κούκα, Γιώργο Σταυριανό, Μάριο Τόκα, Μιχάλη Νικολούδη, Γιώργο Χατζηνάσιο, Χρήστο Τσιαμούλη, Γεράσιμο Ανδρεάτο, Δημήτρη Κοντογιάνη, Αναστασία Μουτσάτσου, Βασίλη Λέκκα, Γιάννη Σπάθα, Βασίλη Καζούλη, Κατερίνα Παπαδοπούλου, Μίλτο Πασχαλίδη, Πέτρο Δουρδουμπάκη, Κώστα Μάντζιο, Κώστα Παυλίδη, Σοφία Παπάζογλου, Γεωργία Γρηγοριάδου, Πάνο Ρεντίφη, Καλμπαλίκη, Γιάννη Μπρούση, Γιάννη Λαγωνίκα, Γιώργο Χριστοδούλου, κ.α. καθώς επίσης και με μεγάλους και σπουδαίους μουσικούς.
2010
Όσο υπάρχει ουρανός
Σταμάτης Χατζηευσταθίου -
«Σαν των ανθρώπων τις φωνές»
Συμμετοχή Παντελής Θαλασσινός & Γιώτα Νέγκα
Επίσης έχει τραγουδήσει σε πολλές συναυλίες με την ΕΣΤΟΥΔΙΑΝΤΙΝΑ ορχήστρα της Νέας Ιωνίας Βόλου, και με άλλες ορχήστρες και χορωδίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και σε χώρους όπως, στο Ηρώδειο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Δίον, στους Φιλίππους στο Θέατρο Λυκαβηττού, στο Θέατρο Βράχων, στο Θέατρο Πέτρας, στο Σ.Ε.Φ., και σε πολλά γήπεδα, στάδια και συναυλιακους χώρους. Στο εξωτερικό έχει τραγουδήσει στην Κύπρο, στη Ζυρίχη, στη Γένοβα,στη Ρώμη, στην Οδησσό και στο Λονδίνο.
Έχει κάνει μουσικές για το θέατρο, τον κινηματογράφο, σε σίριαλς, διαφημίσεις, μουσικά σήματα σταθμών, και τραγούδια για πολλούς τραγουδιστές.
Δισκογραφία
1995
Νύχτας Κύματα (ΜΒΙ 10615 LP-CD). Ο Παντελής σε τραγούδια με δική του μουσική. Τους στίχους υπογράφουν οι Μάνος Ελευθερίου, Ηλίας Κατσούλης, Μάρση Τσομπανομίχαλου και ο ίδιος.
1996
Αστρανάμματα (ΜΒΙ 10646 LP-CD). Ο Παντελής στο δεύτερο προσωπικό του δίσκο. Οι στίχοι των Ηλία Κατσούλη, Λίτσας Μπεσκάκη, Φώτη Αγγουλέ, Λευτέρη Σταυρινουδάκη.
1998
Ένα Κρυμμένο Άχ (MBI 10734 CD). Τρίτος προσωπικός δίσκος του Παντελή σε στίχους των Ηλία Κατσούλη, Άκου Δασκαλόπουλου, Λίτσας Μπεσκάκη και Βαγγέλη Βελόνια.
2001
Ο Άγιος Έρωτας (MBI 10880 CD). Ο τελευταίος δίασκος του Παντελή σε στίχους Μάνου Ελευθερίου, Ηλία Κατσούλη, Θοδωρή Γκόνη, Άκου Δασκαλόπουλου, Λίτσας Μπεσκάκη, Βαγγέλη Βελόνια, Τάσου Σαμαρτζή, Τασούλας Θωμαϊδου και Τάκη Δήμητσα.
2003
Χορεύοντας στη σιωπή (MBI 10940 CD). Η μουσική και τα τραγούδια της ομώνυμης τηλεοπτικής σειράς του ALPHA σε μουσική Κώστα Χαριτάτου και στίχους Γιώργου Κορδέλλα.
2003
Στης καρδιάς μου τ' ανοιχτά (MBI 10960 CD). Mε τη φιλική συμμετοχή των Χρόνη Αηδονίδη, Μανώλη Λιδάκη, Νίκο Κουρουπάκη και Δημήτρη Υφαντή.
2005
Σαν άγγελοι του έρωτα πιασμένοι χέρι-χέρι ... Έτσι προέκυψαν «Οι άγγελοι του έρωτα», ένα cd με 13 ολόγλυκα ερωτικά τραγούδια
2005
Έτσι Ξαφνικά
Ερωτικά τραγούδια και ορχηστρικά κομμάτια με ιδιαίτερη έμπνευση, μουσική αξία και τέχνη...
Ο πιο αξιόλογος συνθέτης των τελευταίων χρόνων, ο Δημήτρης Παπαδημητρίου και ο Παντελής Θαλασσινός.
Το καλαντάρι 2007
Πρόκειται για ένα δίσκο-αφιέρωμα στους μήνες, σε στίχους του Ηλία Κατσούλη και μουσική του Παντελή Θαλασσινού.
2008
Από άλλα περιβόλια
Ο ίδιος ο Παντελής Θαλασσινός είπε για τη δουλειά αυτή, στην εφημερίδα ΤΟ ΠΟΝΤΙΚΙ: Τα τραγούδια που τραγούδησα σε άλλα περιβόλια είναι για μένα το ίδιο σημαντικά όσο αυτά που βρίσκονται στις δικές μου δουλειές. Είναι μαζεμένα από ξεχωριστά δέντρα, αλλά για πρώτη φορά βρίσκονται όλα μαζί. Ήταν κι αυτά βήματα, που αγάπησα στη μέχρι τώρα πορεία μου στη ζωή.
