Ιστορικά γεγονότα Γεννιέται ο Αμερικανός συνθέτης Bernard Herrmann. Έγινε γνωστός από τη μουσική που έγραψε για τις ταινίες του Alfred Hitchcock. Πέθανε το 1975. 29/6/1943 Γεννιέται η Αμερικανίδα τραγουδίστρια Little Eva. Πέθανε το 2003. 29/6/1948 Γεννιέται ο Άγγλος drummer των Deep Purple, Ian Paice. 29/6/1953 Γεννιέται ο κιθαρίστας και τραγουδιστής των Men At Work, Colin Hay. 29/6/1961 Το «Runaway» του Del Shannon ανεβαίνει στο Νο 1 της Μεγάλης Βρετανίας. 29/6/1968 Οι Pink Floyd κυκλοφορούν το άλμπουμ τους «A Saucerful Of Secrets». 29/6/1974 Το «She» του Charles Aznavour ανεβαίνει στο Νο 1 της Μεγάλης Βρετανίας.

Σπανουδάκης Σταμάτης - Βιογραφικό & δισκογραφία Σταμάτης Σπανουδάκης γεννήθηκε στην Αθήνα. Από πολύ μικρή ηλικία, η μουσική έγινε το σημαντικότερο κομμάτι της ζωής του. Αρχικά, στα παιδικά του χρόνια, μελέτησε κλασική μουσική (κιθάρα και θεωρία), με τον Χαράλαμπο Εκμεκτσόγλου. Κατόπιν, ως έφηβος, τη δεκαετία του ‘60 και του ’70, έπαιζε μπάσο και πλήκτρα σε διάφορα συγκροτήματα στην Αθήνα, το Παρίσι και τέλος το Λονδίνο, όπου έζησε για αρκετά χρόνια και ηχογράφησε τους πρώτους του δίσκους. Στη συνέχεια, η κλασική μουσική τον κέρδισε και πάλι, οπότε αποφάσισε να επιστρέψει στις σπουδές του και να μελετήσει σύνθεση, αρχικά στο Wurzburg της Γερμανίας με καθηγητή τον Bertold Hummel, και στη συνέχεια πίσω στην Αθήνα με καθηγητή τον Κωνσταντίνο Κυδωνιάτη. Ήταν τότε που γοητεύτηκε από την τρίτη του αγάπη, τη βυζαντινή μουσική, η οποία τον οδήγησε στο ελληνικό τραγούδι και την ορχηστρική μουσική. Από τότε προσπαθεί ενσυνείδητα να συνταιριάξει στη μουσική του τις τρεις του επιρροές (το ροκ, την κλασική και τη βυζαντινή μουσική). Έχει γράψει μεγάλο αριθμό τραγουδιών (μουσική-στίχοι) για τους περισσότερους σύγχρονους μεγάλους Έλληνες τραγουδιστές. Έχει επίσης συνθέσει μουσική για πολλές επιτυχημένες κινηματογραφικές ταινίες στην Ελλάδα, τη Γερμανία και την Ιταλία, καθώς επίσης και μουσική για το θέατρο και την τηλεόραση. Μέχρι σήμερα έχει ηχογραφήσει περισσότερα από πενήντα άλμπουμ. Από το 1995, έχει επικεντρωθεί σχεδόν αποκλειστικά στην οργανική μουσική, αντλώντας τα θέματά του από την ιστορία της Ελλάδας και τον Χριστιανισμό. Η μουσική του αυτή έχει σημειώσει πρωτόγνωρη εμπορική επιτυχία και όλοι του οι δίσκοι έχουν γίνει χρυσοί και πλατινένιοι, με ελάχιστη διαφήμιση και πολύ σπάνιες δημόσιες εμφανίσεις. Ο Σταμάτης ζει σε ένα ήσυχο προάστιο της Αθήνας, μαζί με τη γυναίκα του Ντόρη και τα τέσσερα σκυλιά τους. Διαθέτει δικό του στούντιο, όπου ηχογραφεί τη μουσική του, όντας ο ίδιος συνθέτης, ενορχηστρωτής, παραγωγός, εκτελεστής, αλλά και ηχολήπτης τού έργου του. Δισκογραφία Προσωπικοί Δίσκοι 1982 Κύριε των δυνάμεων (Lyra) 1982 Άγγελος (Lyra) 1983 Μέρα οργής (Lyra) 1984 Εδώ κάτι συμβαίνει (ΜΙΝΟS) 1984 Ξαφνικός έρωτας (ΜΙΝΟS) 1985 7 Παρακλήσεις (ΜΙΝΟS) 1985 Πέτρινα χρόνια (Lyra) 1986 Κοντραμπάντο (Lyra) 1987 Απουσίες (Lyra) 1988 Και μπήκαμε στα χρόνια (CBS) 1989 Δύο βήματα απ' την άμμο (Polydor) 1989 Τανιράμα (Polydor) 1990 Ημέρα τρίτη (CBS) 1990 Το δίλημμα (Polydor) 1991 Είμαι καλά ευχαριστώ (Ακτή) 1992 Επαφή (ΜΙΝΟS) 1994 Τα χρώματα της ίριδος/Προμηθέας σε δεύτερο πρόσωπο/Marah Atha (Wea) 1994 Η στιγμή που περνάει και χάνεται-Χωρίς λόγια (Wea) 1995 Είμαι ζωντανός επειδή σε αγάπησα-Χωρίς λόγια 2 (Wea) 1996 Το δάκρυ του Ιωάννη (Wea) 1998 Μπροστά στον κόσμο (Wea) 1998 Όλα είναι δρόμος (Wea) 1998 Μαρμαρωμένος βασιληάς (Wea) Συμμετοχές 1994 Με λόγια (WEA)

Τουρνάς Κώστας - Βιογραφικό & δισκογραφία Κώστας Τουρνάς ανήκει σ' εκείνο το σπάνιο είδος καλλιτεχνών, που ποτέ δεν μένουν ικανοποιημένοι απ' την δουλειά τους. Η σοβαρότητα, είναι πάντα το κύριο χαρακτηριστικό της δουλειάς του. Εφευρετικός, ουσιαστικός, ευθύς και πάντα ...νέος. Πολυσύνθετος και αεικίνητος, σεμνός και ορθολογιστής προχωρά εδώ και χρονιά με σιγουριά σ' έναν δρόμο που άνοιξε ο ίδιος. Συνθέτης στιχουργός και ερμηνευτής, πέτυχε, εκτιμήθηκε και αγαπήθηκε όσο λίγοι. Γεννήθηκε στην Τρίπολη της Αρκαδίας τον Σεπτέμβρη του 1949 της Αρκαδίας και έζησε εκεί μέχρι 10 χρονών, ενώ το 1959 έρχεται στην Αθήνα και αρχίζει μαθήματα κιθάρας. Στα 13 του κάνει το πρώτο του group που παίζει Λατινοαμερικάνικα τραγούδια. Στο γυμνάσιο άλλαξε πολλά σχολεία. Όπως λέει ο ίδιος, δεν άνοιξε βιβλίο από την δευτέρα γυμνασίου και μετά. Για να μην χάσει όμως χρονιές εφάρμοσε την τακτική που έλεγε "Όταν γίνεται παράδοση στο μάθημα θα αφιερώνομαι πλήρως στην παράδοση και αυτή θα είναι η μελέτη μου." Από το 1961 ξεκίνησε κιθάρα μέχρι το 1965 με δάσκαλο. Από εκείνο το σημείο και μετά, χάνεται ο έλεγχος της παιδικής και εφηβικής ηλικίας. "Το καλοκαίρι το '67 και μη συνειδητοποιημένος τι σημαίνει επταετία, τι σημαίνει χούντα, στον κόσμο μου εγώ, ασχολούμαι με την μουσική". Λίγο αργότερα σαν επαγγελματίας πια, παίζει και τραγουδά σε διάφορα clubs της Αθήνας. Το καλοκαίρι του '67 δουλεύει πρώτη φορά επαγγελματικά στα Καμμένα Βούρλα με διάφορους φίλους και συνεργάτες. Είναι η πρώτη τους χορευτική ορχήστρα. Κάποια στιγμή ο Κώστας ένιωσε οτι κουράζεται και προσφέρει πολλά γι' αυτά τα χρήματα που έπαιρνε εκείνη την εποχή. Έτσι πριν το στρατό, πούλησε όλα του τα μηχανήματα, ενισχυτή, κιθάρες ηλεκτρικές, μικρόφωνα, εφέ και έμεινε με μια ξύλινη κιθάρα και ορκίστηκε ότι το ημερομίσθιο του μουσικού για εκείνον τελείωσε. Έγραφε τραγούδια σ' ένα χαρτί, δανειζόταν και από ένα φίλο του ένα μονοφωνικό κασετόφωνο και με την κιθάρα του έπαιζε μελωδίες. Εκείνη την εποχή έγραφε και τραγούδια σε συνεργασία με φίλους του. Το "Ήλιε μου" είναι ένα τραγούδι που η μουσική του γράφτηκε σε συνεργασία με τον Ρόμπερτ Ουίλιαμς. Για το "Άνθρωπε αγάπα" αιτία ήταν η αντιπολεμική ταινία ματωμένες φράουλες . Την άνοιξη του 1971, πριν ακόμα ολοκληρώσει την στρατιωτική του θητεία, ξεκινάει πρόβες με τους POLL. O Robert Williams, ο Σταύρος Λογαρίδης και ο Κώστας Παπαιωάννου κάνουν την μεγαλύτερη επιτυχία που γνώρισε ποτέ μουσικό group στην Ελλάδα. Οι POLL μετά τα "Άνθρωπε αγάπα", "Έλα Ήλιε μου", "Στην Πηγή μια Κοπέλα", "Αετοί", "Η Γενιά μας" και άλλα, διαλύονται δίνοντας την σκυτάλη στην δισκογραφία του Κ. Τουρνά. Μετά τη διάλυση του συγκροτήματος ξεκινά προσωπική καριέρα με το δίσκο "Απέραντα Χωράφια". Ακολουθούν τα άλμπουμ: "Αστρόνειρα", "Κυρίες & Κύριοι", "Λευκά Φτερά", "Επί Γης Ειρήνη", "Στο Σινεμά", "Τρωικός Πόλεμος", "Αγαπημένη", "Η Πρόβα", "Τώρα", "Λίγη Αμαρτία", "Υπερβολές", "Tora Tora Tora", "Κλισέ", "Παιχνίδι", "Αλητείες", "Κάτω απ' την Ακρόπολη", "Ντουέτα" με τη συμμετοχή 12 κλασικών τραγουδιστών, και "Κλέβει ο Καιρός". Ακολούθησαν Ελληνικά και Διεθνή Φεστιβάλ με βραβεία και διακρίσεις, με ''χρυσό'' κατάλογο σε πωλήσεις δίσκων, τηλεοπτικές και παραγωγικές δραστηριότητες, αλλά αυτό που μοιάζει να τον συγκινεί περισσότερο απ' όλα είναι το ''καλό'' τραγούδι. Δεκάδες τραγουδιστές έχουν πει τραγούδια του. Ένας μουσικός φιλόσοφος, που χάρισε πάνω από 600 τραγούδια σε 2-3 γενιές, γαλουχώντας και προσφέροντας πλούτο και ανανέωση στο ελληνικό τραγούδι, σαν να ξεκίνησε μόλις χτες. Δισκογραφία Προσωπικοί Δίσκοι 1971 - "ΑΝΘΡΩΠΕ" (POLL) 1972- POLL "ΛΕΥΚΟ" 1973 - "ΑΠΕΡΑΝΤΑ ΧΩΡΑΦΙΑ" 1973 - "ΑΣΤΡΟΝΕΙΡΑ" 1974 - "ΚΥΡΙΕΣ & ΚΥΡΙΟΙ" 1974 - "ΕΠΙ ΓΗΣ ΕΙΡΗΝΗ" 1975 - "ΛΕΥΚΑ ΦΤΕΡΑ" 1976 - "ΣΤΟ ΣΙΝΕΜΑ" 1979 - "ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ" 1980 - "ΤΩΡΑ" 1981 - "ΧΩΡΙΣ ΛΟΓΙΑ" 1982 - "ΛΙΓΗ ΑΜΑΡΤΙΑ" 1983 - "ΥΠΕΡΒΟΛΕΣ" 1986 - "ΚΛΙΣΕ" 1988 - "ΠΑΙΧΝΙΔΙ" 1990 - "ΑΛΗΤΕΙΕΣ" 1993 - "ΚΑΤΩ ΑΠ' ΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ" 1994 - "ΝΤΟΥΕΤΑ" 1996 - "ΔΕΝ ΛΕΕΙ" 1982 - "POLL LIVE ΣΤΟΝ ΛΥΚΑΒΗΤΟ" 1991 - POLL LIVE ΣΤΟΝ ΛΥΚΑΒΗΤΟ 1998- ΚΩΣΤΑΣ ΤΟΥΡΝΑΣ LIVE ΣΤΟ "ΚΕΝΤΡΙ" 2000 - "ΚΛΕΒΕΙ Ο ΚΑΙΡΟΣ" 2000 Που θα κοιμηθείς απόψε remixes (BMG) Συμμετοχές 1989 Αχ Μαρία (live) (RCA) 1993 Τι έρωτας κι αυτός (ΜΙΝΟS)

Φαραντούρη Μαρία - Βιογραφικό & δισκογραφία Γεννήθηκε στις 28 Νοεμβρίου του 1947 στην Αθήνα. Μια σκληρή εποχή για την Ελλάδα και τον κόσμο, που μετρούσαν ακόμη τις πληγές τους από τον πόλεμο και τη γερμανική κατοχή. mousikorama_farantouri_002Ήταν, όμως, και μια εποχή ανασυγκρότησης και πνευματικής αφύπνισης, όπως την εξέφρασε ο Άγγελος Σικελιανός στο Πνευματικό Εμβατήριο: έργο ανάτασης και εγρήγορσης, που έμελλε να τραγουδηθεί από τη Μαρία Φαραντούρη 23 χρόνια αργότερα, μελοποιημένο από τον Μίκη Θεοδωράκη. Η παιδική της ηλικία δεν ήταν εύκολη και ανέμελη. Η πολιομυελίτιδα -η επιδημία της εποχής, που έπληττε, κυρίως, τα παιδιά- δεν την άφησε αλώβητη και την ταλαιπώρησε έντονα έως το τέλος των παιδικών της χρόνων. Η απομάκρυνση από τους γονείς και η καραντίνα -έστω και μαζί με άλλα παιδιά- στο σανατόριο για έξι μήνες ήταν μια επώδυνη διαδικασία για την μόλις δύο ετών Μαρία, την οποία έπρεπε να δοκιμάσει και πάλι μερικά χρόνια αργότερα. Οι γονείς της νησιώτες, ο πατέρας -Γεράσιμος- από την Κεφαλονιά και η μητέρα -Ελένη- από τα Κύθηρα, ήταν εγκατεστημένοι στη Νέα Ιωνία. Από εκεί και οι πρώτες μνήμες, εικόνες και ήχοι... Η εφηβεία, όμως, έφερε τις πρώτες δημιουργικές εμπειρίες: η συμμετοχή της στη χορωδία του Συλλόγου Φίλων της Ελληνικής Μουσικής της έδωσε τη δυνατότητα να συνειδητοποιήσει, ότι το τραγούδι θα γινόταν γι’ αυτήν δρόμος και τρόπος ζωής. Ο ΣΦΕΜ είχε ως αντικείμενο την προώθηση της προοδευτικής μουσικής -βασισμένης στην ελληνική κουλτούρα και παράδοση- και αποτελούσε φυτώριο νέων καλλιτεχνών. Ο Γιάννης Μαρκόπουλος, ο Μάνος Λοΐζος, ο Διονύσης Σαββόπουλος, ο Χρήστος Λεοντής, οι Ζάκης και Παναγιώτης Κουνάδης ήταν μερικοί μόνο από τα μέλη του Συλλόγου, που ήθελαν να δώσουν μια νέα πνοή στο ελληνικό τραγούδι. Σ’ αυτό το περιβάλλον η Μαρία Φαραντούρη έκανε τα πρώτα της μουσικά βήματα και χάρη στην πλούσια κοντράλτο φωνή της από μέλος της χορωδίας έγινε πολύ σύντομα σολίστ. Σε μια εκδήλωση του ΣΦΕΜ, το 1963, την άκουσε ο Μίκης Θεοδωράκης να τραγουδά ένα δικό του τραγούδι, τον Καημό. Ήταν τόσο βαθειά η εντύπωση, που του προκάλεσε η νεαρή τραγουδίστρια, ώστε στο τέλος της συναυλίας τη συνάντησε στα παρασκήνια και της είπε: "Το ξέρεις ότι έχεις γεννηθεί για να τραγουδάς τα τραγούδια μου;" "Το ξέρω", ήταν η άμεση απάντηση της δεκαεξάχρονης Μαρίας. Το καλοκαίρι εκείνης της χρονιάς, με την παύση του σχολείου για τις θερινές διακοπές, η Μαρία αποτέλεσε μέλος του γκρουπ Θεοδωράκη. Δίπλα στον Γρηγόρη Μπιθικώτση, τη Ντόρα Γιαννακοπούλου και τη Σούλα Μπιρμπίλη, η Μαρία γνώρισε για πρώτη φορά τον μαγικό κόσμο των συναυλιών. Σύντομα η φωνή της ήταν παρούσα και στα μεγάλα πολιτικά και κοινωνικά γεγονότα. Στις πορείες ειρήνης ακουγόταν ένα νέο έργο του Θεοδωράκη, το Ένας Όμηρος, απ’ όπου και το Γελαστό Παιδί, ένα τραγούδι που η Μαρία με τη μαχητική της νιότη έκανε γνωστό στο πανελλήνιο και στη συνέχεια σε όλον τον κόσμο. Την ίδια εποχή, η Παξινού και ο Μινωτής ανέβαζαν και πάλι στην Επίδαυρο τις Φοίνισσες, για τις οποίες ο Θεοδωράκης είχε γράψει τη μουσική. Οι πρόβες τους, τις οποίες ανελλιπώς παρακολουθούσε η νεαρή μαθήτρια, αποτέλεσαν για εκείνη σχολείο φωνητικής εξάσκησης και μουσικής έκφρασης. Ήταν στα 1965, όταν η Μαρία έκανε την πρώτη της επαγγελματική ηχογράφηση με το τραγούδι των Σπύρου Παπά και Γιάννη Αργύρη Κάποιος γιορτάζει, όπου τη συνόδευε ο Λάκης Παπάς. Στα 1966, κυκλοφόρησε το soundtrack της ταινίας του Χαρίλαου Παπαδόπουλου Το νησί της Αφροδίτης, τη μουσική του οποίου υπέγραφε ο Μίκης Θεοδωράκης. Από εκεί και η πρώτη ηχογράφηση της Μαρίας σε τραγούδι του Θεοδωράκη, το Ματωμένο Φεγγάρι, σε ποίηση Νίκου Γκάτσου. Λίγο ενωρίτερα, την είχε καλέσει ο συνθέτης στο σπίτι του και της είχε παίξει στο πιάνο το πρώτο έργο που είχε γράψει για τη φωνή της: τη Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν, σε ποίηση Ιάκωβου Καμπανέλλη, έργο που ταυτίστηκε όσο κανένα άλλο με τη φωνή της Μαρίας Φαραντούρη, κάνοντας τον γύρο του κόσμου. Πολύ σύντομα, ο συνθέτης της έγραψε και έξι τραγούδια, τα οποία ονόμασε Κύκλο Φαραντούρη, τιμώντας ήδη από τόσο νεαρή ηλικία αυτήν που επρόκειτο να γίνει η κύρια ερμηνεύτριά του - η ιέρειά του! Σε κανέναν άλλο τραγουδιστή ή τραγουδίστρια δεν αφιέρωσε ονομαστικά ο συνθέτης κύκλο τραγουδιών, παρά το γεγονός, ότι πολλά έργα του τα έγραφε για συγκεκριμένες ανδρικές ή γυναικείες φωνές. Ως αναπόσπαστο μέλος του γκρουπ Θεοδωράκη, που έδινε συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, η Μαρία επισκέφθηκε και τη Σοβιετική Ένωση. Εκεί την άκουσε ο σπουδαίος Ρώσος μουσουργός Άραμ Ίλυτς Χατσατουριάν, ο οποίος της ζήτησε να μείνει στη Μόσχα για μουσικές σπουδές. Όμως, η Μαρία ακολούθησε τον Έλληνα συνθέτη στο μουσικό του οδοιπορικό. Μνημειακό θα χαρακτηριζόταν σήμερα το βινύλιο που κυκλοφόρησε το 1966 στην ΕΣΣΔ, ζωντανή ηχογράφηση από τις συναυλίες που δόθηκαν εκεί. Στο πλευρό του Θεοδωράκη, που μεταμόρφωσε ριζικά τη σύγχρονη ελληνική μουσική και ιδιαίτερα το τραγούδι, η Μαρία Φαραντούρη έκανε γνωστούς στο ελληνικό κοινό τους νομπελίστες Σεφέρη και Ελύτη και τους άλλους μείζονες ποιητές. Αυτό το μουσικό - πολιτιστικό κίνημα αναπτύχθηκε μέχρι το στρατιωτικό πραξικόπημα του ’67. Με την εγκαθίδρυση της δικτατορίας η μουσική του Θεοδωράκη απαγορεύθηκε και ο ίδιος, μετά από τέσσερις μήνες καταδίωξης, συνελήφθη. Ενωρίτερα, σ’ ένα χαρτάκι από μαστίχα, είχε προλάβει να στείλει κρυφά στη Μαρία ένα σύντομο μήνυμα, με το οποίο τη συμβούλευε να φύγει για το εξωτερικό. Ήταν μόλις 20 ετών, όταν εγκατέλειψε την Αθήνα για το Παρίσι, και έκανε αυτό που θεωρούσε αυτονόητο: τραγουδούσε αφιλοκερδώς σε πλήθος συναυλιών, τα έσοδα των οποίων διοχετεύονταν στην αντιδικτατορική δράση. Έγινε σύμβολο αντίστασης και ελπίδας και σε όλη τη διάρκεια της καλλιτεχνικής της πορείας, ευαισθητοποιημένη στα κοινωνικά προβλήματα, συμπαρίστατο εμπράκτως στο γυναικείο κίνημα, στις οικολογικές κινητοποιήσεις και στον αγώνα κατά των ναρκωτικών. Ο διεθνής Τύπος την ονόμασε Μαρία Κάλλας του λαού (The Daily Telegraph), Joan Baez της Μεσογείου (Le Monde), ενώ χαρακτήρισε τη φωνή της δώρο των θεών του Ολύμπου (The Guardian), αφιερώνοντάς της εκτενείς διθυραμβικές κριτικές, που εξήραν όχι μόνο τα φωνητικά προσόντα και τη σεμνή σκηνική της παρουσία, αλλά, επίσης, το ήθος και την κοινωνική δραστηριοποίησή της. Τουλάχιστον για τα ελληνικά δεδομένα, η Μαρία υπήρξε μια εντελώς νέα μορφή τραγουδίστριας – αγωνίστριας και συνειδητοποιημένης γυναίκας. Με τις συναυλίες της στην Ευρώπη και στην Αμερική, καθώς και με ηχογραφήσεις, που ακούγονταν από το BBC και τη Deutsche Welle, κράτησε ζωντανή τη μουσική του Θεοδωράκη. Εκείνος (σε εξορία, τότε, στην ορεινή Ζάτουνα) της διοχέτευε μυστικά κασέτες με πρόχειρες ηχογραφήσεις των νέων έργων του - με τη φωνή του και τον ίδιο στο πιάνο. Η Μαρία έβρισκε τους κατάλληλους συνεργάτες για να γίνουν οι ενορχηστρώσεις, και ο Θεοδωράκης άκουγε το αποτέλεσμα από τα βραχέα, σε τρανζιστοράκι που είχε αποκρύψει από τους δεσμοφύλακές του. Κάτω από αυτές τις συνθήκες άκουσε για πρώτη φορά την Κατάσταση Πολιορκίας, σε μετάδοση από το Roundhouse του Λονδίνου. Μια ιστορική συναυλία, στην οποία συνέβαλαν πλήθος καλλιτεχνών, από τον Μίνω Βολανάκη έως τους ηθοποιούς του μιούζικαλ Hair, που σε μια ανάπαυλα των παραστάσεών τους έσπευσαν να στηρίξουν τον αγώνα των Ελλήνων συναδέλφων τους. Ο Sir John Geilgud, ο Alan Bates, η Peggy Ashcroft και η Μελίνα Μερκούρη συνεισέφεραν λίγο αργότερα σε άλλη συναυλία της Μαρίας στο Albert Hall. Σ’ αυτούς τους καιρούς, η Μαρία γνώρισε τον Τηλέμαχο Χυτήρη, ποιητή και φοιτητή της φιλοσοφικής στη Φλωρεντία, όταν πήγε εκεί για συναυλία που είχαν διοργανώσει οι Έλληνες φοιτητές. Τα χρόνια που ακολούθησαν, ο μετέπειτα γάμος τους και η απόκτηση ενός γιου απέδειξαν ότι το ζευγάρι είχε συνδεθεί εφ’ όρου ζωής. Την ίδια εποχή άρχισε η συνεργασία της με τον Μάνο Χατζιδάκι, ο οποίος συνέθετε τότε την Εποχή της Μελισσάνθης, ένα έργο βιωματικό για τον ίδιο, που αναφερόταν στους χαλεπούς καιρούς της δικής του νιότης, στα ανοιχτά τραύματα που είχε αφήσει η γερμανική κατοχή και που αναζωπυρώνονταν, υποδαυλισμένα από τα νέα πλήγματα που κατέφερε στην Ελλάδα το στρατιωτικό καθεστώς. Κεντρικό ρόλο σ’ αυτό το έργο ο Μάνος Χατζιδάκις επεφύλαξε για τη Μαρία, εξ ου και έδωσε τον υπότιτλο Μια μουσική ιστορία με την Μαρία Φαραντούρη. Το έργο θα ολοκληρωνόταν χρόνια αργότερα, αλλά η μουσική σχέση της Μαρίας με τον Μάνο είχε ήδη αρχίσει να διαγράφει μια δημιουργική πορεία. Χάρη στην παρέμβαση του Μάνου Χατζιδάκι, το 1972, έγινε δυνατό να έλθει στην Ελλάδα για τον ύστατο χαιρετισμό στον πατέρα της, που έφυγε στα χρόνια της δικτατορίας. Η άδεια που της παραχωρήθηκε ήταν 48ωρη, λες και δυο μέρες αρκούσαν για έναν θρήνο! Τότε, ωστόσο, άρκεσαν και χώρεσαν και μια επίσκεψή της αστραπή στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, εκεί όπου ο παλμός των αρχαίων προγόνων χτυπούσε πάντα ελεύθερος - μια ανάσα ελεύθερης Ελλάδας και επιστροφή στην αυτοεξορία. Δύο χρόνια ενωρίτερα -και κατόπιν διεθνούς κινητοποίησης προσωπικοτήτων των γραμμάτων και των τεχνών- ο Θεοδωράκης με κλονισμένη υγεία (μετά από φυλακίσεις, εξορίες και κατ’ οίκον περιορισμούς) είχε αφεθεί ελεύθερος. Με τη μεσολάβηση του Γάλλου Jean-Jacques Servan-Schreiber είχε μεταβεί στο Παρίσι, απ’ όπου άρχισε την αέναη περιήγησή του ανά τον κόσμο: Ευρώπη, Αυστραλία, Βόρεια και Λατινική Αμερική και Μέση Ανατολή. Η Μαρία, πάντα μαζί του, πρωτοστατούσε στις συναυλίες, που γίνονταν πυλώνας δύναμης για τους αυτοεξόριστους Έλληνες και βήμα για τους απανταχού καταπιεσμένους με τη συμπαράσταση διασήμων ξένων καλλιτεχνών, διανοουμένων και άλλων προσωπικοτήτων. Ειδικά οι Ευρωπαίοι στάθηκαν στο πλευρό των ανέστιων -τότε- Ελλήνων, αγκαλιάζοντας τον αγώνα τους για ελευθερία. Μυθικές οι συναυλίες στις αίθουσες Olympia, Salle Pleyel, Bobino, Mutualite, Lincoln Center, Albert Hall, Tschaikovsky: μερικές μόνο από εκείνες που έγιναν μάρτυρες αυτής της πάλης. Συγχρόνως, το ξένο κοινό ερχόταν σε επαφή με τη σύγχρονη ελληνική μουσική και ενθουσιαζόταν από τη δημιουργία του Θεοδωράκη. Και μέχρι σήμερα, οι αίθουσες στο εξωτερικό και ειδικά στην Ευρώπη είναι κατάμεστες από τον τοπικό πληθυσμό παρά απο Έλληνες του εξωτερικού, όταν δίνει συναυλίες η Μαρία Φαραντούρη ή παρουσιάζει τα κλασικά του έργα ο Μίκης Θεοδωράκης. Παράλληλα με τις συναυλίες της, η Μαρία ηχογραφούσε δίσκους που έφθαναν κρυφά στην Ελλάδα -μέσα σε διαφορετικά εξώφυλλα- για να δώσουν θάρρος και ευψυχία στους αγωνιστές. Έτσι, εν κρυπτώ και παραβύστω, μεταφέρθηκαν εκτός Ελλάδος και οι ταινίες με το ηχητικό υλικό της Μεγάλης Αγρύπνιας, του πρωτόλειου έργου της νεοεμφανιζόμενης -τότε- συνθέτριας Ελένης Καραΐνδρου, σε ποίηση Κώστα Γεωργουσσόπουλου. Η Μαρία πρόσθεσε τη φωνή της σε ένα λονδρέζικο στούντιο, τοποθετώντας τη σφραγίδα της στον μοναδικό κύκλο τραγουδιών της Καραΐνδρου, καταξιωμένης -σήμερα- συνθέτριας κινηματογραφικής μουσικής. Έτσι άρχισε και η φιλία τους. Λίγο αργότερα, σε μια περιοδεία της στην Αμερική, γνώρισε στη Νέα Υόρκη τη Φλέρυ Νταντωνάκη, με την οποία συνδέθηκε με βαθειά φιλία, έως το βασανισμένο τέλος της Φλέρυς το καλοκαίρι του 1998. Το Λονδίνο είχε γίνει πια η υιοθετημένη πατρίδα της κι εκεί γνωρίστηκε με τον δεξιοτέχνη της κιθάρας John Williams. Ο διεθνούς φήμης καλλιτέχνης εντυπωσιάστηκε από τη φωνή της και την παρουσία της και συνεργάστηκε μαζί της επάνω στο Romancero Gitano του F.G.Lorca, σε μια εξαίρετη μεταγραφή για φωνή και κιθάρα. Ο Ισπανός Lorca, ευαίσθητος ποιητής και θύμα της χούντας του Φράνκο, είχε γίνει πηγή έμπνευσης για τον Θεοδωράκη -που τον είχε μελοποιήσει λίγο πριν εκδηλωθεί το στρατιωτικό πραξικόπημα στην Ελλάδα- και στα 1971, με τη Μαρία στο τραγούδι και τον John Williams στην κιθάρα έβρισκε την ιδανική του ερμηνεία, στην έξοχη απόδοση του στα ελληνικά από τον Οδυσσέα Ελύτη. Στο Παρίσι, ο Θεοδωράκης ήλθε σ’ επαφή με όλες τις προοδευτικές προσωπικότητες της εποχής. Με συναυλίες του στήριξε τον ηγέτη του γαλλικού σοσιαλιστικού κόμματος Francois Mitterand στην προεκλογική του εκστρατεία. Εντυπωσιασμένος ο Mitterrand από τη Μαρία έγραψε ένα μοναδικής εμπνεύσεως σχόλιο για αυτήν, στο βιβλίο του Η μέλισσα και ο αρχιτέκτονας, όπου την παρομοιάζει με την ίδια την Ελλάδα και τη θεά Ήρα: δυνατή, αγνή και άγρυπνη. Με την πτώση της χούντας ο Μίκης Θεοδωράκης και η Μαρία Φαραντούρη επέστρεψαν στην Ελλάδα, όπου έδωσαν στιγμές έντονης συγκίνησης στο ελληνικό κοινό, μετά από επτά χρόνια βίας και ψυχαναγκασμού. Εκατόν είκοσι πέντε χιλιάδες ήταν μόνον όσοι παρακολούθησαν το Canto General του Θεοδωράκη στο Στάδιο Καραϊσκάκη. Ένα έργο που η Μαρία με τον εξέχοντα συνάδελφο της Πέτρο Πανδή σφράγισαν με την ερμηνεία τους και που είχαν την ευκαιρία μερικά χρόνια ενωρίτερα, όταν το συνέθετε ο Θεοδωράκης στο Παρίσι, να κάνουν τις δοκιμές παρουσία του δημιουργού του, ποιητή Pablo Neruda. Με συνειδητές επιλογές η Μαρία Φαραντούρη επέτυχε από νωρίς να έχει καλλιτεχνική αυτονομία, ως μία αυτόφωτη καλλιτεχνική οντότητα, που μπορούσε πλέον να ελιχθεί σε διαφορετικά είδη τραγουδιού. Αρωγός της και η Έλλη Νικολαΐδη, η οποία έγινε πολύτιμη δασκάλα για τη μουσική εξάσκηση της Μαρίας. Πάντα πιστή στον δρόμο που είχε χαράξει έως τότε, με γνώμονα την ποιότητα και την υψηλή αισθητική, άρχισε ν’ ανοίγει το ρεπερτόριό της μετά το 1976. Εκεί, άλλωστε, την οδηγούσε η φυσική εξέλιξη των πραγμάτων, μετά από επτά χρόνων παραμονή στο εξωτερικό. Ως πολίτις και καλλιτέχνις του κόσμου είχε ζυμωθεί με ξένους καλλιτέχνες και είχε συμπράξει σε διεθνή φεστιβάλ με σπουδαίες προσωπικότητες του τραγουδιού, όπως η Juliette Greco, η Mercedes Sosa, η Myriam Makeba, οι Inti Illimani, η Maria del Mar Bonet. Η πρότασή της προς το ελληνικό κοινό ήταν τα Τραγούδια Διαμαρτυρίας από όλον τον κόσμο, που όχι μόνο βρήκε άμεση ανταπόκριση, αλλά έγινε και χρυσό βινύλιο. Η γνωριμία της με τον κορυφαίο ηθοποιό του Berliner Ensemble, Eckerhardt Schall, κατέληξε σε μια σπουδαία συνεργασία επάνω σε τραγούδια του Bertolt Brecht. Η Μαρία ήταν η πρώτη καλλιτέχνις, την οποία αποδέχθηκε το γερμανικό κοινό σε ερμηνεία του Brecht και σε άλλη γλώσσα εκτός της γερμανικής. Οι παραστάσεις στα ελληνικά και στα γερμανικά, που έδωσε στη Γερμανία και εν συνεχεία στην Ελλάδα με τον Eckerhardt Schall, σημείωσαν τεράστια επιτυχία. Έγινε πηγή έμπνευσης και για ξένους καλλιτέχνες, που άκουγαν τις ηχογραφήσεις της και καταπιάνονταν με τα τραγούδια που είχε τραγουδήσει, δίνοντας τη δική τους διάσταση. Το ροκ συγκρότημα Savage Republic διασκεύασε μέρη από την Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν και το έργο Ένας Όμηρος, ενώ ο κιθαρίστας της τζαζ Nels Cline της αφιέρωσε έναν αυτοσχεδιασμό επάνω στην Παντέρμη από το Romancero Gitano του Lorca, με τίτλο Maria Alone (For Maria Farandouri). Παράλληλα, ανανέωσε τη συνεργασία της με τον Μάνο Λοΐζο σ’ έναν δίσκο σταθμό για την εποχή - Τα Νέγρικα - σε ποιητική δημιουργία του Γιάννη Νεγρεπόντη. Αργότερα συνεργάστηκε με τον νέο συνθέτη Μιχάλη Γρηγορίου, ο οποίος μελοποίησε Μανώλη Αναγνωστάκη. Ενδιάμεσα, είχε αναζωογονηθεί η συνάντηση με τον Μάνο Χατζιδάκι -με την ολοκλήρωση της Μελισσάνθης και τη σύνθεση νέων έργων για τη φωνή της- και λίγο αργότερα οι συναυλίες του Μάνου στη Ρωμαϊκή Αγορά με τη Μαρία και νέους τραγουδιστές αποτελούσαν το καλλιτεχνικό γεγονός της χρονιάς. Σ’ ένα άνοιγμα φιλίας και ειρήνης μεταξύ των δύο λαών, η Μαρία Φαραντούρη έκανε μια ανατρεπτική για την εποχή κίνηση, στις αρχές της δεκαετίας του ’80, και συνεργάστηκε με τον Τούρκο συνθέτη και διανοούμενο Zulfu Livaneli. Οι συναυλίες τους στην Ελλάδα αγκαλιάστηκαν από το ελληνικό κοινό, που έδειχνε καθαρά την κόπωση του από τη μακροχρόνια ελληνοτουρκική αντιπαράθεση και τη διάθεση του για συμφιλίωση και ειρηνική συμβίωση. Την ίδια, και ίσως ακόμη περισσότερη, ανταπόκριση είχε αυτή η συνεργασία στην Τουρκία. Το 1981, παρουσίασε με τον Θεοδωράκη και τον Πανδή -για δεύτερη φορά στην Κούβα- το Canto General. Οι συναυλίες, που δόθηκαν στο μουσικά εκπαιδευμένο κουβανέζικο κοινό, παρουσία του Fidel Castro, είχαν τόση επιτυχία, ώστε η πρόσκληση από τον Κουβανό ηγέτη να επαναληφθεί στα επόμενα χρόνια και να δοθεί νέος κύκλος συναυλιών. Το 1985 ήταν για τη Μαρία η αρχή ενός νέου κεφαλαίου στη ζωή της. Η γέννηση του γιου της Στέφανου, ανήμερα της εθνικής εορτής της 28ης Οκτωβρίου, εγκαινίασε μια περίοδο σχετικής απόσυρσης από τα καλλιτεχνικά δρώμενα. Με πνευματώδη διάθεση ο Μάνος Χατζιδάκις σχολίαζε το ευτυχές γεγονός της γέννησης του Στέφανου στο περιοδικό Τέταρτο ως εξής: "Εθνική εορτή (συνήθης ετησία). Έκλειψη ολική Σελήνης (ασυνήθης). Γεννήθηκεν ο γιός της Μαρίας της Φαραντούρη και του Τηλέμαχου Χυτήρη. Το μόνο πρωτογενές γεγονός της ημέρας. Να τους ζήσει. Μ’ όλες μας τις ευχές. Μ’ όλη μας την καρδιά. Μ’ όλη μας την αγάπη." Οι ανάγκες της μητρότητας την ώθησαν σε λίγες αλλά εκλεκτές συνεργασίες στα αμέσως επόμενα χρόνια. Η πιο σημαντική ήταν η συνεργασία της με τον κορυφαίο μαέστρο Zubin Mehta και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Ισραήλ, στο Ηρώδειο, για την ερμηνεία του κλασικού -πλέον- έργου Η Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν. Στο μέλλον θα βρισκόταν και πάλι κάτω από την μπαγκέτα του διάσημου αρχιμουσικού, λίγο πριν από το γύρισμα της χιλιετίας, στο Παρίσι, για τον εορτασμό του Millennium από την Unesco. Το 1987, έζησε συγκινητικές στιγμές, όταν ερμήνευσε το Romancero Gitano μέσα στο σπίτι που γεννήθηκε ο Lorca στο Fuente Vaqueros, παρουσία της αδελφής του ποιητή Isabel G. Lorca και του φίλου του, ζωγράφου, Jose Caballero. Το 1988, και πάλι στο Ηρώδειο, συμμετείχε μαζί με τον Νορβηγό σαξοφωνίστα Jan Garbarek στη συναυλία της Ελένης Καραΐνδρου με μουσικά θέματα και τραγούδια από κινηματογραφικές ταινίες. Η πολιτική κατάσταση στην Ελλάδα ήταν ασταθής το 1989, καθώς βαλλόταν το πρόσωπο του πρωθυπουργού και προέδρου του Πανελλήνιου Σοσιαλιστικού Κινήματος, Ανδρέα Παπανδρέου, ενώ δύο αλλεπάλληλες εκλογικές αναμετρήσεις δεν είχαν αναδείξει σταθερή και βιώσιμη κυβέρνηση. Θεωρώντας ότι έπρεπε να συμπαρασταθεί στον ιστορικό ηγέτη του ΠΑΣΟΚ, κατά τη συκοφαντική, όπως απεδείχθη, επίθεση, που υφίστατο, η Μαρία ανταποκρίθηκε στο κάλεσμα του και ετέθη σε εκλόγιμη θέση στο ψηφοδέλτιο επικρατείας. Από τα έδρανα της αντιπολίτευσης, στάθηκε για μια βουλευτική περίοδο στο πλευρό του Ανδρέα Παπανδρέου, συμβάλλοντας από κοινού με τη Μελίνα Μερκούρη και τον Σταύρο Μπένο στις προτάσεις επί πολιτιστικών θεμάτων. Ούτε η μητρότητα, όμως, ούτε η πολιτική ήταν ικανές να την κρατήσουν για πολύ μακριά από την Τέχνη. To 1990 συνεργάστηκε για την υλοποίηση ενός διπλού άλμπουμ με τον Κουβανό συνθέτη Leo Brouwer, επάνω σε διεθνές ρεπερτόριο και τραγούδια του Βαγγέλη Παπαθανασίου, γραμμένα ειδικά για τη φωνή της. Και ενώ η συνεργασία της με τον Μίκη Θεοδωράκη συνεχίζεται έως σήμερα σε νέα ή ανέκδοτα έργα του μεγάλου μουσουργού, η Μαρία Φαραντούρη επιδιώκει, συγχρόνως, την επαφή με τη νεώτερη γενιά των Ελλήνων συνθετών. Στο πλαίσιο αυτό ερμήνευσε το έργο του Περικλή Κούκου σε ποίηση Χριστόφορου Χριστοφή, Ημερολόγιο για Περαστικούς στα Τέλη του Αιώνα, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 1996. Τρία χρόνια αργότερα, σε ένα πνεύμα καλής συνεργασίας και καλλιτεχνικής δημιουργίας πρότεινε στις εξαίρετες συναδέλφους της Έλλη Πασπαλά, και Σαββίνα Γιαννάτου να συνεργαστούν. Οι εμφανίσεις τους, με τις ενορχηστρώσεις του πιανίστα Τάκη Φαραζή και τη σύμπραξη στην ορχήστρα και των David Lynch και Haig Yazdjian, είχαν μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία, ώστε το σχήμα να παραμείνει στις ελληνικές σκηνές για δύο χρόνια. Για χάρη της Μαρίας επέστρεψε, το 2000, στη δισκογραφία, μετά από απουσία πολλών ετών, η πρωτοποριακή συνθέτις και πλέον σημαντική επίγονος του Μάνου Χατζιδάκι, Λένα Πλάτωνος. Το καλοκαίρι του 2001, όταν η Αθήνα είχε αδειάσει για τις αυγουστιάτικες διακοπές, η Μαρία Φαραντούρη γέμισε το Ηρώδειο, όπου με τη σύμπραξη της Ορχήστρας Χρωμάτων και υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη παρουσίασαν το πρόγραμμα Ενας Αιώνας Ελληνικό Τραγούδι. Τον Ιούνιο του 2003, και πάλι στο ρωμαϊκό ωδείο, τραγούδησε στην ολοκληρωμένη έκδοση της Αμοργού των Μάνου Χατζιδάκι και Νίκου Γκάτσου, σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση. Την τελευταία δεκαετία, τις περιοδείες της στο εξωτερικό αλλά και πολλές εμφανίσεις της στην Ελλάδα πλαισιώνει το βερολινέζικο γκρουπ Berliner Instrumentalisten, που απαρτίζεται από τους Γερμανούς μουσικούς Henning Schmiedt-πιάνο Volker Schlott-φλάουτο/σαξόφωνο, Jens Naumilkat-τσέλο. Μ’ αυτούς τους μουσικούς η Μαρία Φαραντούρη δίνει μια άλλη διάσταση και προέκταση σε τραγούδια της παραδοσιακής, ρεμπέτικης και της βυζαντινής μας μουσικής, καθώς και στο παλαιώτερο και σύγχρονο έντεχνο, ελληνικό και παγκόσμιο ρεπερτόριο. Παράλληλα, συνεχίζει τα ανοίγματά της στις διεθνείς μουσικές τάσεις, όπως το ethnic - με το πρόσφατο cd της Ψηφιδωτό, αλλά και στις συνεργασίες με καλλιτέχνες του κλασικού ρεπερτορίου, όπως ο διακεκριμένος πιανίστας Γιάννης Βακαρέλης. Τον Νοέμβριο του 2002 παρακολούθησε τη συναυλία της στο Πανεπιστήμιο της Santa Barbara ένας μεγάλος άνθρωπος και μεγάλος μουσικός - ο Charles Lloyd. Οι δύο καλλιτέχνες αισθάνθηκαν πολύ κοντά και μια καλή φιλία γεννήθηκε. Τον Ιούλιο του 2004, όταν ο Charles εμφανίστηκε στον Λυκαβηττό, της ζήτησε να τραγουδήσει το τραγούδι του Blow wind, που αποτέλεσε μια ιδιαίτερη στιγμή στη μουσική πορεία της Μαρίας και μια διαφορετική εμπειρία. Στις 23 Σεπτεμβρίου 2004, ο Πρόεδρος της Ελληνικής Δημοκρατίας κ. Κωνσταντίνος Στεφανόπουλος επιβράβευσε την προσφορά της Μαρίας Φαραντούρη στο ελληνικό τραγούδι, απονέμοντάς της τον Χρυσό Σταυρό του Τάγματος του Φοίνικος. Δισκογραφία 1965 - Πρώτη εκτέλεση Μίκης Θεοδωράκης - Διάφοροι 1966 - Ένας όμηρος - Μαρία Φαραντούρη, Μίκη Θεοδωράκη 1966 - The ballad of Mauthausen - Μίκης Θεοδωράκης, Μαρία Φαραντούρη 1966 - Χρυσοπράσινο φύλλο - Μίκης Τηεοδωράκης, Μπιθικώτσης, Φαραντούρη 1969 - Ζ - Μίκης Θεοδωράκης, Μαρία Φαραντούρη 1970 - Κατάσταση πολιορκίας - Μίκης Θεοδωράκης, Φαραντούρη, Καλογιάννης 1970 - Πνευματικό εμβατήριο - Μίκης Θεοδωράκης, Φαραντούρη, Καλογιάννης 1971 - John Williams - Μαρία Φαραντούρη 1971 - Θεοδωράκης διευθύνει Θεοδωράκη - Φαραντούρη, Καλογιάννης 1972 - theodorakis in concert - Διάφοροι 1973 - 18 λιανοτράγουδα της πικρής πατρίδας - Θεοδωράκης (διάφοροι) 1974 - Greek popular music - Θεοδωράκης, Φαραντούρη, Καπερνάρος 1974 - Αρκαδία 6 - Αρκαδία 8 - Θεοδωράκης, Φαραντούρη 1974 - Αρκαδία Νο Ι, VII, VIII - Θεοδωράκης, Φαραντούρη, Πανδής 1974 - Η Ελλάδα του Μίκη Θεοδωράκη - Φαραντούρη Μαρία, Καπερνάρος 1974 - Θαλασσινά φεγγάρια - Θεοδωράκης (διάφοροι) 1974 - Μίκης Θεοδωράκης & Μαρία Φαραντούρη 1974 - Τα τραγούδια του αγώνα - Θεοδωράκης, Καραλής, Φαραντούρη 1975 - Canto General - Θεοδωράκης, Φαραντούρη, Πανδής 1975 - Ο ήλιος και ο χρόνος - Δημητριάδη, Φαραντούρη, Καλογιάννης, Πανδής 1975 - Τα νέγρικα - Λοϊζος, Φαραντούρη, Ρασούλης 1975 - Η μεγάλη αγρύπνια - Καραϊνδρου, Φαραντούρη 1976 - Τα παράλογα - Χατζιδάκις (διάφοροι) 1977 - Τραγούδια διαμαρτυρίας από όλο τον κόσμο - Φαραντούρη 1979 - Οι γειτονιές του κόσμου - Θεοδωράκης-Ρίτσος - Φαραντούρη, Θωμόπουλος 1979 - Η Μαρία φαραντούρη τραγουδάει Μπρεχτ 1980 - Η αγαπη είναι φόβος - Μιχάλης Γρηγορίου, Φαραντούρη, Κούτρας 1980 - Η εποχή της Μελισσάνθης - Μάνος χατζιδάκις 1981 - Ο επιβάτης - Θεοδωράκης, Φαραντούρη 1982 - Η Μαρία φαραντούρη τραγουδάει Λιβανελι 1985 - Η Μαρία Φαραντούρη στο Olympia - Θεοδωράκης, Λέκκας, Χατζιδάκις 1986 - All time greatest hits - Θεοδωράκης 1986 - Ο Μάνος Χατζιδάκις στη ρωμαϊκή αγορά - (διάφοροι) 1986 - Σκοτεινή μητέρα - Χατζιδάκις, Φαραντούρη 1986 - Θεοδωράκης Τα τραγούδια μου - Διάφοροι 1987 - Φαραντούρη Μαρία Οι μεγαλύτερες επιτυχίες της 1988 - Ωδείο Ηρώδου Αττικού - Καραϊνδρου, Νταλάρας, Φαραντούρη 1988 - Ο Γιάννης Μαρκόπουλος στον Ελληνικο κινηματογράφο - Διάφοροι 1989 - Κάπου ανατολικοδυτικά - Διάφοροι 1990 - 17 τραγούδια - Σαββόπουλος, Φαραντούρη 1991 - Κινηματογράφος και τραγούδι - Διάφοροι 1991 - Ο ήλιος και ο χρόνος - Δημητριάδη, φαραντούρη, Καλογιάννης, Πανδής 1994 - Άπονες εξουσίες - Θεοδωράκης (Διάφοροι) 1994 - Η Βεατρίκη στην οδό μηδέν - Θεοδωράκης, Φαραντούρη 1994 - Η Φαραντούρη τραγουδά Θεοδωράκη 1994 - Ο ήλιος και ο χρόνος - Θεοδωράκης (διάφοροι) 1995 - Θεατρικά, πειραματική σκηνή της τέχνης - Διάφοροι 1995 - the birthday concert 95 - Θεοδωράκης, Φαραντούρη