Συμμετοχές
1995. Χρήστος Μπλέτσας - Δυο χρονιές τραγούδια
1996. Οδυσσέας Εισαγγελέας - Τελευταίο Φως σύντομα
1996. Γιώργος Ανδρέου, Παρασκευάς Καρασούλος-Μικρή Πατρίδα
1997. Βασίλης Παπαδόπουλος, Λίτσα Μπεσκάκη - Νερό & Αρμύρα
1998. Γιώργος Σταυριανός - Το πιο μεγάλο ψέμα
2000. Πέτρος Δουρδουμπάκης - Εικόνες παιδεύουν το μυαλό
2001. Γιώργος Ζαμπέτας, Παντελής Αμπαζής - Ανωτάτη Ζαμπετική
2003. Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου - smyrne
2003. Νίκος Ξυδάκης - Γυάλινο Μουσικό Θέατρο
2003. Σάκης Πιπίδης - Η δική μας ανατολή
2003. Άγγελος Σφακιανάκης - Ρηχά νερά
2003. Πάρις Περυσινάκης - Τα μονοπάτια τα παλιά
2003. Γιώργος Σταυριανός - Το χρώμα της μνήμης
2004. Νότης Μαυρουδής - Live at the odeon of Herod Athens
2004. Ανδρέας Καρακότας - Ιχνογραφίες
2004. Αέρας - Στη χαρά στην ατέλειωτη μέρα
2004. Γιώργος Καζαντζής - Του έρωτα και τ' ουρανού
2004. Τρίφωνο - Sertified
2005. Χαΐνηδες - Ο γητευτής και το δρακοδόντι
2005. Γιάννης Λογοθέτης - Ρε γυαλάκια πονηρέ
2004. Πάρις Περυσινάκης - Στου ονείρου την αυλή
2005. Γιώργος Σταυριανός - Ώρες μου χρωματιστές σύντομα
2005. Τασούλα - Για μένα
2007. Νίκος Ταβερναράκης - Της αγάπης κρίματα
2007. Χρήστος Χατζόπουλος - Θράκης φωνή
2007. Γιώργος Περαντάκος - Το επόμενο Πρωί
2007. Γιώτα Νέγκα - Έχω άνθρωπο
2007. Βασίλης Σκουλάς - Άσπρο μαντήλι ανέμιζε
2007. Χρήστος Λεοντής - Έρωτας αρχάγγελος
2007. Σταμάτης Χατζηευσταθίου - Από κουρέλια νυφικό
2007. Δημήτρης Παπαδόπουλος - Μονάχα αγάπη είναι η λύση
2008. Γιάννης Νικολάου - Δεν φταίω εγώ που μεγαλώνω
2008. Κατερίνα Κούκα - Φωνές τις νύχτες
2008. Το ταξίδι της μαγικής μαργαρίτας
Συνεργασίες
1991. Βαγγέλης Σπανάκης - Ανώνυμο
1992. Πέτρος Γαϊτανός - Γυάλινος Δρομέας
1992. Βούλα Σαββίδη - Το φίλημα του χρόνου
1994. Νικόλας Μητσοβολέας - Πες μου παραμύθια
1994. Ελένη Κουβίδη - Οι παλιές οι ευτυχίες
1996. Παντελής Αμπαζής - Παντελώς χειροποίητα
1996. Αναστασία Μουτσάτσου - Στους Αγίους τόπους της καρδιάς
1997. Apurimac - Μάνα γη
1997. Νίκος Ανδρουλάκης - Μυθικά καράβια
1997. Καλλιόπη Βέττα - Στη χώρα των ασμάτων
1998. Αναστασία Μουτσάτσου - Γυάλινα παλάτια
1999. Λιζέτα Νικολάου - Είμαι εδώ
1999. Αθηνά Μόραλη - Τον έρωτα ρωτάω
2000. Βασίλης Σκουλάς - Τ' άγρια πουλιά
2000. Δέσποινα Ολυμπίου - Των ματιών σου η καλημέρα
2001. Γεράσιμος Ανδρεάτος - Όλα πολύτιμα
2001. Γλωσσολαλιά
2001. Γιώργος Ανδρέου - Κοιτάζοντας πίσω
2001. Σε μια γιορτή δική μας ΔΙΦΩΝΟ
2002. Πασχάλης Τερζής - Φωτιά τις νύχτες
2002. Apurimac - Noches Latinas
2003. Κάλαντα Δωδακημέρου
2003. Το δικό μας Πανηγύρι ΔΙΦΩΝΟ
2004. Γλυκερία - Άνοιξη
2004. Μανώλης Λιδάκης - Όσα σου ΄χω πει
2004. Γιώργος Ανδρέου - Όταν τραγουδάς ψυχή μου ΔΙΦΩΝΟ
2005. Αναστασία Μουτσάτσου/Μαρίνα Σκιαδαρέση - Live στα 13 φεγγάρια
2004. Βασίλης Σκουλάς - Ρίζα της φωτιάς
2005. Πίτσα Παπαδοπούλου - Σεβντάς
2005. Αναστασία Μουτσάτσου - 18 Μεγάλες Επιτυχίες
2005. Γεράσιμος Ανδρεάτος - Ένα κι ένα από μια δεκαετία
2005. Ζωντανά στο ΔΙΦΩΝΟ
2005. Βίκυ Μοσχολιού - Με τη φωνή μου - Οι μεγάλες επιτυχίες
2005. Μια ονειρική συναυλία ΔΙΦΩΝΟ
2006. Χριστίνα Μαραγκόζη - Απροσδόκητος ήλιος
2006. Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου - Δάκρυ στο γυαλί
2006. Λευτέρης Παπαδόπουλος - Σπάει το ρόδι
2006. Γεράσιμος Ανδρεάτος - 10 χρόνια LIVE
2006. Πέτρος Γαϊτάνος - Ανθολογία
2008. Δημήτρης Μητροπάνος - Στη Διαπασών
Λαθρεπιβάτες
1987. Απόψε λέω να μην κοιμηθούμε
1989. Στη Βραζιλία
1990. Ταξίδι στ' όνειρο
1991. Λαθρεπιβάτες έτσι απλά
2003. 18 Μεγάλες επιτυχίες
Παρασκευή 16 Απριλίου 2010
Τσακνής Διονύσης - Βιογραφικό & δισκογραφία
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καρδίτσα. Σπούδασε οικονομικές επιστήμες και μουσική και απ ότι φαίνεται μάλλον τον κέρδισε η δεύτερη. Για δύο χρόνια δίδαξε θεωρητικά της μουσικής στο δημοτικό ωδείο της Καρδίτσας Έχει πλούσια δισκογραφία και έγραψε μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις, τηλεοπτικές σειρές και κινηματογραφικές ταινίες.