Φραγκούλης Μάριος - Βιογραφικό & δισκογραφία Ο Μάριος Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αφρική, αλλά μεγάλωσε και πέρασε τα σχολικά του χρόνια στην Αθήνα. Σε ηλικία 17 ετών έγινε δεκτός στο Guildhall School of Music and Drama, όπου και σπούδασε τη δραματική τέχνη. Αμέσως μετά την ολοκλήρωση των βασικών σπουδών του, το 1998, συνεχίζει με μαθήματα όπερας, με όπλο του την κορυφαία υποτροφία «Μαρία Κάλλας». Παράλληλα, εργάζεται περιστασιακά ως μοντέλο. Τον Σεπτέμβριο του 1998, θα συναντήσουμε τον Μάριο να ενσαρκώνει τον ομώνυμο ρόλο στην υπερπαραγωγή των «Αθλίων» του Κάμερον Μάκιντος (Cameron Mackintosh) στο Palace Theatre του Λονδίνου, σε σκηνοθεσία του Τρέβορ Ναν (Trevor Nunn). Το έργο συνεχίζεται με επιτυχία μέχρι το Δεκέμβριο του 1989 και όπως αποδείχθηκε στη συνέχεια, ο συγκεκριμένος ρόλος τον ακολούθησε αρκετές φορές στην καριέρα του. Ο θεατρικός «Μάριος» ανεβαίνει και πάλι στη σκηνή το 1993 με τον ίδιο θίασο στο Les Miserables National Tour στο Δουβλίνο, αλλά και το 1996, όταν επιστρέφει και πάλι στο Palace Theater του Λονδίνου. Παρότι οι φωνητικές του ικανότητες και η ερμηνευτική του υπεροχή του έχουν ήδη εξασφαλίσει προοπτικές για μια αξιόλογη καριέρα, ο Μάριος Φραγκούλης επιλέγει να συνεχίσει τις σπουδές του στη φωνητική. Γι’ αυτό το λόγο μετακομίζει στην Ιταλία, το 1990, για να παρακολουθήσει μαθήματα δίπλα στον τενόρο Κάρλο Μπεργκόντζι (Carlo Bergonzi) και σε λίγο καιρό αποφοιτά από την Ακαδημία Verdi στο Μπουσέτο. Το 1991 βρίσκεται στο Λονδίνο όπου συμμετέχει στο θίασο του αγγλικού Βασιλικού Θεάτρου, με το ρόλο του ρομαντικού Ραούλ, στο έργο «Το Φάντασμα της Όπερας» του Άντριου Λόιντ Γουέμπερ (Andrew Lloyd Weber) σε σκηνοθεσία του Χάρολντ Πρινς (Harold Prince). Το ίδιο διάστημα συνεχίζει τις σπουδές του στη φωνητική, αυτή τη φορά στον τομέα της τεχνικής και της ερμηνείας, με δάσκαλο τον Αλφρέντο Κράους (Alfredo Kraus). Το 1992 θα τον συναντήσουμε να σπουδάζει όπερα κοντά στον Ντόντι Προντέρο (Dodi Prodero), πάντα με την υποστήριξη της υποτροφίας «Μαρία Κάλλας», αλλά και της υποτροφίας «Αλέξανδρος Ωνάσης» που κέρδισε το 1992. Μέχρι να ολοκληρώσει τις σπουδές του το 1995, συμμετέχει σε πολλές αξιόλογες παραστάσεις και ορχήστρες, όπως είναι για παράδειγμα η Βρετανική Ορχήστρα Νέων, η Βασιλική Ορχήστρα της Όπερας, η Ελληνική Εθνική Ορχήστρα της Όπερας και η Συμφωνική Ορχήστρα του BBC, με ερμηνείες δίπλα σε εξαίρετους καλλιτέχνες όπως είναι η Ισπανίδα Μονσερά Καμπαγιέ (Montserrat Caballe), ο Αλφρέντο Κράους (Alfredo Craus), η Τζούλια Μιγκένες-Τζόνσον (Julia Migenes-Johnson), ο Τζουστίνο Ντίαζ (Justino Diaz) και άλλοι. Το 1993 ο Μάριος Φραγκούλης κερδίζει στο διεθνή διαγωνισμό φωνητικής «Luciano Pavarotti» στην Φιλαδέλφεια των ΗΠΑ. Στο μεταξύ ολοκληρώνει τις σπουδές του στο Juilliard School και μετακομίζει στο Λονδίνο, όπου υποδύεται τον Lun-Tha στη θεατρική παραγωγή «Ο Βασιλιάς κι Εγώ», του φεστιβάλ του Covent Garden, τον Μάιο του 1996. Η επιτυχημένη του ερμηνεία στο συγκεκριμένο έργο του εξασφαλίζει μια ακόμη συμμετοχή, με τον ίδιο ρόλο, στη Συμφωνική Ορχήστρα του BBC, δίπλα στην Μπάρμπαρα Κουκ (Barbara Cook) και τον Τζος Άκμαν (Josh Ackland). Την ίδια χρονιά ο Μάριος Φραγκούλης δέχεται πρόταση για να αναλάβει το ρόλο του νεαρού Αγάθωνα σε μια ταινία μικρού μήκους για λογαριασμό του BBC με τίτλο «Το Συμπόσιο του Πλάτωνα», με σκηνοθέτη τον διάσημο Κρίστοφερ Μάιλς (Christopher Miles). Το 1997 επιστρέφει στην Ελλάδα όπου ενσαρκώνει τον Μπιλ Κράκερ (Bill Cracker) στο έργο του Κουρτ Βάιλ (Curt Weil) «Happy End». Λίγους μήνες αργότερα θα τον συναντήσουμε να κρατά έναν από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους στις «Όρνιθες» του Αριστοφάνη, στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου. Το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς κρατά τον πρωταγωνιστικό ρόλο στο μουσικό υπερθέαμα «Grease», με σκηνοθέτη τον Βρετανό Ντέιβιντ Γκίλμορ (David Gilmour) στο θέατρο Βέμπο, αλλά λίγες μέρες μετά την πρεμιέρα αποχωρεί για να ξεκινήσει μια σειρά εμφανίσεων στο πλευρό του Γιώργου Νταλάρα, ερμηνεύοντας γνωστές επιτυχίες από το χώρο της όπερας και της κλασσικής παραδοσιακής μουσικής από την Ελλάδα και την υπόλοιπη Μεσόγειο. Η συνεργασία του αυτή αποτελεί και την απαρχή για μια επιτυχημένη σόλο καριέρα που από τότε συνεχώς εξελίσσεται. Ήδη, η συνεργασία του με τον Γιώργο Νταλάρα γίνεται αφορμή για μια σειρά από συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, οι οποίες ηχογραφούνται και του φέρνουν τον πρώτο του χρυσό δίσκο, που στη συνέχεια γίνεται πλατινένιος . Η επιτυχία του ξεπερνά τα ελληνικά σύνορα και ο Μάριος Φραγκούλης υπογράφει, το 1998, συμβόλαιο συνεργασίας με τη δισκογραφική εταιρία Sony Classical στη Νέα Υόρκη. Στο μεταξύ η ελληνική Sony Music τον προσκαλεί να ηχογραφήσει το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ στην Ελλάδα, το οποίο γίνεται χρυσό και στη συνέχεια πλατινένιο, μέσα σε λίγους μόνο μήνες. Σήμερα, ο Μάριος Φραγκούλης έχει δημιουργήσει πλέον τη δική του ορχήστρα και εμφανίζεται στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε συνεργασία με άλλους κορυφαίους καλλιτέχνες, ως ειδικούς προσκεκλημένους. Τον Ιούλιο του 2000 τον απολαύσαμε στο ρόλο του Tony στην υπερπαραγωγή West Side Story του Λέοναρντ Μπερνστάιν (Leonard Bergstein) στη Σκάλα του Μιλάνου, με σκηνοθέτη τον Τζόυ Μακνίλι (Joey Macknealy). Το Δεκέμβριο της ίδιας χρονιάς κυκλοφορεί το τελευταίο άλμπουμ του Μάριου Φραγκούλη, με μια ζωντανή ηχογράφηση της αριστουργηματικής συναυλίας που είχε δώσει στο Ωδείο του Ηρώδου του Αττικού, στις 28 Αυγούστου του 2000. Μέσα σε τρεις μόνον εβδομάδες από την κυκλοφορία, το album είχε γίνει χρυσό. Ακολουθεί το άλμπουμ «Sometimes I Dream» με την ίδια επιτυχία, και από τότε ο Μάριος Φραγκούλης συνεχίζει να εμφανίζεται σε επιλεγμένους συναυλιακούς και θεατρικούς χώρους, με μεγάλη επιτυχία. Δισκογραφία 1996 - Ανα-γέννηση - Γιάννης Μαρκόπουλος 1997 - Η Ρένα τραγουδάει jazz 1998 - Στην ιερά οδό - Γιώργος Νταλάρας, Μάριος Φραγκούλης 1998 - Ζωντανή ηχογράφηση στην ιερά οδό ΙΙ - Γιώργος Νταλάρας και διάφοροι 1999 - Φεγγάρι ερωτευμένο, Live στην ιερά οδό - Μάριος Φραγκούλης 2000 - Δεκαοκτώ - Tribute στον Γιάννη Μαρκόπουλο (διάφοροι) 2000 - Χελιδόνια της βροχής - Γιώργος Ανδρέου, Διονύσης Καρατζάς (διάφοροι) 2000 - Μικρές ιστορίες - Μάριος φραγκούλης 2001 - Ωδείο Ηρώδου του Αττικού - Μάριος φραγκούλης 2001 - Ευριπίδου Βάκχαι - Πέτρος Ταμπούρης 2002 - Wincero perdero Luna Rossa - Μάριος φραγκούλης 2002 - Sometimes i dream - Μάριος Φραγκούλης 2003 - Ένας χάρτινος ήλιος - Μάριος Φραγκούλης 2003 - Ένα γράμμα στον πατέρα μου - Διάφοροι 2004 - Follow your heart - Μάριος Φραγκούλης 2004 - De-Lovely - Μάριος Φραγκούλης 2005 - Ο κήπος των ευχών - Μάριος Φραγκούλης 2006 - Music of the night - Μάριος Φραγκούλης 2007 - Greece secrets of the past - Διάφοροι

Φάμελλος Μανώλης - Βιογραφικό & δισκογραφία Ο Μανώλης Φάμελλος είναι ένας από τους πρωταγωνιστές της μουσικής σκηνής της Θεσσαλονίκης , που δεν περιορίζεται βέβαια ,εντός των συνόρων της! Με ‘προσεκτικά’ βήματα και έντονα δημιουργική διάθεση διαλέγει ‘ρόλους’ που ,ως τώρα, ερμηνεύει με επιτυχία. Τραγουδοποιός, μουσικός, ερμηνευτής, παραγωγός, με σημαντικές συνεργασίες και με σεβαστό αριθμό δισκογραφικών «επιτευγμάτων»! (που συνοδεύονται από θετικά σχόλια και κριτικές). Γεννήθηκε το 1968, στις 24 του Δεκέμβρη (και ημέρα Τρίτη) στην Αθήνα. Οι ρίζες του... ‘απλώνονται’ σε στεριά και θάλασσα (Κυκλάδες και Πελοπόννησο) ενώ από τον Σεπτέμβρη του ’70 ζει στη Θεσσαλονίκη (πραγματοποιώντας συχνές επισκέψεις στην γενέτειρα του!). Η μουσική αρχίζει να τον φλερτάρει στη διάρκεια των εφηβικών του χρόνων και τελικά τον κερδίζει, αφού στα τέλη της δεκαετίας του ’80 αφήνει για χατίρι της τις σπουδές του στην Ν.Ο.Ε. του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσ/νίκης. Λίγα χρόνια πριν, στα μέσα της ίδιας δεκαετίας, αγοράζει την πρώτη του κιθάρα, και μαζί με τον Χρήστο Οικονόμου ξεκινούν (ακούγοντας Wipers, Meat Puppets, R.E.M., Neil Young, Ramones κ.ά.) τις πρώτες εκτελεστικές - μουσικές! - απόπειρες. Το 1989 πραγματοποιεί και την πρώτη του πειραματική ηχογράφηση μ’ ένα εφήμερο σχήμα -τους Απέναντι - το οποίο αφήνει κληρονομιά στο μετέπειτα σχήμα του Μ. Φάμελλου την «Άρρωστη Δημοκρατία». Καλοκαίρι 1991, κι ο Μανώλης Φάμελλος είναι έτοιμος να χαράξει στο βινύλιο τις μελωδικές ιδέες που έχει μαζέψει στο μυαλό του (και στο πεντάγραμμο!). Στο studio τον συνοδεύει μια παρέα φοιτητών του τμήματος μουσικών σπουδών του Α.Π.Θ. ,με το όνομα «Ποδηλάτες» (ανάμεσά τους τότε και ο Χ. Οικονόμου). Αν και η παρθενική τους ‘βόλτα’ έγινε για τις ανάγκες αυτής μόνο της ηχογράφησης, η συνεργασία τους συνεχίστηκε κι απέκτησε μόνιμη μορφή. Έτσι, τον Ιανουάριο του 1992 ανεβαίνουν στη σκηνή του club «Pararlama», όπου πραγματοποιούν σειρά επιτυχημένων εμφανίσεων κι αργότερα μετακομίζουν στον ΜΥΛΟ. Τον Μάρτιο του επόμενου έτους εγκαινιάζεται η δισκογραφική πορεία του Μανώλη Φάμελλου και των Ποδηλατών, με το ομώνυμο LP, που κυκλοφορεί από το επίσης πρωτοεμφανιζόμενο δισκογραφικό τμήμα του Μύλου. Η πλειάδα των στίχων έχει την υπογραφή του Μ. Φάμελλου (ο οποίος συνεχώς εμπλουτίζει τα ακούσματά του), όπως και η μουσική, πάντα βέβαια με την συμβολή των Ποδηλατών. Σαν αποτέλεσμα ,παραδίδετε στον ελληνικό μουσικό χώρο μια καινούργια άποψη που όμως δεν αποσπά την προσοχή που θα της άξιζε. Η παρέα από τη Θεσ/νίκη, πατώντας σε ηλεκτρικές βάσεις (και ξεφεύγοντας από την παράδοση της πόλης που θέλει τα σχήματά της να προχωρούν κουβαλώντας την βαριά και φθαρμένη πια ταμπέλα του «ελληνικού ροκ») δίνει προτεραιότητα σε φυσικά μουσικά όργανα, βιολί, ακορντεόν, μαντολίνο, τσέλο, πιάνο. Οι επιρροές από την ελληνική, αλλά και την κέλτικη, παράδοση φανερώνονται όταν ο Μανώλης Φάμελλος και οι Ποδηλάτες φτάνουν «Στο Πάρκο των Σκύλων», τον Μάρτιο του ’96. Μ’ αυτή, τη δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά, μια συμπαραγωγή του Μύλου και της ΕΜΙ, τους γνώρισε το ευρή κοινό, ενώ η εμπορική της επιτυχία ήταν η αφορμή για να επανακυκλοφορήσει -μετά από 3 χρόνια- ο πρώτος δίσκος (αυτή τη φορά σε cd και με την προσθήκη 5 ανέκδοτων τραγουδιών της εποχής του). Με την εκδήλωση της «Μαύρης Αγάπης» (ένα concept album στο οποίο συμμετέχουν και ο Νίκος Ζιώγαλας, ο Νίκος Πορτοκάλογλου και η Ελένη Τσαλιγοπούλου) ξεκινάει η συνεργασία με την Warner, ενώ η παρουσίασή του γίνεται στην Ιερά Οδό, δίπλα στο Γιώργο Νταλάρα. Σεπτέμβριος του 1998 και οι Ποδηλάτες, μετά από μια διαδρομή επτά ετών, στην διάρκεια της οποίας άφησαν την σφραγίδα τους σε 3 διαφορετικές δισκογραφικές εταιρίες και συναντήθηκαν με 26 μουσικούς (δισκογραφικά), φτάνουν στο τέρμα. Το «φολκ ροκ» γίνεται παρελθόν για το Μανώλη Φάμελλο, (που όταν θα γυρίζει να του ρίξει καμιά ματιά, θα νιώθει σίγουρα υπερήφανος!) κι ένας καινούργιος κύκλος ξεκινάει.... «Καθώς Μικραίνει η Μέρα». Η ατμόσφαιρα του δίσκου (η κυκλοφορία του συνοδεύεται από τον χρονολογικό αριθμό: 1999) είναι ηλεκτρική και ο ηλεκτρισμός αυτός... ατμοσφαιρικός! Ο Μανώλης Φάμελλος, ωριμότερος πλέον, φαίνεται να ανακαλύπτει συνεχώς νέα ερεθίσματα και ήχους, και δίνει απαντήσεις σε πολλά ‘βασανιστικά’ ερωτήματα. Απόδειξη και συνέχεια όλων αυτών φαίνεται να είναι και το πρόσφατο album του με τίτλο «Η Ευτυχία Είναι Αυτό». Παράλληλα με την δική του δισκογραφική πορεία όμως έχει ‘ανακατευτεί’ και στην καριέρα συναδέλφων του! Έγραψε, στο παρελθόν (για το μέλλον κανείς δεν ξέρει!), τραγούδια για άλλες φωνές (όπως του Νίκο Ζιώγαλα), αλλά και τη δική του φωνή την συναντήσαμε σε άλλους δίσκους. Όπως στο «Ξύπνα Φτάσαμε» του Γιώργου Δημητριάδη, στο «Βαρύ φορτίο» του Ευγένιου Δερμιτάσογλου και στο «Μαντήλι της νεράιδας» της Φένιας Παπαδόδημα όπου συμμετέχει μ’ ένα παραμύθι («Ο περιπλανητής»). Στον «Άσωτο Υιό» του Νίκου Πορτοκάλογλου τραγουδούν μαζί «Πίσω από τις γρίλιες» και σε μια συλλογή από τραγούδια του Βαγγέλη. Γερμανού ‘πειράζει’ «Το Γράμμα». Κάποια στιγμή, αποφασίζει να δει τον χώρο του studio από διαφορετική οπτική γωνία, κι έτσι περνάει πίσω απ’ το τζάμι, αναλαμβάνοντας την παραγωγή του πρώτου δίσκου του συγκροτήματος Κάθοδος των Μυρίων. Ο ρόλος του παραγωγού φαίνεται να τον γοητεύει αφού τον επανεκτελεί με Τα Φώτα Που Σβήνουν, στην πρώτη αλλά και την δεύτερη δισκογραφική τους δουλειά, που ηχογραφείται αυτό το διάστημα. Η ίδια μορφή συνεργασίας και με τον Νίκο Ζιώγαλα στα «Αλλιώτικα Φτερά» (εδώ πλουσιότερη όμως, αφού συμβάλει και ως μουσικός, αλλά και ως στιχουργός στο «Η αγάπη αν είναι αυτό»). Δισκογραφία 1993 Μανώλης Φάμελλος και οι Ποδηλάτες (Μύλος) 1996 Μανώλης Φάμελλος και οι Ποδηλάτες+ 5 ανέκδοτα (ΜΙΝΟS) 1996 Στο πάρκο των σκύλων (ΜΙΝΟS) 1998 Μαύρη αγάπη (Wea) 1999 Καθώς μικραίνει η μέρα (Wea) 2000 Η ευτυχία είναι αυτό (Wea) 2003 Μια πολιτεία στο βυθό (Wea) ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ : Singles & EPs 2000 Ένα μεγάλο φωτεινό καλοκαίρι (Wea) ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ : Συμμετοχές 1994 Γυρνά ο καιρός (Lyra) 1995 Τεύχος δεύτερον (FM Records) 1996 Άσωτος υιός (Mercury) 1997 Κάθοδος των Μυρίων (Ε2) 1998 Στον Βαγγέλη με αγάπη (Lyra) 1998 Ζωντανή ηχογράφηση στην Ιερά Οδό II (ΜΙΝΟS) 1999 Τα φώτα που σβήνουν (WEA) 2000 Βαρύ φορτίο (Μύλος) 2000 Το μαντήλι της νεράϊδας (Lyra) 2001 Στον Π (Μεσόγειος)