· 1982: Κυκλοφορεί η πρώτη δισκογραφική του δουλειά με τίτλο 'Η μπαλλάντα του ταξιδιώτη'.
· 1984: Α' βραβείο θεατρικής μουσικής στο διαγωνισμό θεάτρου Ιθάκης.
· 1984: Β' βραβείο στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
· 1985: Δεύτερος δίσκος σε συνεργασία με τη Σοφία Βόσσου με τίτλο 'Καλή ακρόαση'.
· 1987: 'Τρίτο μάτι', η τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική δουλειά του Διονύση Τσακνή.
· 1989: 'Φταίνε τα τραγούδια'. Ο τέταρτος δίσκος του συνθέτη και ερμηνευτή για τηδεκαετία του '80.
· 1990: Το Νοέμβρη κυκλοφορεί ένας νέος δίσκος με τίτλο 'Φώτα παρακαλώ'. Μια ενότητα τραγουδιών από τηλεοπτικές σειρές, τηλεταινίες και παραστάσεις στο θέατρο (από την εξάχρονη συνεργασία με το Γιάννη Διαμαντόπουλο).
· 1991: Έκτος δίσκος ο 'Αλήτης καιρός'. Συμμετέχουν φιλικά ο Γιώργος Νταλάρας, η Δήμητρα Γαλάνη και η Ελένη Τσαλιγοπούλου.
· 1992: Κυκλοφορεί ο 'Μπαλαμός' με ερμηνευτή το Γιώργο Κατσάρη.
· 1993: 'Ή ταν ή επί τας'. Το προσωπικό ύφος, πλέον, του συνθέτη και στιχουργού ταυτόχρονα, είναι ευδιάκριτο. Στο δίσκο συμμετέχει και ο Λάκης Λαζόπουλος με το τραγούδι 'Φορέας'.
· 1994: Κυκλοφορεί το 'Φάντασμα από το παρελθόν' η ένατη κατά σειρά δισκογραφική δουλειά του Διονύση Τσακνή, σημαντική στιγμή στην καριέρα του.
· Την ίδια χρονιά (1994) κυκλοφορεί ένας δίσκος από ζωντανή ηχογράφηση των συναυλιών με το Λαυρέντη Μαχαιρίτσα με τίτλο 'Η νύχτα θα το πει'.
· 1995: 'Το Τελευταίο Αντίο'. Αφορμή για τη σύνθεση και το δίσκο που κυκλοφόρησε στάθηκε η μεταφορά του βιβλίου του Βασίλη Βασιλικού 'Το τελευταίο αντίο' στην τηλεόραση. Ο δίσκος περιλαμβάνει πέντε τραγούδια και επτά ορχηστρικά θέματα. Συνεργάστηκαν: Μάνος Ελευθερίου, Βασίλης Βασιλικός και Διονύσης Τσακνής στους στίχους, τραγούδησαν: Γιώργος Νταλάρας, Αναστασία Μουτσάτσου και τα παιδιά του Οδυσσέα.
· 1996: Το Νοέμβριο κυκλοφόρησε ο νέος δίσκος του Διονύση Τσακνή με τίτλο 'Φτιάξε καρδιά μου το δικό σου παραμύθι'. Μουσική: Διονύσης Τσακνής. Στίχοι: Δ. Τσακνής, Μαριανίνα Κριεζή, Μάνος Ελευθερίου, Μαρίνα Λαχανά.
Εκτός από τις δώδεκα συνολικά δισκογραφικές δουλειές, η συνθετική δραστηριότητα του Διονύση Τσακνή εντοπίζεται και στις μουσικές που έγραψε σε όλο αυτό το διάστημα της καριέρας του για δεκάδες κινηματιγραφικές ταινίες, τηλεοπτικές σειρές και θεατρικά έργα. Επίσης, το 1996 κυκλοφόρησε ένα βιβλίο με τίτλο 'Υπό προθεσμίαν', η πρώτη συγγραφική απόπειρα του Διονύση Τσακνή.
Ιανουάριος 1999: 'Χωρικά Ύδατα'. Η μουσική και τα τραγούδια που έγραψε ο Διονύσης Τσακνής για την ομώνυμη τηλεοπτική σειρά της ΕΤ1. Τους στίχους υπογράφει ο Μάνος Ελευθερίου, τα τραγούδια ερμηνεύουν ο Κώστας Μακεδόνας και η Ελένη Τσαλιγοπούλου.
Μαϊος 1999: 'Με την πλάτη στον τοίχο' ο Διονύσης Τσακνής, δηλαδή με έναν καινούριο προσωπικό δίσκο. Δέκα νέα τραγούδια με τα λόγια και τις μουσικές του Διονύση. Συμμετέχουν: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Πάνος Κατσιμίχας, Ορφέας Περίδης, Σωκράτης Μάλαμας, Μαρίνα Σκιαδαρέση. Σε ένα τραγούδι ο Διονύσης μελοποίησε στίχους του Μίκη Θεοδωράκη. Στον ίδιο δίσκο συναντιέται με τον Πασχάλη Τερζή.