3ο Golden Apple Festival Στο δάσος Μεσοποταμίας Καστοριάς 5 ήμερο μουσικό festival συγκροτημάτων από όλη την Ελλάδα και το Εξωτερικό και art festival για καλλιτέχνες που θέλουν να παρουσιάσουν τη δουλειά τους. Τετάρτη 14 Ιουλίου : Ανώριμοι – Γιώργος Τσίγκος και Μαύροι κύκλοι – Falen Arise – Dimansion – Conium – Prima Vista Πέμπτη 15 Ιουλίου: Magic De Spell – Ασκοί του Αιόλου – Βραχυκύκλωμα – Summer of Freud –Corner Stone – Carpe Diem Παρασκευή 16 Ιουλίου: Firewind – Elysion – Danger Angel – Until Rain – Silent Wedding – Grace Of Sorrow Σαββάτο 17 Ιουλίου: Παύλος Παυλίδης – Έμμονο Γκρίζο – Διόνυσος – Μειδίαμα – Moonjoures – Φάλαγγα Κυριακή 18 Ιουλίου: C Real – Μίγμα – Εκτου Μηδέν – Human Traces – Kindof band – Remade Περισσότερες πληροφορίες στην επίσημη σελίδα: www.goldenapplefestival.com Στο δάσος Μεσοποταμίας Καστοριάς ΔΩΡΕΑΝ CAMPING! 24ωρο cetering 24ωρο bar 24ωρο party Τα Αστικά Κ.Τ.Ε.Λ. Καστοριάς θα πραγματοποιούν δρομολόγια καθ’ όλη τη διάρκεια του Festival. Τιμές εισιτηρίων: 5θήμερο στην προπώληση 35€, στην είσοδο 40€. Ημερήσια 10€ Τετάρτη, Πέμπτη,Κυριακή & 15€ Παρασκευή, Σάββατο.

Oι Metallica έρχονται και έχουν πολλές απαιτήσεις! Μια πολύ μεγάλη συναυλία πρόκειται όπως ήδη γνωρίζετε να λάβει χώρα στις 24 Ιουνίου στη Μαλακάσα. Οι Metallica παρέα με τους Μegadeth, Slayer και Anthrax που έρχονται για πρώτη φορά στη χώρα μας, πρόκειται να μεγαλουργήσουν! Όμως το διάσημο συγκρότημα έχει κι αυτό τις παραξενιές του! Όπως λέγεται το γκρούπ θέλει να δημιουργηθεί ένας μεγάλος χώρος γι'αυτό, ο οποίος θα χωρίζεται σε τρία μέρη. Το ένα θα ειναι ένα δωμάτιο που θα μπορούν να δέχονται τους θαυμαστές τους, το άλλο θα είναι για να ξεκουράζονται και να τρώνε και το τελευταίο ένα δωμάτιο γκαρνταρόμπα, όπου θα μπορούν και να κάνουν practise με τα όργανά τους! Όμως εκτός από αυτά, ο ντράμερ του συγκροτήματος επιθυμεί μισή ώρα πρίν να τρέξει στον συναυλιακό χώρο για να ανέβει στη σκηνή με ανεβασμένη αδρεναλίνη!!

Συναυλίες - Εμφανίσεις: Το καλοκαιρινό πρόγραμμα των συναυλιών του Μιχάλη Χατζηγιάννη 2010 Ο Μιχάλης Χατζηγιάννης, ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της εποχής μας έρχετα κι αυτό το καλοκαίρι γεμάτος κέφι και ενέργεια για να μας χαρίσει μοναδικές μουσικές βραδιές κάτω από τον καλοκαιρινό ουρανό. . Πρώτος σε πωλήσεις σε όλη την διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, με τριπλά και τετραπλά πλατινένια άλμπουμ, sold out συναυλίες και πολυάριθμες διακρίσεις μέσα στο διάστημα 2000–2010, ο Μιχάλης Χατζηγιάννης παραμένει σταθερά στην κορυφή ως ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης με αναγνώριση από το μεγαλύτερο μέρος του κοινού. O Mιχάλης πιο σίγουρος από ποτέ ετοιμάζεται να κάνει το πρώτο του βήμα στην διεθνή σκηνή: μέσα στο καλοκαίρι θα κυκλοφορήσει από τη Universal Γερμανίας και σε όλη την κεντρική Ευρώπη ο πρώτος του δίσκος με αγγλικό στίχο και τραγούδια δικά του και ξένων συνθετών. Αυτό αποτελεί έναν μεγάλο στόχο του Έλληνα καλλιτέχνη που έχει αποδείξει ότι ξέρει να υλοποιεί τα μεγάλα του όνειρα. Ο Μιχάλης Χατζηγιάννης πρόσφατα παρουσίασε το ΚΟΛΑΖ, ένα άλμπουμ που κέρδισε τον κόσμο και τα ραδιόφωνα από την πρώτη στιγμή, με διασκευές αγαπημένων του τραγουδιών γραμμένων από σημαντικούς συνθέτες: Μ. Πλέσσας, Μ. Τόκας, Γ. Σπανός, Γ. Χατζηνάσιος, Μ. Χιώτης, Θ. Μικρούτσικος, Στ. Κραουνάκης, Τ. Μπουγάς, Αντ. Βαρδής. Αυτά τα τραγούδια μαζί με όσα έχει γράψει ο ίδιος και έχουν γίνει τεράστιες επιτυχίες («Όλα ή τίποτα», «Το σ΄αγαπώ», «Χωρίς Αναπνοή», «Βυθός», «Για σένα», «Χέρια ψηλά», «Πιο Πολύ», «Έτσι Σε Θέλω», “Εμείς οι δυο σαν ένα”, “Η αγάπη πού μένει” κ.ά.) θα παρουσιάσει στις επερχόμενες συναυλίες του, στο πλαίσιο μίας περιοδείας που θα περιλαμβάνει επιλεγμένους σταθμούς σε όλη την χώρα. Μαζί του επί σκηνής μια ομάδα ταλαντούχων μουσικών και συνεργατών που εγγυώνται μια υψηλών προδιαγραφών παραγωγή. Υποδεχτείτε τον κορυφαίο Έλληνα καλλιτέχνη και ζήστε μία βραδιά που θα τα έχει όλα: ποιότητα, κέφι, ενθουσιασμό, θετική ενέργεια, δυνατές επιτυχίες, όλα τα συστατικά της προσωπικότητας ενός πραγματικού star: του Μιχάλη Χατζηγιάννη. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ 17/6 Φεστιβάλ Βύρωνα - Θέατρο Βράχων 21/6 Θεσσαλονίκη - Θέατρο Γης 23/6 Πάτρα - Γήπεδο Παναχαϊκής 29/6 Ιωάννινα - Θέατρο ΕΗΜ 3/7 Βέροια - Φεστιβάλ Αλιάκμονα 19/7 Φεστιβάλ Πετρούπολης - Θέατρο Πέτρας 21/7 Ηράκλειο - Παγκρήτιο Στάδιο 24/7 Φεστιβάλ Κασσάνδρα Χαλκιδικής – Θέατρο Σίβηρη 30/7 Νεστόριο Καστοριάς -32ο River Party 22/8 Ρόδος – Γήπεδο Διαγόρας 11/8 Αθήνα – Θέατρο Λυκαβηττού Ώρα έναρξης: 21.30 Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ

Punk rock επί δύο Αισίως στα 56 του χρόνια, ο Billy Idol συνεχίζει να ροκάρει ανά τον κόσμο και φτάνει και για πρώτη φορά στην Αθήνα. Τραγουδιστής των Generation X στα '70s, ακολούθησε στη συνέχεια μια εντυπωσιακή σόλο καριέρα, που του έχει χαρίσει και τρία βραβεία Γκράμι. Μαζί του εμφανίζονται και οι Stranglers, η 4μελής βρετανική πανκ - ροκ μπάντα, τους οποίους το ελληνικό κοινό έχει αγαπήσει - μας επισκέπτονται πλέον συχνότατα. * Γήπεδο Tae Kwon Do, Δέλτα Φαλήρου, 21.30, τηλέφωνο: 210 - 94.72. 050

Οι Cranberries στην Αθήνα Το ταξίδι τους ξεκίνησε από την Ιρλανδία και έφτασε στην άκρη του κόσμου… Το 2002 όμως… Το ταξίδι τελείωσε. Το 2010 ήρθε ξανά η στιγμή. Την Τετάρτη, 14 Ιουλίου οι Cranberries θα βρεθούν ξανά μαζί στη σκηνή του Θεάτρου Βράχων! Η Dolores O’Riordan και όλα τα επίσημα μέλη των The Cranberries ενώνονται για πρώτη φορά μετά από επτά χρόνια για μία περιοδεία – αναδρομή στις μεγαλύτερες επιτυχίες τους! Στις αρχές του 2009 η O’Riordan τιμήθηκε από το Trinity College του Δουβλίνου και έπαιξε ένα live set με τους Noel και Mike Hogan. Εκεί ήταν η πρώτη φορά που τα πρώην βασικά μέλη των Cranberries συναντήθηκαν για πρώτη φορά μετά από 7 χρόνια και συνειδητοποίησαν πόσο πολύ είχε λείψει ο ένας στον άλλον. Άλλωστε η μπάντα δεν διαλύθηκε ποτέ. Υπήρξε απλώς μία δημιουργική παύση για όλους “Αποφάσισα να ξαναενωθώ με όλα τα πρώην μέλη των Cranberries, να γράψουμε καινούριατραγούδια και να περιοδεύσουμε ερμηνεύοντας τις μεγάλες μας επιτυχίες, αλλά και τραγούδια από τις δικές μου δουλειές. Θα χαρώ πολύ να σας δω όλους εκεί έξω!!!», δήλωσε η Dolores. Ο συνθέτης και κιθαρίστας, Noel Hogan είπε χαρακτηριστικά σε συνέντευξή του: «Τα τελευταία χρόνια, κάθε μέλος της μπάντας είχε το χρόνο να δουλέψει πάνω σε διαφορετικά projects και να μάθει πολλά βάσει αυτής του της εμπειρίας. Τώρα είναι η κατάλληλη στιγμή για τους Cranberries να ενώσουν όλη αυτή την εμπειρία και να προχωρήσουν μπροστά.» Η αμερικάνικη περιοδεία τους έχει ξεκινήσει από τον Νοέμβριο του 2009 και από τον Μάρτιο του 2010 θα συνεχίσουν τις εμφανίσεις τους σε όλη την Ευρώπη. Το διάστημα που οι Cranberries είχαν κάνει μία παύση ακολουθώντας ο καθένας το δρόμο του, η Dolores O’ Riordan δεν έπαψε να βρίσκεται στο μουσικό προσκήνιο. Κυκλοφόρησε τον προσωπικό της δίσκο με τίτλο «No Baggage». Σε αυτόν τον δίσκο, η αξέχαστη, ξεχωριστή φωνή της Dolores επιστρέφει πιο δυνατή και πιο δουλεμένη από ποτέ. «Έχω να νιώσω κάτι τόσο δικό μου, από τότε που γράψαμε τον δεύτερο δίσκο των Cranberries» δήλωσε η ίδια η ‘O Riordan για το “No Baggage και συμπληρώνει: “Υπάρχουν στιγμές που εξομολογείσαι και αντιμετωπίζεις τα πραγματικά σου συναισθήματα. Ο καθένας στην πορεία της ζωής του έζησε φρικτές στιγμές που τότε πίστευε πως δε μπορεί να αντιμετωπίσει. Με αυτόν τον δίσκο προσπαθώ να εκφράσω πως όσο κι άσχημα αν φαίνονται τα πράγματα, η πραγματικότητα διαφέρει…». Πίσω όμως στην καριέρα των Cranberries, οι επιτυχίες ήταν μεγάλες. Με το Linger στο τιμόνι, το πρώτο άλμπουμ των Cranberries με τίτλο «Everybody Else Is Doing It» κατέκτησε το βρετανικό #1. Το Need to Argue ωστόσο ήταν ο δίσκος που καθιέρωσε τη μπάντα με επιτυχίες όπως το “Zombie,” το “Ridiculous Thoughts,” και το “Ode to My Family.” Ο δεύτερος δίσκος τους έγινε επτά φορές πλατινένιος στην Αμερική και πέντε φορές πλατινένιος στην Ευρώπη, κατακτώντας το νούμερο ένα στα charts πολλών χωρών. Οι Cranberries έχουν στο ενεργητικό τους τέσσερα top 20 Billboard albums, 8 hit singles και πάνω από 40.000.000 πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως! Τα μέλη των Cranberries είναι οι: Dolores O'Riordan, Noel Hogan, Mike Hogan, and Fergal Lawler. www.cranberries.com www.doloresoriordan.ie Την Τετάρτη 14 Ιουλίου στο ατμοσφαιρικό θέατρο βράχων Τιμή εισιτηρίου*: 45€ *Τα 1.000 πρώτα εισιτήρια θα διατεθούν στην τιμή των 40€ Εισιτήρια πωλούνται: Στο : www.elevenconcerts.com Και στο τηλέφωνο: 211 - 7300211

Εχασε σήμερα τη μαχη με τη ζωή ο στιχουργός και τραγουδοποιός Γιώργος Πιάς "Εχασε τη μάχη με τη ζωή ξαφνικά απο ανακοπή καρδιάς ο τραγουδοποιός και Στιχουργός Γιώργος Πιάς γνωστός για τα εκατοντάδες τραγούδια που εγραψε και τραγούδησαν πολλές αξιόλογες φωνές του λαϊκού και δημοτικού πενταγράμμου Ο Γιώργος Πιάς εξέπνευσε σήμερα το πρωί σε ηλικία 63 ετών από ανακοπή καρδιάς. Η κηδεία του θα γίνει αύριο Κυριακή 13/6 στις 11 π.μ.στον Αγ. Γεώργιο Ναυπάκτου και η ταφή του μια ωρα αργότερα στο νεκροταφείο Αγ. Στεφάνου επίσης στην Ναύπακτο.

Ακουστική κιθάρα Ακουστική κιθάρα λέγεται η κιθάρα που για την παραγωγή ήχου χρησιμοποιεί μόνο ακουστικές μεθόδους, εν αντιθέσει με την ηλεκτρική κιθάρα, της οποίας ο ήχος παράγεται με ηλεκτρονική ενίσχυση. Υπάρχει μεγάλη ποικιλία ακουστικών κιθάρων με κύριες υποκατηγορίες ως προς τις χορδές (νάιλον ή μεταλλικές). Ως είδος προήλθε από την κλασική κιθάρα. Με αυτήν παίζεται κυρίως σύγχρονη μουσική (ποπ,ροκ -διάφορα είδη- κ.λπ.). Βρίσκεται συνήθως σε μέγεθος 4/4(τέσσερα τέταρτα). Τώρα πια υπάρχει σε διάφορα χρώματα. Ως πλήκτρα μπορούν να χρησιμοποιηθούν διαφόρων ειδών πένες ή τα δάκτυλα, εφόσον οι χορδές είναι αρκετά μαλακές. Η "έντεχνη" ακουστική κιθάρα χρησιμοποιείται στις μέρες μας κυρίως ως μοντέρνο μουσικό όργανο. Βέβαια η ακουστική κιθάρα χρησιμοποιήθηκε κατα κόρον στον χώρο της λαϊκής μουσικής δίνοντας μια διαφορετική χροιά στα τραγούδια. Εξάχοδες ή δωδεκάχορδες οι ακουστικές μας κιθάρες χαρακτηρίζονται από την ελαφριά τους κατασκευή και το γλυκό τους ή άλλοτε οξύ τους ήχο. Μπορείτε να επιλέξετε με βάση το δικό σας ακουστικό και αισθητικό κριτήριο το πως θα κατασκευάσετε εσείς την κιθάρα σας, ώστε να ανταποκρίνεται στις δικές σας επιθυμίες. Μέσα σε αυτά τα κριτήρια συγκαταλέγονται η επιλογή του ξύλου, το μέγεθος του σκάφους, η διαμόρφώση του μπράτσου, η επιλογή του hardware και το στόλισμα. Ο κατασκευαστής συνδυάζοντας τις δικές σας ιδέες με τις δικές του γνώσεις θα προσφέρει το καλύτερο δυνατό αποτέλεσμα.

Ποιος είναι ο Δημήτρης Πουλικάκος ;;; Γεννήθηκε στην Αθήνα στις 21 Ιανουαρίου 1943, επί της οδού Πατησίων, από σχετικά εύπορη αστική οικογένεια. Ο πατέρας του ήταν φημισμένος καρδιολόγος της εποχής και η μητέρα του γιατρός επίσης (μικροβιολόγος – βιοχημικός). Συμμετείχε στην έκδοση του περιοδικού “Πάλι” μαζί με τους Νάνο Βαλαωρίτη, Παναγιώτη Κουτρουμπούση, Γιώργο Μακρή με δικά του κείμενα καθώς και μεταφράσεις. Για πολλά χρόνια έκανε ραδιοφωνικές εκπομπές, αυτοαποκαλούμενος “Θείος Νώντας” (έτσι τον αποκαλούσε και ο Παύλος Σιδηρόπουλος, τον οποίο ο ίδιος αποκαλούσε ανιψιό), σε διάφορους σταθμούς (ποτέ δεν χρησιμοποίησε το πραγματικό του όνομα σαν ραδιοφωνικός παραγωγός). Υπήρξε μέλος του συγκροτήματος MGC, το οποίο οφείλει το όνομά του στον ηθοποιό Ντίνο Ηλιόπουλο, και αρχηγός του ροκ συγκροτήματος Εξαδάκτυλος και των “Αχ-Βαχ” (στους οποίους έπαιζαν εκτός των άλλων, μπάσο-φωνητικά ο Σταμάτης Σπανουδάκης και πλήκτρα ο Άλεξ Σπυρόπουλος, γνωστός από το Αγγλικό συγκρότημα των δεκαετιών 60-70 “Nirvana”. Συνεργάσθηκε ως συνθέτης, εκτελεστής, παραγωγός και μουσικός με πολλούς άλλους ‘Έλληνες rockers και συγκροτήματα. Έγινε γνωστός με τις εμφανίσεις του σε ταινίες και τηλεοπτικές σειρές στις δεκαετίες του ‘70, ’80 και του ’90. Κυριότερες εμφανίσεις: Άρπα κόλλα (1982), Ο δράκουλας των Εξαρχείων (1983), Made in Greece (1987), Το μετέωρο βήμα του πελαργού (1991), Θηλυκή εταιρεία (1999),[[Σαπουνοπετρα]} (1995) Θεωρείται ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους του ελληνικού ροκ. Ο δίσκος του “Μεταφοραί εκδρομαί ο Μήτσος” αποτελεί τον πρόδρομο της ελληνικής rock ‘n roll δισκογραφίας. Η συναυλία του στα τέλη της δεκαετίας του ‘70 στου Ζωγράφου αποτελεί σταθμό στην ελληνική rock μουσική ιστορία. Από το 1992 μέχρι και σήμερα συνεχίζει να παίζει με την μπάντα του, ονόματι ΑΣΣΟΙ ΤΟΥ ΚΑΡΑΤΕ Νο2, την οποία όμως τελευταία έχει μετονομάσει σε ΑΔΕΣΠΟΤΑ ΣΚΥΛΙΑ, όνομα που ισχύει εφεξής. Τα μέλη είναι: Δημήτρης Πουλικάκος-φωνή και γενικά, Δημήτρης Πολύτιμος-πλήκτρα, Νίκος Εφεντάκης-κιθάρα, Κυριάκος Δαρίβας-τύμπανα, Δημήτρης Παπαδημητρίου ή Δημήτρης Πικέας-μπάσο. Σήμερα, ο Δημήτρης Πουλικάκος συνεχίζει τόσο με live μουσικές εμφανίσεις, όσο και με τηλεοπτικές και κινηματογραφικές στιγμές. Δισκογραφία: 1976 Μεταφοραί εκδρομαί ο Μήτσος (ΕΜΙ) 1979 Crazy love στου Ζωγράφου (ΜΙΝΟS) 1998 Απο το περιδικό ΠΟΠ&ΡΟΚ » Ο Θείος Νώντας Ξέρει…» 2004 Αδέσποτα σκυλιά (MBI) 2009 Τα παιδία παίζει με τον Σ.Λογαρίδη

Βιτάλη Ελένη - Βιογραφικό & δισκογραφία H Ελένη Βιτάλη (Λαβίδα), γεννήθηκε στην Αθήνα και μεγάλωσε ταξιδεύοντας από παιδί, σε όλη την επικράτεια. Mέλος της μουσικής οικογένειας των Λαβιδαίων και κόρη του (γνωστού στην εποχή του) συνθέτη & μουσικού, δεξιοτέχνη στο σαντούρι & στο τσίμπαλο Τάκη Λαβίδα και της Λούσης Καραγεωργίου. Ένα φαινόμενο, μια ιδιαίτερη παρουσία στο χώρο του ελληνικού μας τραγουδιού, η Ελένη Βιτάλη, ασύγκριτη και μοναδική, από την πρώτη της κιόλας εμφάνιση, πριν τριάντα περίπου χρόνια, παραμένει σταθερή και ακλόνητη αξία για να μας θυμίζει το μεγαλείο και τη δύναμη της λαϊκής ψυχής. Έγινε μύθος, που δεν θα χάσει ποτέ την αίγλη του και θα βρίσκεται παντοτινά στο προσκήνιο και το ρυθμό κάθε εποχής, γιατί παίζει με τις χορδές της καρδιάς μας, μας συγκινεί, μας συναρπάζει, μας κάνει να τη λατρεύουμε και να τη θεωρούμε δικό μας άνθρωπο. Η φωνή της μαγική, ονειρεμένη, με έκταση, εκφραστικότητα, λυρισμό και με σπάνια χροιά, μας ταξιδεύει σ’ ονειρεμένους κόσμους, μας συναρπάζει, μας συγκινεί, μας γαληνεύει. Είναι από αυτές τις φωνές που εμφανίζονται σαν κομήτες για να ταράξουν τα ήρεμα νερά κάθε εποχής. Έχει κατορθώσει να κατακτήσει όλα τα κοινωνικά στρώματα. Τη θαυμάζουν άνθρωποι του πνεύματος και των γραμμάτων, αλλά κυρίως η νεολαία. Οι εμφανίσεις της σήμερα είναι λιγοστές, αλλά όπου δίνει τον παρόν οι χώροι είναι κατάμεστοι από τον κόσμο της που την αποθεώνει. Διαθέτει μια σπάνια υφολογία, τα συναισθήματα της καρδιάς της στην κάθε ερμηνεία συνοδεύουν και διαμορφώνουν έντονα τις εκφράσεις του προσώπου της. Το γέλιο, η λύπη, η χαρά αντικατοπτρίζονται στα χαρακτηριστικά της και στο βλέμμα της. Η ερμηνευτική της δύναμη και η καθηλωτική έκφραση της φωνής της πηγάζουν πάντα από τις αλήθειες της ψυχής της, κι αυτό το αντιλαμβάνεται κάθε ακροατής. Πρωτοπόρος τραγουδοποιός δεν διστάζει να εκφραστεί ελεύθερα, αληθινά, και να καυτηριάζει με τον δικό της τρόπο τα κακώς κείμενα κάθε εποχής. Γύρω στα 1973 γνώρισα την Ελένη Βιτάλη στα πρώτα της βήματα, όταν τραγουδούσε σε μπουάτ της Πλάκας. Η γνωριμία μου μαζί της υπήρξε καθοριστική για τη ζωή και το έργο μου. Με το πρώτο άκουσμα της φωνής της εκστασιάστηκα, την πλησίασα και έγινα ο πιο πιστός και αγαπημένος φίλος της, αλλά και θαυμαστής της. Ήταν αυθεντική επίγονος των μεγάλων λαϊκών τραγουδιστριών. Παιδί του λαϊκού συνθέτη Τάκη Λαβίδα, είχε την ικανότητα να χειρίζεται τη φωνή της με μεγάλη ευχέρεια και να εκφράζει με αμεσότητα και απλότητα τον λαϊκό καημό και σκοπό, και γι’ αυτό είναι ίσως η πιο μεγάλη λαϊκή τραγουδίστρια της νεότερης γενιάς, διαπίστωση που έκαναν συχνά ο Στέλιος Καζαντζίδης, η Καίτη Γκρέυ, η Γιώτα Λύδια, ο Μανόλης Αγγελόπουλος, ο Γιώργος Νταλάρας, και άλλοι πολλοί επώνυμοι και ανώνυμοι που τη θαύμαζαν και τη θαυμάζουν. Η Βιτάλη δεν είναι μόνο μια αληθινή φίλη, είναι αυτή που τραγουδάει τα τραγούδια μου ιδανικά. Ερμήνευσε δύο μου τραγούδια σε μια ολοκληρωμένη μου δουλειά το 1994, που έγραψα τη μουσική και τον στίχο και έχει γενικό τίτλο «Όμορφό μου Καλοκαίρι». Αργότερα μου ερμήνευσε και άλλα τρία τραγούδια, σε στίχους δικούς και μουσική, με τους τίτλους: «Σοφία», «Στην Κομοτηνή, στην Κω», «Δεν φυλακίζομαι». Η Ελένη με ένα πανέμορφο προσωπάκι, ήταν πάντοτε ένα παιδί με μεγάλη ευαισθησία και συγχρόνως με σπάνια ανθρωπιά και ωριμότητα. Η Ελενίτσα, όπως την αποκαλούσαμε, ήταν ο «αρχηγός της παρέας» και ήξερε να προσφέρει με το πηγαίο χιούμορ της το γέλιο και τη χαρά σε όλους του φίλους της, που είμαστε όλοι μια καλλιτεχνική παρέα. Θυμάμαι πόσο μας μάγευε όταν τραγουδούσε στα ταβερνάκια της Πλάκας και τσουγκρίζαμε κανένα ποτηράκι. Κοντά της πάντα βρισκόταν η μητέρα της Χαρούλα, σαν φύλακας άγγελός της. Όταν τραγουδούσε για την παρέα της, πολλές φορές με έκανε να δακρύζω από συγκίνηση. Ήμουνα σίγουρος πως κάποτε θα γινόταν μια πολύ σπουδαία τραγουδίστρια. Η αγνότητά της με τρόμαζε και με ανησυχούσε, γιατί δεν χωρούσε στον κόσμο της νύχτας και των κυκλωμάτων, φοβόμουνα μήπως λυγίσει, απογοητευτεί, απομακρυνθεί από την τέχνη της. Συχνά με βοηθούσε σε δοκιμές να ολοκληρώσουμε μελωδίες στο κασετόφωνο, μου μιλούσε με κατανόηση και εκτίμηση, ποτέ δεν με είδε αφ’ υψηλού, ούτε εμένα, ούτε κανέναν άλλο. Παρέμεινε πάντα το παιδί που έκρυβε μέσα της και ποτέ η Virginia Wolf, γι’ αυτό παρατηρούσε σε βάθος τα πράγματα και τραγουδούσε φυσικά, αβίαστα, με μια βαθιά εκφραστικότητα. Σήμερα παραμένει το ίδιο παιδί, επιμελημένα ατημέλητη στο ντύσιμο και απλή, άψογη στο πρόσωπο και στο κτένισμα. Εργατική λάτρισσα του τραγουδιού, ακούραστη στη δουλειά της, συλλέκτρια αντικών και ιστορικών αντικειμένων, φυσιολάτρισσα, εκστασιασμένη με τα λουλούδια, μοναχική, μακριά από τον πολύ κόσμο, κλείνεται στο σπίτι της με τη δική της αυτάρκεια και ωριμότητα σκέψης, την απασχολεί η φιλοσοφική τάση και ο στοχασμός γύρω από το σύμπαν, τον άνθρωπο και τις αλήθειες της ζωής. Έχει λίγους εκλεκτούς φίλους, που κάθε φορά που τους συναντά τους προσφέρει τη χαρά με το πηγαίο χιούμορ της, που ίσως μέσα του κρύβει ένα θλιμμένο άτομο. Τραγούδια της που αγάπησα και με συγκίνησαν: «Το νανούρισμα» από τον δίσκο «Δεν περισσεύει υπομονή» των Αργύρη Κουνάδη - Β. Γκούφα, «Τα Λιανοτράγουδα» που τραγούδησε από τον κύκλο Θεοδωράκη-Ρίτσου, το «Κι αν ο καημός» του Σπύρου Σαμοΐλη, «Τα δημοτικά» της, «Παίξε Χρήστο επειγόντως», «Κύριε των δυνάμεων», «Βάρα μου το ντέφι», «Χόρευε γιατί χανόμαστε», «Ξαφνικός έρωτας», «Και μαζί και μόνοι», και όλα τα τραγούδια της από το «Απέναντι μπαλκόνι» και το «Ποιός φοβάται τη Βιρτζίνια Γουλφ». Ο τελευταίος της δίσκος «Επτά και να προσέχεις», που έχει γράψει και σ’ αυτόν τη μουσική και τους στίχους, έχει μεγάλη απήχηση στο κοινό. Από τον δίσκο αυτόν μ’ αρέσουν ιδιαίτερα τα τραγούδια «Χαραμάδα», «Με κρασί, τσιγάρο και φιλιά», «Καράβια αραγμένα», «Επτά». Εύχομαι η φωνή της ψυχής της να συνεχίσει να εκφράζεται μέσα από τα τραγούδια της και να μας χαρίζει… αλησμόνητες στιγμές. Δισκογραφία - Συμμετοχές 1973 - Δεν περισεύει υπομονή - Βιτάλη Ελένη, Γκούφας Βαγγέλης, Κουνάδης Αργύρης, Μπέλλου Σωτηρία, Πασπαράκης Σταύρος 1973 - Ο Γιακουμής ένα μουλάρι στην οδό Σταδίου - Βιτάλη Ελένη, Γερολυμάτος Γιώργος, Δουράκη Μαρία, Ιατρόπουλος Δημήτρης, Πασπαράκης Σταύρος. 1974 - 13ον Φεστιβάλ ελληνικού τραγουδιού - Αργυράκη Μπέσσυ, Βαβάτσικος Τώνης, Βιολάρης Μιχάλης, Βιτάλη Ελένη, Κανελλίδου Αλέκα, Λήδα& Σπύρος, Μήλας Ανδρέας, Πετρόπουλος Γιάννης, Πολυχρονιάδης Γιώργος. 1974 - 18 λιανοτράγουδα της πικρής πατρίδας - Βιτάλη Ελένη, Δημητριάδη Μαρία, Θεοδωράκης Μίκης, Καμένος κώστας, Κρυστάλη Σάνια, Πασπαράκης Σταυρος. 1974 - Βάστα καρδιά - Βάρναλης Κώστας, Βιτάλη Ελένη, Πανδής Νίκος, Πανδής Π'ετρος, Σαμοϊλης Σπύρος. 1973 Δεν περισσεύει υπομονή - Βιτάλη Ελένη, Γκούφας Βαγγέλης, Κουνάδης Αργύρης, Μπέλλου Σωτηρία, Πασπαράκης Σταύρος 1973 Ο Γιακουμής ένα μουλάρι στην οδό Σταδίου - Βιτάλη Ελένη, Γερολυμάτος Γιώργος, Δουράκη Μαρία, Ιατρόπουλος Δημήτρης, Πασπαράκης Σταύρος. 1974 13ον Φεστιβάλ ελληνικού τραγουδιού - Αργυράκη Μπέσσυ, Βαβάτσικος Τώνης, Βιολάρης Μιχάλης, Βιτάλη Ελένη, Κανελλίδου Αλέκα, Λήδα& Σπύρος, Μήλας Ανδρέας, Πετρόπουλος Γιάννης, Πολυχρονιάδης Γιώργος. 1974 18 λιανοτράγουδα της πικρής πατρίδας - Βιτάλη Ελένη, Δημητριάδη Μαρία, Θεοδωράκης Μίκης, Καμένος κώστας, Κρυστάλη Σάνια, Πασπαράκης Σταυρος. 1974-Βάστα καρδιά - Βάρναλης Κώστας, Βιτάλη Ελένη, Πανδής Νίκος, Πανδής Π'ετρος, Σαμοϊλης Σπύρος. 1974- Εκείνη τη νύχτα - Βιτάλη Ελένη, Δουράκη Μαρία, Καλαμαριώτης Γιώργος, Μπονάτσος Βλάσσης, Πλέσσασ Μίμης, Ψαριανός Δημήτρης. 1974 - Ρόδα είναι και γυρίζει - Βιτάλη Ελένη, Καλαμαριώτης Γιώργος, Κουμιώτη Ρένα, Κουνάδης Αργύρης, Ψαριανός Δημήτρης. 1974 - Του έρωτα τ'αντάρτη - Αμαραντίδης Αμάραντος, Αστεριάδη Πόπη, Βιτάλη Ελένη, Δασκαλόπουλοσ Άκος, Ζεύγας Δημήτρης, Τερζής Μιχάλης. 1975 - Η κυρά των αμπελιών - Βιτάλη Ελένη, Καμένος Κώστας, Κοτσώνης Γιώργος, Κρυστάλη Σάνια, Ρίτσος Γιάννης. 1975 - Παράλογες - Αργύρη Κουνιάδη, Βαγγέλη Γκούφα, Ελένη Βιτάλη, Κώστας Καμένος, Έλενα Κώστη, Στέλλα Γαδέδη. - Εκείνη τη νύχτα - Βιτάλη Ελένη, Δουράκη Μαρία, Καλαμαριώτης Γιώργος, Μπονάτσος Βλάσσης, Πλέσσας Μίμης, Ψαριανός Δημήτρης. 1974 - Ρόδα είναι και γυρίζει - Βιτάλη Ελένη, Καλαμαριώτης Γιώργος, Κουμιώτη Ρένα, Κουνάδης Αργύρης, Ψαριανός Δημήτρης. 1974 - Του έρωτα τ'αντάρτη - Αμαραντίδης Αμάραντος, Αστεριάδη Πόπη, Βιτάλη Ελένη, Δασκαλόπουλοσ Άκος, Ζεύγας Δημήτρης, Τερζής Μιχάλης. 1975 - Η κυρά των αμπελιών - Βιτάλη Ελένη, Καμένος Κώστας, Κοτσώνης Γιώργος, Κρυστάλη Σάνια, Ρίτσος Γιάννης. 1975 - Παράλογες - Αργύρη Κουνιάδη, Βαγγέλη Γκούφα, Ελένη Βιτάλη, Κώστας Καμένος, Έλενα Κώστη, Στέλλα Γαδέδη. 1975 - Ελένη Βιτάλη - Βιτάλη Ελένη, Τσιμπούλη Βαρβάρα. 1976 - σαντιράκι - Ελένη Βιτάλη, Δημήτρης Ιατρόπουλος, Γιώργος Κόρος, Τσώλης Λάκης. 1977 - Theodorakis with love - Ελένη Βιτάλη, Γιώργος Γιαννιώτης, Μαρία Δουράκη, Μίκης Θεοδωράκης, Κώστας Καμένος, Περικλής Λουμάκος. 1979 - Η ρεζέρβα - Διονύσης Σαββόπουλος, Ελένη Βιτάλη, Δημήτρης Κοντογιάννης, Αφροδίτη Μάνου, Νίκος Παπάζογλου, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Μίτσα Ρούτη. 1979 - Αϊντε και φύγαμε- Ελένη Βιτάλη, Λίνος Κόκοτος, Μιχάλης Μπουρμπούλης, Βαγγέλης Ξύδης. 1975 Ελένη Βιτάλη Βιτάλη Ελένη, Τσιμπούλη Βαρβάρα. 1976 - σαντιράκι - Ελένη Βιτάλη, Δημήτρης Ιατρόπουλος, Γιώργος Κόρος, Τσώλης Λάκης. 1977 - Theodorakis with love - Ελένη Βιτάλη, Γιώργος Γιαννιώτης, Μαρία Δουράκη, Μίκης Θεοδωράκης, Κώστας Καμένος, Περικλής Λουμάκος. 1979 - Η ρεζέρβα - Διονύσης Σαββόπουλος, Ελένη Βιτάλη, Δημήτρης Κοντογιάννης, Αφροδίτη Μάνου, Νίκος Παπάζογλου, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Μίτσα Ρούτη. Μουσικόραμα - 1979 - Αϊντε και φύγαμε- Ελένη Βιτάλη, Λίνος Κόκοτος, Μιχάλης Μπουρμπούλης, Βαγγέλης Ξύδης.