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
Μουσικόραμα - 1983 - Η μπαλάντα του ταξιδιώτη - τσακνής Διονύσης, Μπόκοτα Δάφνη
Μουσικόραμα - 1986 - Καλή ακρόαση - Βόσσου Σοφία, Τσακνής, Γαλάνη
Μουσικόραμα - 1987 - Το τρίτο μάτι - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1989 - Φταίνε τα τραγούδια - Τσακνής, Κατσιμιχαίοι
Μουσικόραμα - 1990 - Φώτα παρακαλώ - Τσακνής Διονύσης ( Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 1991 - Μαθήματα πατριδογνωσίας - Διάφοροι
Μουσικόραμα - 1991 - Δρόμοι που αγάπησα - Βιτάλη, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1991 - Αλήτης καιρός - Τσακνής, Γαλάνη, Νταλάρας, Τσαλιγοπούλου
Μουσικόραμα - 1992 - Ο μπαλαμός - Κάτσαρης, Τσακνής, Κρητικός Γιώργος
Μουσικόραμα - 1993 - Κάτω απο την Ακρόπολη - Τουρνάς, Αλέξια, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1993 - Η ταν η επί τας - Τσακνής, Μαχαιρίτσας, Λαζόπουλος
Μουσικόραμα - 1994 - Η νύχτα θα το πεί - Μαχαιρίτσας, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1994 - Το φάντασμα απ΄το παρελθόν - Τσακνής, Μάλαμας, Παλαμίδας, Πανουργιά, Καρατσόλη
Μουσικόραμα - 1995 - Το τελευταίο αντίο - Βασίλης Βασιλικός, Τσακνής, Κάτσαρης, Κιμούλης, Νταλάρας
Μουσικόραμα - 1996 - Φτιάξε καρδιά μου το δικό μου παραμύθι - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1997 - Τίποτα δεν χαρίζεται - Πλακάς Φίλιππος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1997 - Business στα Βαλκάνια - Γλυκερία, Μητσιάς, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1997 - The X Klynn files ανάποδα - Κλυνν Χαρρυ, Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1997 - Ψάξε στ΄ονειρό μας - Μικρούτσικος, Λαζόπουλος (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 1998 - Χωρικά ύδατα - Τσακνής Διονύσης, Μακεδόνας, Τσαλιγοπούλου, Ελευθερίου Μάνος
Μουσικόραμα - 1999 - Με τη πλάτη στο τοίχο - Τσακνής Διονύσης (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2000 - Χωρίς σύνορα - Apurimac (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2000 - Η συναυλία - Τερμίτες (διάφορα)
Μουσικόραμα - 2000 - Παίζοντας με δυό ορχίστρες - Τσακνής Διονύσης (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2001 - Δούρειος ίππος - Τσακνής, Πουλικάκος, Ματσούκα
Μουσικόραμα - 2001 - Διονύσης Τσακνής Τα τραγούδια μου
Μουσικόραμα - 2002 - Ένας χειμώνας για δύο - Βιτάλη Ελένη, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2002 - Γέφυρες - Τσακνής, Τριπολίτης
Μουσικόραμα - 2002 - Είκοσι χρόνια μετά - Μάνος Λοϊζος (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2002 - Μιά φορά και ένα καιρό - Παραμύθια απο την Ελλάδα (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2002 - Αχαρνής - Αρμένης γιώργος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2002 - θα είμαι εδώ - Μητροπάνος Δημήτρης
Μουσικόραμα - 2002 - Λυσσασμένη γάτα - Τσακνής, Χριστοφελής
Μουσικόραμα - 2003 - Της πόλης ξωτικό - Μπουλασίκης Απόστολος, Τσακνής, Μαχαιρίτσας, Πασχαλίδης
Μουσικόραμα - 2003 - Οι φίλοι μου και εγώ - Παπακωνσταντίνου Βασίλης (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2003 - Μια ζωή αλλού - Sonama, Τσακνής, Δημοπούλου Λίνα
Μουσικόραμα - 2004 - κατά φαντασίαν υγιείς - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 2004 - Χρειάζεται ένα θαύμα εδώ - μαχαιρίτσας, Πλιάτσικας, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2005 - Τι δεν έμαθε ο θεός - Πλιάτσικας, Μαχαιρίτσας, Μητροπάνος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2005 - Αλκυονίδες μέρες - Μαχαιρίτσας Λαυρέντης (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2005 - Δες τι λαμπρό φεγγάρι - Μίκη Θεοδωράκη - Παπακωνσταντίνου, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2006 - Γαλάζιο φόρεμα - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 2006 - Χωρίς βαλίτσα και παλτό - Γιάννης Κούτρας, Μικρούτσικος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2006 - Ταξιδεύοντας με άλλον ήχο - Πλιάτσικας Φίλιππος
Μουσικόραμα - 2006 - Carte Postale - Νότης Μαυρουδής
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καρδίτσα. Σπούδασε οικονομικές επιστήμες και μουσική και απ ότι φαίνεται μάλλον τον κέρδισε η δεύτερη. Για δύο χρόνια δίδαξε θεωρητικά της μουσικής στο δημοτικό ωδείο της Καρδίτσας Έχει πλούσια δισκογραφία και έγραψε μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις, τηλεοπτικές σειρές και κινηματογραφικές ταινίες.
· 1982: Κυκλοφορεί η πρώτη δισκογραφική του δουλειά με τίτλο 'Η μπαλλάντα του ταξιδιώτη'.
· 1984: Α' βραβείο θεατρικής μουσικής στο διαγωνισμό θεάτρου Ιθάκης.
· 1984: Β' βραβείο στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
· 1985: Δεύτερος δίσκος σε συνεργασία με τη Σοφία Βόσσου με τίτλο 'Καλή ακρόαση'.