Νικολας Ασιμος

Άσιμος Νικόλας - Βιογραφικό & δισκογραφία Νικόλας Άσιμος «Είμαι πληνθέτης. Όπου οι άλλοι τοποθετούν συν και λέγονται συνθέτες, εγώ τοποθετώ πλην» <<Ονομάζομαι Νικόλας Άσιμος.Ουχί Νίκος ουδέ Νικόλαος.Νικόλας και το Άσιμος με γιώτα. Ουχί Ασίμος-ουδεμία σχέση έχω με τον Ισαάκ Ασίμωφ.Τώρα θα μου πεις γιατί το Άσιμος με γιώτα Γιατί όταν λέμε "ο τάδε είναι άσημος τραγουδιστής..." η λέξη "άσημος" παίζει το ρόλο επιθετικού προσδιορισμού στη λέξη "τραγουδιστής" και γράφεται με ήτα. Ενώ το Άσιμος είναι όνομα ή καλύτερα επώνυμο και ουχί ο επιθετικός προσδιορισμός του εαυτού μου>> Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1949 (20/8/49) από γονείς Κοζανίτες. Έζησε στην Κοζάνη μέχρι τα δεκαοχτώ του. Από μικρός έδειξε τον ανήσυχο χαρακτήρα του. Είχε μεγάλη αντίληψη. περιέργεια και ήταν πολύ φιλομαθής. Σαν μαθητής, του άρεσε να διαβάζει εξωσχολικά βιβλία και στο σχολείο ήταν από τους πρώτους μαθητές. Μελέτη ελάχιστη (κυρίως στο γυμνάσιο). Από μικρός ήταν ζωηρός, αμφισβητούσε, έψαχνε τη ζωή, θυμάται ο αδερφός του Δημήτρης Ασιμόπουλος. Στο Δημοτικό κρατούσε τη σημαία. Στο γυμνάσιο δεν τα ήθελε καθόλου αυτά και καθησύχαζε τους γονείς του καθώς τον έβλεπαν να μην διαβάζει. Εγώ τα ξέρω, δεν παν να χτυπιούνται, εγώ θα γράψω στα γραπτά. Είχε πολύ μεγάλη σιγουριά για τον εαυτό του. Οι καθηγητές του ήταν διχασμένοι. Και τον συμπαθούσαν αλλά και δεν τον ανέχονταν, γιατί τους έμπαινε στα ρουθούνια (τους κριτικάριζε με τον τρόπο του.) Έφηβος ασχολήθηκε με το σχολικό θέατρο (όπου θέατρο ο Νικόλας μέσα), με τον αθλητισμό, με το ποδόσφαιρο (τον είχαν ζητήσει στο σύλλογο της Κοζάνης αλλά δεν πήγε). Έγραφε στίχους. Δημιουργούσε ποιήματα με αφορμές διάφορες (σχολείο, κοινωνική ζωή, πόλη, έρωτας). Οι καθηγητές του γνωμάτευσαν ότι είχε πρόωρη ωριμότητα. Πολλές εκδηλώσεις του σχολείου του και εκτός γίνονταν με πρωτοβουλίες του. Τα σχολικά βιβλία του τα διάβαζε ολόκληρα και δεν τα ξαναδιάβαζε (ή έριχνε καμιά ματιά). Τελειώνει το Λύκειο τότε Πρακτικό-Κλασσικό (θετικά μαθήματα- θεωρητικά μαθήματα). Ο Νικόλας τελείωσε Πρακτικό, μα επέλεξε θεωρητικές επιστήμες. Φροντιστήριο δεν πάτησε. Μαθαίνει (για τις τελικές εξετάσεις) τελευταία στιγμή τα Λατινικά, (τότε) μόνος του και μπαίνει στη Φιλοσοφική Θεσσαλονίκης, τμήμα Νεοεληνικό (1967). Ήθελε να πάει για δημοσιογραφία. Τελειόφοιτος ή απόφοιτος Λυκείου στελνει κάποιο γραπτό σε εφημερίδα της Θεσσαλονίκης χρησιμοποιώντας για πρώτη φορά το ψευδώνυμο Ασιμος. Το πραγματικό του επώνυμο ήταν Ασιμόπουλος. Όμως σιγά-σιγά σαν φοιτητής καθιερώνει το Ασιμος σαν επίσημο, η ταυτότητα του μένει κάποια στιγμή στην Ασφάλεια, δεν την αναζητεί. ώσπου γύρω στο ?86 εκδίδει ταυτότητα σαν Νικόλας Ασιμος. Από το ξεκίνημα του σαν φοιτητής θέλησε να ξαναδημιουργήσει το Φοιτητικό θέατρο με δική του αίθουσα (θέατρο) στο πανεπιστήμιο (υπόγειο Φιλοσοφικής σχολής). Ανέβασαν 4-5 έργα: Αριστοφάνη, Μένανδρο, (το 1971, ο Φοιτητικός Θίασος ανέβασε τους Επιτρέποντες του Μενάνδρου), Μολιέρο στο στρατιωτικό θέατρο (τότε). Με το ξεκίνημα της φοιτητικής του καριέρας αγοράζει την πρώτη του κιθάρα. Έπαιζε στις ταβέρνες με τις παρέες του. Την κουβαλούσε πάντα μαζί του. Ήταν αυτοδίδακτος. Στη Θεσσαλονίκη δημιούργησε τρεις μπουάτ. Παράλληλα αρχίζουν οι πρώτες του εμφανίσεις στο αναψυκτήριο του Λευκού Πύργου και μετά στο Apple. Ερχόταν αντιμέτωπος με τις αρχές, τη Χούντα, γιατί δεν δέχονταν καμμιά λογοκρισία στα τραγούδια του και στα λεγόμενά του. Κυνηγήθηκε και χτυπήθηκε άγρια στα κρατητήρια της ασφάλειας. Το 73 πήρε την πραμάτεια του και κατέβηκε στην Αθήνα για ανεύρεση καλύτερης τύχης. Εκεί κατά πρώτον ασχολήθηκε με το θέατρο (στη Θεσσαλονίκη τελείωσε μια ιδιωτική σχολή Δραματικής Τέχνης). Συμμετείχε στο έργο Τσιρκολάνοι του Γιώργη Χριστοφιλάκη που ανέβηκε στο Θέατρο Στοά. Μετά απ αυτό αρχίζει την καλλιτεχνική του καριέρα στην Αθήνα. Συνεργάστηκε με επώνυμους και ανώνυμους τραγουδιστές: Λήδα, Σπύρος, Ζωγράφος, Τζαβέλλας, Ζουγανέλλης, Μπουλάς, Αδριανός, Τόλης κ.α. Εμφανίζεται στην Πλάκα. σε συνεργασία με τραγουδιστές, ηθοποιούς, συνθέτες, παρουσιάζοντας έναπρόγραμμα με μουσική, κείμενα, σκετς και ντοκουμέντα κόντρα στο κατεστημένο: 5η εποχή, 11η εντολή, Χνάρι, Μουσικό Θέατρο Φτώχειας, Σούσουρο. Το πρώτο αυθεντικό μουσικό καφενείο, συνεργατικός θίασος μουσικών. Πολλά και γνωστά ονόματα ανάμεσα στους τότε συνεργάτες του : Γκαιφύλιας (το 1973), Τραντάλης, Πανυπέρης, Φινίκης, Μουζακίτης, Σπυρόπουλος κ.α. Η συνεργασία όμως χάλαγε στο ξεκίνημά της, λόγω του ασυμβίβαστου χαρακτήρα του. Ίδρυσε μόνος του πολλές μπουάτ (Πλάκα, Εξάρχεια και αλλού). Με το σχήμα ?Για ένα πολιτικό καφενείο δίνει παραστάσεις στον πεζόδρομο της Μνησικλέους για να συμβάλουμε έμπρακτα κι εμείς οι καλλιτέχνες στην ανατροπή των καταπιεστών του λαού μας. Δημιούργησε την Exarchia Square Band και συμμετείχε σε συναυλίες, εκδηλώσεις κοινωνικοπολιτικές, μουσικοθεατρικά σχήματα, θέατρο του δρόμου (στη Βουκουρεστίου), διάφορα δρώμενα. Συνεργάστηκε κατά καιρούς με πολλά σχήματα και καλλιτέχνες. Τα τελευταία χρόνια ήταν αρκετά κοντά με την Κατερίνα Γώγου. Έγραφε πολλά τραγούδια που τα ηχογραφούσε σε κασέτες μόνος του (σε στούντιο φίλων του): η πρώτη του ήταν η παράνομη κασέτα Νο 000001 - με το βαρέλι που για να βγει το σπάει (συνολικά κυκλοφόρησε 8 διαφορετικές κασέτες). Τις κυκλοφορούσε(τις διακινούσε) ο ίδιος στα Προπύλαια, στο Πολυτεχνείο, στα Εξάρχεια, στο Μοναστηράκι, στο Λυκαβητό, στις διάφορες συναυλίες (έξω από το χώρο τέλεσής τους). Γύρω στο 83 ανοίγει ένα μαγαζάκι στα Εξάρχεια, στην Καλλιδρομίου στο ύψος της Ζωοδόχου Πηγής (στον ίδιο χώρο σήμερα υπάρχει κάποιο cafe). Το ονομάζει Χώρο προετοιμασίας. Ήταν μαγαζί και σπίτι. Ήταν το πιθάρι του σύγχρονου Διογένη. Εκεί έγραφε, συνέθετε τα τραγούδια του, πουλούσε βιβλία, παιχνιδάκια για τα παιδιά, πρόχειρα κοσμήματα κατασκευής γνωστών του, κασέτες δικές του κυρίως, φωτιστικά, πήλινα, κάρτες παλιές και πολλά άλλα. Γύριζε με ένα ποδήλατο στο οποίο είχε δέσει ένα καφάσι για την μεταφορά της δουλειάς του και των ειδών του μαγαζιού του. Από την σχέση του με τη Λίλιαν Χαριτάκη γεννιέται το 1976 η κόρη του. Ήταν αντίθετος με τους θεσμούς της σημερινής κοινωνίας (γάμος, παιδεία, θητεία στο στρατό, εμπορικά κυκλώματα κ.λ.π.) Το 1974 εκδίδει με τη ΛΥΡΑ - ZODIAC τον πρώτο του δίσκο 45 στροφών (Ρωμιός- Μηχανισμός). Το 1983 κυκλοφορεί δίσκο 33 στροφών με την ΜΙΝΟΣ(ΞΑΝΑΠΕΣ ΤΟ). Το 1980-81 γράφει ένα βιβλίο με τον τίτλο ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΚΡΟΚΑΝΘΡΩΠΟΥΣ και το κυκλοφόρησε σε ελάχιστα αντίτυπα (έκδοση ανέκδοτο απλή, πρόχειρη). * Στρατιωτικό : 1978-79 Αρχίζει η διαδικασία για την επίτευξη του στόχου του 'να μην υπηρετήσει'. Παίρνει οριστικά απολυτήριο- δεν ξέρω πότε- λόγω 'ψυχο... συνδρόμου'. Απολυτήριο σχιζοειδούς ψυχώσεως: 'Ψυχωσική συνδρομή σχιζοφρενικού τύπου' ή κατά το Νικόλα: 'Σχιζοφρενοβλαβίωση'. * 24/10/1977 Φυλακίζεται μαζί με 5 άλλους εκδότες-συγγραφείς. Αιτία: εξέχουσες προσωπικότητες που επηρεάζουν Σκοπιμότητα: εκλογές Νοέμβρη 1977 * 24/12/1977 Η αποφυλάκισή του. Μια φορά νοσηλεύτηκε στο ΔΑΦΝΙ για ένα διάστημα λίγων ημερών, όπου οδηγήθηκε βίαια (ως συνήθως) ώσπου το 1987 οδηγήθηκε στις φυλακές του Κορυδαλλού με την κατηγορία του βιασμού γυναίκας (παλιάς φιλενάδας του). Από τότε αρχίζει ο ψυχολογικός κατήφορος του Ασιμου. Βγαίνει από τη φυλακή με χρηματική εγγύηση. Δε θα μπορέσει όμως να 'χωνέψει' την κατηγορία αυτή. Η εκκρεμούσα δίκη μαζί με τα άλλα προβλήματα που ήταν πολλά, συσσωρεύτηκαν μέσα του, ξεπέρασε κάπου τον εαυτό του. Έτσι στις 17 Μάρτη 1988 βρέθηκε κρεμασμένος σπίτι του. Ήταν η τελευταία του Βόλτα. Προηγουμένως είχε επανειλημμένα τηλεφωνήσει απεγνωσμένα σε φίλους... Παρακάτω θα βρείτε τους τίτλους των τραγουδιών του Νικόλα του Άσιμου στις οκτώ κασέτες που παρήγαγε και πουλούσε ο ίδιος: 000001 - Κασέτα με το βαρέλι (που για να βγει το σπάει) Την κυκλοφόρησε το 1978 Πλευρά Α: 1. Μηχανισμός 2. Ρωμιός 3. Παπάς 4. Τιράντες 5. Σιορ Ιδιοκτήτης 6. Βαρέλι, πιάστηκα σκοινί κορδόνι 7. Θα το δείξει ο καιρός Πλευρά Β: 1. Δεν πα να μας χτυπάν 2. Θανάσαινα 3. Έλα κουτέ (στίχοι Αργύρης Μαρνέρος) 4. Καλέ στρατιώτη 5. Σαν θα με καλέσει η πατρίδα 6. Μην καρτεράτε 7. Παράτα τα asimos000002 - Είμαι παλιάνθρωπος Την κυκλοφόρησε το 1979 Πλευρά Α: 1. Ουλαλούμ (στίχοι Γιάννης Σκαρίμπας) 2. Σαν τα παραμύθια 3. Σχιζοφρενοβλαβίωση 4. Η γαλανόλευκος Πλευρά Β: 1. Είμαστε τρομοκράτες 2. Κουρδιστέ χαμάλη 3. Να μην αρχίσεις να ξεφτάς 4. Γιουσουρούμ 000003 - Γιατί φοράς κλουβί Την κυκλοφόρησε το 1979 Πλευρά Α: 1. Της κολοφωτιάς 2. Της επανάστασης 3. Χαμογέλα Πλευρά Β: 1. Με μπαταρία 2. Μόρο 3. Μαραθωνοδρόμος (στίχοι Αργύρης Μαρνέρος) 4. Ιδιαίτερος χαβάς 000004 - Κλάστε ελευθέρως Την κυκλοφόρησε το 1979 Πλευρά Α: 1. Πανηγύρι 2. Ματογυάλια 3. Την αντίσταση βαρέθηκα 4. Μου λες πως σε παραμελώ (μουσική Νίκος Δεληγιάννης) Πλευρά Β: 1. Πουτσομουνοσονάτα - Αμανές Mουνακόπουτσα 2. Στων συντρόφων μου τις μύτες 3. Το φανάρι 4. Παράτα τα 000005 - Ο σάλιαγκας Την κυκλοφόρησε το 1986 Πλευρά Α: 1. Καυσαεριώδεις θυμιάσεις (Η αρκούδα) 2. Χάνι μπάνι 3. Λάντζα γιόγκα 4. Στην πιο σκληρή σου φάμπρικα 5. Δεν αποκαρδιώθηκα 6. Ο σάλιαγκας 7. Καμιά φορά Πλευρά Β: 1. Δεν μου 'χει μείνει φωνή 2. Blues μπουζ 3. Μου βγήκες στο μπαλκόνι 4. Παξιμαδάκι 5. Όλα τα 'χαμε 000006 - Η ζαβολιά Την κυκλοφόρησε το 1986 Πλευρά Α: 1. Σταυραϊτέ 2. Τη φάτσα μου την έδειξαν 3. Θα σου κλέψω το σακάκι 4. Ο άτριχος πίθηκος 5. Στο φαλημέντο Πλευρά Β: 1. Τα αδιέξοδα σου 2. Πινακωτή 3. Ο μπουμπούνας 4. Η ζαβολιά 5. Βενσερέμος 6. Όλοι δηλώνετε ιδιότητα 000007 - Πάλι στην ξεφτίλα Την κυκλοφόρησε το 1986 Πλευρά Α: 1. Είσαι παιδί ωραίο 2. Τα βλαχαδερά 3. Δωμάτιο στο Άμστερνταμ 4. Ούζα 5. Τι πα να πει γυναίκα 6. Πάλι στην ξεφτίλα Πλευρά Β: 1. Τραβεστί 2. Μάρα 3. Σε ζελοφάν 4. Σα το Δευκαλίωνα 5. Πως θες να πάμε μαζί 000008 - Στο φανάρι του Διογένη Την κυκλοφόρησε το 1987 Πλευρά Α: 1. Μπαγάσας 2. Πανηγύρι 3. Ουλαλούμ (στίχοι Γιάννης Σκαρίμπας) 4. Λίνα 5. Δεν θέλω καρδιά μου να κλαις 6. Τρομοκράτες Πλευρά Β: 1. Πας φιρί - φιρί 2. Ωιμέ 3. Εγώ με τις ιδέες μου 4. Μπαταρία 5. Γιουσουρούμ 6. Πολεμάτε κοιμισμένα 7. Το φανάρι του Διογένη Δισκογραφία Προσωπικοί Δίσκοι -Ο Νικόλας Άσιμος ηχογραφούσε, αρχικά, μόνος του τα τραγούδια του σε κασσέτες και τα διακινούσε ο ίδιος ή μέσω φίλων του, εκεί που αυτός γούσταρε μακρυά από τα συμφέροντα και τους περιορισμούς που επιβάλλει η συνεργασία με οποιαδήποτε δισκογραφική εταιρεία. Την πρώτη κασσέτα που ηχογράφησε την ονόμασε "παράνομη κασσέτα No.000001"(κασσέτα με το βαρέλι που για να βγει το σπάει). Στο εξώφυλλο της επανέκδοσης αυτής της κασσέτας ο Νικόλας γράφει. Ακολούθησαν οι παράνομες κασσέτες 000002, 000003 και 000004 με τους τίτλους: "Είμαι παλιάνθρωπος", "Γιατί φοράς κλουβί" και "Klaste eleftheros". Το επόμενο τρίο κασσετών, δηλαδη οι κασσέτες 000005, 000006 και 000007 ονομάστηκαν: "Ο Σάλιαγκας", "Η Ζαβολιά" και "Πάλι στην Ξεφτίλα" αντίστοιχα. Οι δυο τελευταίες κασσέτες ήταν η 000008, "Το Φανάρι του Διογένη" και η 000009, "Ο Ξαναπές". Οι κασσέτες αυτές περιέχουν τις πρώτες ηχογραφήσεις των αντίστοιχων δίσκων. -Στα 1982 ο Νικόλας υπογράφει ένα συμβόλαιο με την ΜΙΝΟΣ και βγάζει τον πρώτο του δίσκο στο τέλος της χρονιάς. "ΞΑΝΑΠΕΣ" ο τίτλος του και συμμετέχουν η Χαρούλα Αλεξίου με 2 τραγούδια καθώς και ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου. Ξεχωρίζει στο οπισθόφυλλο το σημείωμα του ίδιου του Νικόλα. -Το 1987 δίνει ως συνθέτης 5 τραγούδια στο Βασίλη Παπακωνσταντίνου για τον δίσκο "ΧΑΙΡΕΤΙΣΜΑΤΑ". -Το 1989 κυκλοφορεί από τη ΜΙΝΟΣ το δεύτερο του προσωπικό LP: "Το Φαναρι του Διογένη". Ο Νικόλας δεν βρίσκεται όμως πια στη ζωή. Η Σωτηρία Λεονάρδου (που από λάθος (;) αναγράφεται στο οπισθόφυλλο του δίσκου ως Σοφία) ερμηνεύει 2 τραγούδια και αναφέρει χαρακτηριστικά ότι : "Έγινε παρέμβαση από την εταιρία. Τα τραγούδια του είτε κόπηκαν είτε ωραιοποιήθηκαν". Επισήμως, στις ηχογραφήσεις για τις κασέτες στηρίχθηκε αυτός ο δίσκος, με υλικό (πολυκάναλες μπομπίνες) από το αρχείο της φίλης του Πόλυς Καλαντζή, μουσική επιμέλεια των Θ. Παπαδόπουλου, Δ. Τράνταλη και προσωπική φροντίδα του Βασίλη Παπακωνσταντίνου. -Τέλος το 1992 κυκλοφορεί απ'ο την ΜΒΙ ο τρίτος δισκος του Νικόλα με τίτλο: " Στο φαλημέντο του κόσμου ". Το ομώνυμο τραγούδι ερμηνεύει ο Παπακωνσταντίνου που συμμετέχει με 2 τραγούδια. Τα υπόλοιπα 7 τραγούδια τα ερμηνεύει ο ίδιος ο συνθέτης. Επισήμως πάλι, κρατήθηκαν παντού τα όργανα από την αυθεντική ηχογράφηση, όσα παρουσίαζαν μια ηχογραφική μουσική και ρυθμική επάρκεια και προστέθηκε το παίξιμο άλλων μουσικών με ενορχηστρωτή τον κιθαρίστα Χριστόφορο Κροκίδη και ηχολήπτη το Σάκκη Τρίκκη.