· 1987: 'Τρίτο μάτι', η τρίτη, κατά σειρά, δισκογραφική δουλειά του Διονύση Τσακνή.
· 1989: 'Φταίνε τα τραγούδια'. Ο τέταρτος δίσκος του συνθέτη και ερμηνευτή για τηδεκαετία του '80.
· 1990: Το Νοέμβρη κυκλοφορεί ένας νέος δίσκος με τίτλο 'Φώτα παρακαλώ'. Μια ενότητα τραγουδιών από τηλεοπτικές σειρές, τηλεταινίες και παραστάσεις στο θέατρο (από την εξάχρονη συνεργασία με το Γιάννη Διαμαντόπουλο).
· 1991: Έκτος δίσκος ο 'Αλήτης καιρός'. Συμμετέχουν φιλικά ο Γιώργος Νταλάρας, η Δήμητρα Γαλάνη και η Ελένη Τσαλιγοπούλου.
· 1992: Κυκλοφορεί ο 'Μπαλαμός' με ερμηνευτή το Γιώργο Κατσάρη.
· 1993: 'Ή ταν ή επί τας'. Το προσωπικό ύφος, πλέον, του συνθέτη και στιχουργού ταυτόχρονα, είναι ευδιάκριτο. Στο δίσκο συμμετέχει και ο Λάκης Λαζόπουλος με το τραγούδι 'Φορέας'.
· 1994: Κυκλοφορεί το 'Φάντασμα από το παρελθόν' η ένατη κατά σειρά δισκογραφική δουλειά του Διονύση Τσακνή, σημαντική στιγμή στην καριέρα του.
· Την ίδια χρονιά (1994) κυκλοφορεί ένας δίσκος από ζωντανή ηχογράφηση των συναυλιών με το Λαυρέντη Μαχαιρίτσα με τίτλο 'Η νύχτα θα το πει'.
· 1995: 'Το Τελευταίο Αντίο'. Αφορμή για τη σύνθεση και το δίσκο που κυκλοφόρησε στάθηκε η μεταφορά του βιβλίου του Βασίλη Βασιλικού 'Το τελευταίο αντίο' στην τηλεόραση. Ο δίσκος περιλαμβάνει πέντε τραγούδια και επτά ορχηστρικά θέματα. Συνεργάστηκαν: Μάνος Ελευθερίου, Βασίλης Βασιλικός και Διονύσης Τσακνής στους στίχους, τραγούδησαν: Γιώργος Νταλάρας, Αναστασία Μουτσάτσου και τα παιδιά του Οδυσσέα.
· 1996: Το Νοέμβριο κυκλοφόρησε ο νέος δίσκος του Διονύση Τσακνή με τίτλο 'Φτιάξε καρδιά μου το δικό σου παραμύθι'. Μουσική: Διονύσης Τσακνής. Στίχοι: Δ. Τσακνής, Μαριανίνα Κριεζή, Μάνος Ελευθερίου, Μαρίνα Λαχανά.
Εκτός από τις δώδεκα συνολικά δισκογραφικές δουλειές, η συνθετική δραστηριότητα του Διονύση Τσακνή εντοπίζεται και στις μουσικές που έγραψε σε όλο αυτό το διάστημα της καριέρας του για δεκάδες κινηματιγραφικές ταινίες, τηλεοπτικές σειρές και θεατρικά έργα. Επίσης, το 1996 κυκλοφόρησε ένα βιβλίο με τίτλο 'Υπό προθεσμίαν', η πρώτη συγγραφική απόπειρα του Διονύση Τσακνή.
Ιανουάριος 1999: 'Χωρικά Ύδατα'. Η μουσική και τα τραγούδια που έγραψε ο Διονύσης Τσακνής για την ομώνυμη τηλεοπτική σειρά της ΕΤ1. Τους στίχους υπογράφει ο Μάνος Ελευθερίου, τα τραγούδια ερμηνεύουν ο Κώστας Μακεδόνας και η Ελένη Τσαλιγοπούλου.
Μαϊος 1999: 'Με την πλάτη στον τοίχο' ο Διονύσης Τσακνής, δηλαδή με έναν καινούριο προσωπικό δίσκο. Δέκα νέα τραγούδια με τα λόγια και τις μουσικές του Διονύση. Συμμετέχουν: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Πάνος Κατσιμίχας, Ορφέας Περίδης, Σωκράτης Μάλαμας, Μαρίνα Σκιαδαρέση. Σε ένα τραγούδι ο Διονύσης μελοποίησε στίχους του Μίκη Θεοδωράκη. Στον ίδιο δίσκο συναντιέται με τον Πασχάλη Τερζή.
ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ
Μουσικόραμα - 1983 - Η μπαλάντα του ταξιδιώτη - τσακνής Διονύσης, Μπόκοτα Δάφνη
Μουσικόραμα - 1986 - Καλή ακρόαση - Βόσσου Σοφία, Τσακνής, Γαλάνη
Μουσικόραμα - 1987 - Το τρίτο μάτι - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1989 - Φταίνε τα τραγούδια - Τσακνής, Κατσιμιχαίοι
Μουσικόραμα - 1990 - Φώτα παρακαλώ - Τσακνής Διονύσης ( Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 1991 - Μαθήματα πατριδογνωσίας - Διάφοροι
Μουσικόραμα - 1991 - Δρόμοι που αγάπησα - Βιτάλη, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1991 - Αλήτης καιρός - Τσακνής, Γαλάνη, Νταλάρας, Τσαλιγοπούλου
Μουσικόραμα - 1992 - Ο μπαλαμός - Κάτσαρης, Τσακνής, Κρητικός Γιώργος
Μουσικόραμα - 1993 - Κάτω απο την Ακρόπολη - Τουρνάς, Αλέξια, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1993 - Η ταν η επί τας - Τσακνής, Μαχαιρίτσας, Λαζόπουλος
Μουσικόραμα - 1994 - Η νύχτα θα το πεί - Μαχαιρίτσας, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1994 - Το φάντασμα απ΄το παρελθόν - Τσακνής, Μάλαμας, Παλαμίδας, Πανουργιά, Καρατσόλη
Μουσικόραμα - 1995 - Το τελευταίο αντίο - Βασίλης Βασιλικός, Τσακνής, Κάτσαρης, Κιμούλης, Νταλάρας
Μουσικόραμα - 1996 - Φτιάξε καρδιά μου το δικό μου παραμύθι - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1997 - Τίποτα δεν χαρίζεται - Πλακάς Φίλιππος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1997 - Business στα Βαλκάνια - Γλυκερία, Μητσιάς, Τσακνής
Μουσικόραμα - 1997 - The X Klynn files ανάποδα - Κλυνν Χαρρυ, Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 1997 - Ψάξε στ΄ονειρό μας - Μικρούτσικος, Λαζόπουλος (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 1998 - Χωρικά ύδατα - Τσακνής Διονύσης, Μακεδόνας, Τσαλιγοπούλου, Ελευθερίου Μάνος
Μουσικόραμα - 1999 - Με τη πλάτη στο τοίχο - Τσακνής Διονύσης (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2000 - Χωρίς σύνορα - Apurimac (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2000 - Η συναυλία - Τερμίτες (διάφορα)
Μουσικόραμα - 2000 - Παίζοντας με δυό ορχίστρες - Τσακνής Διονύσης (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2001 - Δούρειος ίππος - Τσακνής, Πουλικάκος, Ματσούκα
Μουσικόραμα - 2001 - Διονύσης Τσακνής Τα τραγούδια μου
Μουσικόραμα - 2002 - Ένας χειμώνας για δύο - Βιτάλη Ελένη, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2002 - Γέφυρες - Τσακνής, Τριπολίτης
Μουσικόραμα - 2002 - Είκοσι χρόνια μετά - Μάνος Λοϊζος (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2002 - Μιά φορά και ένα καιρό - Παραμύθια απο την Ελλάδα (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2002 - Αχαρνής - Αρμένης γιώργος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2002 - θα είμαι εδώ - Μητροπάνος Δημήτρης
Μουσικόραμα - 2002 - Λυσσασμένη γάτα - Τσακνής, Χριστοφελής
Μουσικόραμα - 2003 - Της πόλης ξωτικό - Μπουλασίκης Απόστολος, Τσακνής, Μαχαιρίτσας, Πασχαλίδης
Μουσικόραμα - 2003 - Οι φίλοι μου και εγώ - Παπακωνσταντίνου Βασίλης (Διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2003 - Μια ζωή αλλού - Sonama, Τσακνής, Δημοπούλου Λίνα
Μουσικόραμα - 2004 - κατά φαντασίαν υγιείς - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 2004 - Χρειάζεται ένα θαύμα εδώ - μαχαιρίτσας, Πλιάτσικας, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2005 - Τι δεν έμαθε ο θεός - Πλιάτσικας, Μαχαιρίτσας, Μητροπάνος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2005 - Αλκυονίδες μέρες - Μαχαιρίτσας Λαυρέντης (διάφοροι)
Μουσικόραμα - 2005 - Δες τι λαμπρό φεγγάρι - Μίκη Θεοδωράκη - Παπακωνσταντίνου, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2006 - Γαλάζιο φόρεμα - Τσακνής Διονύσης
Μουσικόραμα - 2006 - Χωρίς βαλίτσα και παλτό - Γιάννης Κούτρας, Μικρούτσικος, Τσακνής
Μουσικόραμα - 2006 - Ταξιδεύοντας με άλλον ήχο - Πλιάτσικας Φίλιππος
Μουσικόραμα - 2006 - Carte Postale - Νότης Μαυρουδής
Πασπαλά Έλλη - Βιογραφικό & δισκογραφία
Μουσικόραμα - Πασπαλά ΈλληΗ Έλλη Πασπαλά γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη. Φοίτησε στο Manhattan School of Music, ενώ παρακολούθησε μαθήματα τραγουδιού με την σοπράνο Τζούντιθ Ράσκιν και υποκριτικής με τον ηθοποιό Γουίλιαμ Χίκεϊ. Στη συνέχεια πήρε μέρος σε συναυλίες στις ΗΠΑ και τον Καναδά, καθώς και σε παραστάσεις όπερας.
Μουσικόραμα - Πασπαλά ΈλληΣτην Αθήνα ήρθε το 1982 και καθιερώθηκε από τη συνεργασία της με το Μάνο Χατζιδάκι μέχρι το 1988. Πρωταγωνίστησε στο θεατρικό έργο του Γρηγόρη Βαλτινού για τη ζωή του Άντον Τσέχωφ. Η προσωπική της δισκογραφική πορεία ξεκίνησε το 1988 με το δίσκο "Στη λάμψη του φεγγαριού", ενώ το 1990 κυκλοφορεί το "Νησί των Λωτοφάγων", δίσκος ο οποίος τον επόμενο χρόνο ηχογραφήθηκε στο Λονδίνο με αγγλικούς στίχους του Laurence Roman με τον τίτλο "Living a lie".
To 1993, η Έλλη Πασπαλά τραγουδάει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο αφιέρωμα με τίτλο "Το Ελληνικό Τραγούδι στο Μέγαρο Μουσικής". Το 1994, συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Σταμάτη Κραουνάκη με αφορμή το δίσκο "Μουσική Εικόνα-Γόβα Στιλέτο", ενώ την ίδια χρονιά έδωσε συναυλίες στην Ολλανδία για το Φεστιβάλ Σύγχρονου Ελληνικού Τραγουδιού και το 1995 στα πλαίσια του εορτασμού των Ολυμπιακών Αγώνων συμμετείχε σε μια σειρά καλλιτεχνικών εκδηλώσεων στην Ατλάντα των ΗΠΑ.
Το χειμώνα του 1995-96, εμφανίζεται στο "Χάραμα", ενώ στο δίσκο με τίτλο "Για τη συνήθεια του έρωτα" συνεργάζεται με τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο.
Στις "Μουσικές του Κόσμου" συνεργάζεται με τη Μαρία Φαραντούρη και τη Σαβίνα Γιαννάτου.
Ακολουθούν οι δίσκοι "Trio" (2001), από τη συνεργασία της σε εμφανίσεις με τον Ντέιβιντ Λιντς και το Σταύρο Λάντσια, "Σε ποιο θεό να πιστέψω" (2002) και "Ο χορός των Άστρων" (2007). Παράλληλα, η Έλλη Πασπαλά συνεργάζεται και σε ζωντανές εμφανίσεις με την Ευανθία Ρεμπούτσικα και τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο και την Ορχήστρα του Δρόμου.
Προσωπική ζωή
Γενικότερα, η Έλλη Πασπαλά είναι χαμηλών τόνων και δεν απασχολεί τη δημοσιότητα με την προσωπική της ζωή. Το 1998 παντρεύτηκε το μουσικό David Lynch, συνεργάτη της για μεγάλο χρονικό διάστημα, και το 1999 απέκτησαν το γιο τους, Θωμά.
Έχει συνεργαστεί κατά καιρούς με φιλανθρωπικές οργανώσεις και ΜΚΟ, όπως η Greenpeace, οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα, η Διεθνής Αμνηστία και άλλες.
Της αρέσει η ποίηση του Σαίξπηρ και τα εικαστικά έργα του Μόραλη και του Γκόγια.
Δισκογραφία
Στη λάμψη του φεγγαριού-1988
Το νησί Των λωτοφάγων-1990
Living a lie-1993
Η Έλλη Πασπαλά στο μέγαρο μουσικής-1993
Μουσική για εικόνα-Γόβα στιλέττο-1994
Για τη συνήθεια του έρωτα-1997
Σ’ αγαπώ-1999
Φτηνά τσιγάρα-2000
Trio (Ζωντανή ηχογράφηση από την Σφεντόνα)-2001
Σε ποιο Θεό να πιστέψω-2002
Ο χορός των άστρων-2007
Συμμετοχές
1982: Μάνος Χατζιδάκις - Πορνογραφία
1983: Μάνος Χατζιδάκις - Οι μπαλάντες της οδού Αθηνάς
1984: Μάνος Χατζιδάκις - Μemed γεράκι μου
1986: Μάνος Χατζιδάκις - Στη Ρωμαϊκή αγορά
1987: Μάνος Χατζιδάκις - Η λαϊκή αγορά
1988: Δ. Σαββόπουλος - Ο κ. Σαββόπουλος ευχαριστεί τον κ. Χατζιδάκι
1988: Μάνος Χατζιδάκις - Στο Σείριο υπάρχουνε παιδιά
1989: Χ. & Π. Κατσιμίχας - Απρίλη ψεύτη
1993: Στάμος Σέμσης - Cairo
1994: Σταμάτης Κραουνάκης - Γόβα στιλέτο
1994: Kώστας Χαριτάτος - Μεγάλο καλοκαίρι
1995: Σταμάτης Κραουνάκης - Όταν έρχονται οι φίλοι μου
1996: Νίκος Ξυδάκης - Η βουή του μύθου
1996: Δήμητρα Γαλάνη - Στο Χάραμα Μέρος Β'
1996: Γιάννης Κότσιρας - Αθώος ένοχος
1996: Νίκος Πορτοκάλογλου - Άσωτος υιός
1998: Active Member - Μύθοι του βάλτου
1998: Νίκος Αντύπας - Θεατής
1998: Ευανθία Ρεμπούτσικα - Το αστέρι κι η ευχή
1999: Συλλογή - Τα σκόρπια της όχθης
2000: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Φτηνά τσιγάρα
2001: Νίκος Κυπουργός - Τα μυστικά του κήπου
2002: Χ. & Π. Κατσιμίχας - Στους ελαιώνες της αγάπης
2002: Σταύρος Λάντσιας - Το ταξίδι μιας νότας
2002: Νότης Μαυρουδής - Στην ηχώ του έρωτα
2003: Κωνσταντίνος Βήτα - Transformations
2003: Nότης Μαυρουδής - Corifeo
2003: Raining Pleasure - Forwards + Backwards
2004: Νότης Μαυρουδής - Live at the Odean of Herod Atticus
2004: Ευανθία Ρεμπούτσικα - Φωνή Αιγαίου
2005: Raining Pleasure - Reflections
2008: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Summertime in Prague
Μουσικόραμα - Πασπαλά ΈλληΗ Έλλη Πασπαλά γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη. Φοίτησε στο Manhattan School of Music, ενώ παρακολούθησε μαθήματα τραγουδιού με την σοπράνο Τζούντιθ Ράσκιν και υποκριτικής με τον ηθοποιό Γουίλιαμ Χίκεϊ. Στη συνέχεια πήρε μέρος σε συναυλίες στις ΗΠΑ και τον Καναδά, καθώς και σε παραστάσεις όπερας.
Μουσικόραμα - Πασπαλά ΈλληΣτην Αθήνα ήρθε το 1982 και καθιερώθηκε από τη συνεργασία της με το Μάνο Χατζιδάκι μέχρι το 1988. Πρωταγωνίστησε στο θεατρικό έργο του Γρηγόρη Βαλτινού για τη ζωή του Άντον Τσέχωφ. Η προσωπική της δισκογραφική πορεία ξεκίνησε το 1988 με το δίσκο "Στη λάμψη του φεγγαριού", ενώ το 1990 κυκλοφορεί το "Νησί των Λωτοφάγων", δίσκος ο οποίος τον επόμενο χρόνο ηχογραφήθηκε στο Λονδίνο με αγγλικούς στίχους του Laurence Roman με τον τίτλο "Living a lie".
To 1993, η Έλλη Πασπαλά τραγουδάει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο αφιέρωμα με τίτλο "Το Ελληνικό Τραγούδι στο Μέγαρο Μουσικής". Το 1994, συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Σταμάτη Κραουνάκη με αφορμή το δίσκο "Μουσική Εικόνα-Γόβα Στιλέτο", ενώ την ίδια χρονιά έδωσε συναυλίες στην Ολλανδία για το Φεστιβάλ Σύγχρονου Ελληνικού Τραγουδιού και το 1995 στα πλαίσια του εορτασμού των Ολυμπιακών Αγώνων συμμετείχε σε μια σειρά καλλιτεχνικών εκδηλώσεων στην Ατλάντα των ΗΠΑ.
Το χειμώνα του 1995-96, εμφανίζεται στο "Χάραμα", ενώ στο δίσκο με τίτλο "Για τη συνήθεια του έρωτα" συνεργάζεται με τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο.
Στις "Μουσικές του Κόσμου" συνεργάζεται με τη Μαρία Φαραντούρη και τη Σαβίνα Γιαννάτου.
Ακολουθούν οι δίσκοι "Trio" (2001), από τη συνεργασία της σε εμφανίσεις με τον Ντέιβιντ Λιντς και το Σταύρο Λάντσια, "Σε ποιο θεό να πιστέψω" (2002) και "Ο χορός των Άστρων" (2007). Παράλληλα, η Έλλη Πασπαλά συνεργάζεται και σε ζωντανές εμφανίσεις με την Ευανθία Ρεμπούτσικα και τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο και την Ορχήστρα του Δρόμου.
Προσωπική ζωή
Γενικότερα, η Έλλη Πασπαλά είναι χαμηλών τόνων και δεν απασχολεί τη δημοσιότητα με την προσωπική της ζωή. Το 1998 παντρεύτηκε το μουσικό David Lynch, συνεργάτη της για μεγάλο χρονικό διάστημα, και το 1999 απέκτησαν το γιο τους, Θωμά.
Έχει συνεργαστεί κατά καιρούς με φιλανθρωπικές οργανώσεις και ΜΚΟ, όπως η Greenpeace, οι Γιατροί Χωρίς Σύνορα, η Διεθνής Αμνηστία και άλλες.
Της αρέσει η ποίηση του Σαίξπηρ και τα εικαστικά έργα του Μόραλη και του Γκόγια.
Δισκογραφία
Στη λάμψη του φεγγαριού-1988
Το νησί Των λωτοφάγων-1990
Living a lie-1993
Η Έλλη Πασπαλά στο μέγαρο μουσικής-1993
Μουσική για εικόνα-Γόβα στιλέττο-1994
Για τη συνήθεια του έρωτα-1997
Σ’ αγαπώ-1999
Φτηνά τσιγάρα-2000
Trio (Ζωντανή ηχογράφηση από την Σφεντόνα)-2001
Σε ποιο Θεό να πιστέψω-2002
Ο χορός των άστρων-2007
Συμμετοχές
1982: Μάνος Χατζιδάκις - Πορνογραφία
1983: Μάνος Χατζιδάκις - Οι μπαλάντες της οδού Αθηνάς
1984: Μάνος Χατζιδάκις - Μemed γεράκι μου
1986: Μάνος Χατζιδάκις - Στη Ρωμαϊκή αγορά
1987: Μάνος Χατζιδάκις - Η λαϊκή αγορά
1988: Δ. Σαββόπουλος - Ο κ. Σαββόπουλος ευχαριστεί τον κ. Χατζιδάκι
1988: Μάνος Χατζιδάκις - Στο Σείριο υπάρχουνε παιδιά
1989: Χ. & Π. Κατσιμίχας - Απρίλη ψεύτη
1993: Στάμος Σέμσης - Cairo
1994: Σταμάτης Κραουνάκης - Γόβα στιλέτο
1994: Kώστας Χαριτάτος - Μεγάλο καλοκαίρι
1995: Σταμάτης Κραουνάκης - Όταν έρχονται οι φίλοι μου
1996: Νίκος Ξυδάκης - Η βουή του μύθου
1996: Δήμητρα Γαλάνη - Στο Χάραμα Μέρος Β'
1996: Γιάννης Κότσιρας - Αθώος ένοχος
1996: Νίκος Πορτοκάλογλου - Άσωτος υιός
1998: Active Member - Μύθοι του βάλτου
1998: Νίκος Αντύπας - Θεατής
1998: Ευανθία Ρεμπούτσικα - Το αστέρι κι η ευχή
1999: Συλλογή - Τα σκόρπια της όχθης
2000: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Φτηνά τσιγάρα
2001: Νίκος Κυπουργός - Τα μυστικά του κήπου
2002: Χ. & Π. Κατσιμίχας - Στους ελαιώνες της αγάπης
2002: Σταύρος Λάντσιας - Το ταξίδι μιας νότας
2002: Νότης Μαυρουδής - Στην ηχώ του έρωτα
2003: Κωνσταντίνος Βήτα - Transformations
2003: Nότης Μαυρουδής - Corifeo
2003: Raining Pleasure - Forwards + Backwards
2004: Νότης Μαυρουδής - Live at the Odean of Herod Atticus
2004: Ευανθία Ρεμπούτσικα - Φωνή Αιγαίου
2005: Raining Pleasure - Reflections
2008: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Summertime in Prague
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)