Αρβανιτάκη Ελευθερία - Βιογραφικο & δισκογραφία


Η '''Ελευθερία Αρβανιτάκη''' γεvvήθηκε και μεγάλωσε σε μία γειτovιά τoυ Πειραιά - στηv Καλλίπoλη. Η καταγωγή της όμως είναι από τους Παξούς και την Ικαρία (και συγκεκριμένα το χωριό Οξέ).
Από μικρή έδειξε τηv αγάπη της και τo ταλέvτo της για τηv μoυσική αλλά όχι τo εvδιαφέρov ότι αργότερα θα ακoλoυθήσει μία επαγγελματική καριέρα.

Οταv τo καλoκαίρι τoυ 1980 γvωρίστηκε με τα μέλη της Οπισθoδρoμικής Κoμπαvίας σε έvα vησί , δoύλευε ακόμα ως λoγίστρια σε μία εταιρία εvώ τo ovειρό της ήταv vα γίvει αρχαιoλόγoς απoκαλύπτovτας και αvακαλύπτovτας χαμέvoυς πoλιτισμoύς.

Τo πρώτo της βήμα στις αρχές τoυ '80 ήταv με τηv Οπισθoδρoμική Κoμπαvία, μία oμάδα μoυσικώv πoυ έπαιζαv ερασιτεχvικά ρεμπέτικα, τραγoύδια τoυ Τσιτσάvη, Παπαϊωάvvoυ, Βαμβακάρη και άλλωv.
Έπειτα από λίγο καιρό, το 1981, συμμετέχει στον πρώτο δίσκο του Βαγγέλη Γερμανού, τα Μπαράκια. Ένας δίσκος που διέθετε την υπογραφή του Διονύση Σαββόπουλου στην παραγωγή.
Την ίδια χρονιά εμφανίζεται στη σκηνή δίπλα στον Διονύση Σαββόπουλο, μα δεν ξέρει ακόμη αν το τραγούδι είναι αυτό που θα επιλέξει για τη ζωή της. Κι ενώ σκέφτεται να τα παρατήσει και να μετακομίσει στη γειτονική Ιταλία για να σπουδάσει αρχαιολογία, δεν το κάνει.

Το 1982 κυκλοφορεί ο δίσκος της Οπισθοδρομικής Κομπανίας με τίτλο «Στης Ξανθής, Στο Αιγινήτειο, στο Αρματαγωγό Κώς» σε παραγωγή του Διονύση Σαββόπουλου. Την ίδια χρονιά συμμετέχει στο δίσκο «Κέντρο Διερχομένων» του συνθέτη Νίκου Μαμαγκάκη και του ποιητή Γιάννη Ιωάννου, καθώς και στο δίσκο «Οι Κακές Μας Πράξεις» του συγκροτήματος Χάνομαι γιατί Ρεμβάζω.
Την επόμενη χρονιά κυκλοφορεί ο ζωντανός δίσκος «Μια Νύχτα με την Οπισθοδρομική Κομπανία». Η Οπισθοδρομική Κομπανία πραγματοποιεί σειρά επιτυχημένων εμφανίσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 1984 είναι μια σημαντική χρονιά για την καριέρα της, αφού κυκλοφορεί η πρώτη της προσωπική δουλειά με τίτλο «Ελευθερία Αρβανιτάκη», όπου ερμηνεύει παλιά τραγούδια του Τσιτσάνη, του Καλδάρα, του Χιώτη, του Χρυσίνη και άλλων.
Παράλληλα, κυκλοφορεί και ο τρίτος δίσκος της Οπισθοδρομικής Κομπανίας με τίτλο
«Στη μέση της κομπανίας». Την ίδια χρονιά συμμετέχει στο δίσκο του Διονύση Σαββόπουλου με τίτλο «Τραπεζάκια Έξω».

Το 1985 η Οπισθοδρομική Κομπανία διαλύεται και η Ελευθερία -που έχει ήδη συναντηθεί με τον Νίκο Μαμαγκάκη στο Κέντρο Διερχομένων και με τους Χάνομαι γιατί Ρεμβάζω στο δίσκο Οι κακές μας πράξεις- σκέφτεται ξανά να τα παρατήσει. Τελικά όμως συνεχίζει συμμετέχοντας στο δίσκο του Σταύρου Λογαρίδη «Με τα Φεγγάρια Χάνομαι» σε μουσική και στίχους του Γιώργου Ζήκα. Την ίδια χρονιά γνωρίζεται με το συνθέτη Νίκο Ξυδάκη και συμμετέχει στο soundtrack της ταινίας «Μανία» του Γιώργου Πανουσόπουλου, σε μουσική του Νίκου Ξυδάκη και στίχους του Κώστα Γουδή.

Το 1986 συναντά τον Σταμάτη Σπανουδάκη και ο δίσκος Κοντραμπάντο που κυκλοφορεί γίνεται η απαρχή μιας συνεργασίας που κράτησε αρκετά χρόνια.

Έχοντας μπει για τα καλά πλέον στο παιχνίδι της δισκογραφίας, η Ελευθερία Αρβανιτάκη εισβάλει δυνατά και στο χορό των live. Βρισκόμαστε ήδη στο 1987, και η Λεωφόρος Α΄ (Α. Βουτσινάς, Στ. Κραουνάκης και Λ. Νικολακοπούλου) ταρακουνάει τα λιμνάζοντα νερά της νυχτερινής διασκέδασης. Παρέα με την ΄Αλκηστη Πρωτοψάλτη και τον Κώστα Γανωτή η Ελευθερία εμφανίζεται στην παράσταση Λεωφόρος Α΄, τραγουδάει το Αν σ΄ αρνηθώ και αφήνει εποχή. Την ίδια χρονιά συμμετέχει στο δίσκο Κοντά στη δόξα μια στιγμή του Νίκου Ξυδάκη τραγουδώντας το Ερωτικό (σε ποίηση Ν. Λαπαθιώτη) και το Ένα όχι ενώ ένα χρόνο αργότερα ερμηνεύει στο Σείριο του Μ. Χατζιδάκη τραγούδια που ήδη ανήκουν στο προσωπικό της ρεπερτόριο.
Το 1989 ξανασυναντά στον Σταμάτη Σπανουδάκη και κυκλοφορεί το δίσκο Τανιράμα, ενώ συμμετέχει στο Κούρεμα του Δ. Σαββόπουλου και το Κάπου ανατολικοδυτικά του Ν. Μαυρουδή.

Το 1991 αποτελεί μια χρονιά καθοριστικής σημασίας για την πορεία της Ελευθερίας Αρβανιτάκη, καθώς κυκλοφορεί έναν ακόμη προσωπικό της δίσκο καθόλου τυχαίο για την ελληνική δισκογραφία. Το Μένω εκτός συμπεριλαμβάνει τραγούδια πολλών και διαφορετικού ύφους συνθετών (΄Αρα Ντινκτζιάν, Χρ. Νικολόπουλου, Αντ. Μιτζέλου, Γ. Ζήκα, Ν. Ξυδάκη) , σε στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου και του Θοδωρή Γκόνη. Ποιο είναι το μυστικό του Μένω Εκτός; Ο ενιαίος και συμπαγής ήχος του δίσκου ή καλύτερα η ενορχηστρωτική δουλειά του Νίκου Αντύπα. ΄Ολα τα τραγούδια του άλμπουμ γίνονται επιτυχίες. Πόσα χρόνια έχει να συμβεί αυτό στην ελληνική δισκογραφία; ... Το πιο σημαντικό είναι δε ότι 10 σχεδόν χρόνια αργότερα, στις μέρες μας δηλαδή, ακούγονται -με την ίδια συχνότητα- σαν να είναι σημερινά.

Την ίδια χρονιά ακολουθεί η συμμετοχή της στην Τένεδο του Νίκου Ξυδάκη αλλά και ένας δίσκος των Οπισθοδρομικών (Πάλι μπρος) , στον οποίο ερμηνεύει 4 τραγούδια. Το 1993 είναι επίσης μια ξεχωριστή χρονιά για την Ελευθερία, όχι μόνο για την κυκλοφορία του δίσκου Η νύχτα κατεβαίνει (ζωντανή ηχογράφηση από τις εμφανίσεις της στον Απόλλωνα, παρέα με τον Δ. Ζερβουδάκη, σε ενορχήστρωση του Κ. Γανωσέλη) αλλά και επειδή όλη η Ελλάδα τραγουδάει την Αναστασία και το Θέλω να σε δω σε στίχους της Λ. Νικολακοπούλου.
Είναι το 2ο τηλεοπτικό σάουντρακ (μετά τα Βαμμένα Κόκκινα Μαλλιά), το οποίο γίνεται επιτυχία. Η μουσική είναι του Δημήτρη Παπαδημητρίου, ο οποίος υπογράφει την ενορχήστρωση του επόμενου δίσκου της που τιτλοφορείται Τα κορμιά και τα μαχαίρια (1994) σε μουσική ΄Αρα Ντινκτζιάν και στίχους Μ. Γκανά & Λ. Νικολακοπούλου.

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη με μέλη του Συλλόγου Νεολαίας Ικαρίας Η συνάντησή της με το βασικό μέλος των Night Ark διευρύνει το ρεπερτόριό της και ανοίγει ουσιαστικά ένα καινούριο κεφάλαιο στην πορεία της. Το καλοκαίρι του ΄95 πραγματοποιεί περιοδεία στην Ελλάδα και την Κύπρο με τον ΄Αρα Ντινκτζιάν και τον ΄Αρτο Τουκμπογιατζιάν (αμφότεροι αρμένιοι μουσικοί, μέλη των Night Ark) αλλά και τους Αλκίνοο Ιωαννίδη και Γιάννη Κότσιρα. Αποκορύφωμα αυτής της περιοδείας η εμφάνισή τους στο θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, η κυκλοφορία του CD-single Ζωντανά στους Βράχους που ξεπερνά τις 120.000 πωλήσεων.

Το επόμενο βήμα της Ελευθερίας Αρβανιτάκη αποτελεί ένα ακόμη ρίσκο. Στα Τραγούδια για τους μήνες ο Δημήτρης Παπαδημητρίου μελοποιεί ποιήματα των Καρυωτάκη, Ελύτη, Πολυδούρη, Σαπφούς κ.α. Ο δίσκος γίνεται πλατινένιος.
Το 1998 πραγματοποιεί αφιλοκερδώς συναυλία στο Θέατρο Βράχων σε συνεργασία με τον Σύλλογο Νεολαίας Ικαρίας όπου τα έσοδα διατίθονται για αναδάσωση της Ικαρίας.
Η Ελευθερία Αρβανιτάκη συνεχίζει την πετυχημένη πορεία της ακόμα.

Δισκογραφία
Προσωπικοί Δίσκοι

Και τα μάτια κι η καρδιά (2008)
UNIVERSAL

Καινούργιος δίσκος, διαφορετικός ήχος, ίδια βελούδινη, μελωδική, φωνή. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη επιστρέφει με νέο πολυσυλλεκτικό CD με τίτλο «Και τα μάτια κι η καρδιά». Ένα c.d. που «γεννήθηκε» στη Μαδρίτη , με τη συνεργασία του διάσημου Ισπανού συνθέτη-παραγωγού , βραβευμένο με δύο Grammy, Javier Limon.


Η ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗ ΣΤΗ LYRA - 2 CDs (2008)
LYRA

Μία διπλή συλλογή με τα ωραιότερα τραγούδια της Ελευθερίας Αρβανιτάκη που τραγούδησε στη Lyra.


ΔΥΝΑΤΑ 1986-2007 (2007)
MERCURY - 06025 1757303 1

«ΔΥΝΑΤΑ 1986-2007», ένα διπλό cd, ένα πολύτιμο άλμπουμ, που περιέχει 27 από τα καλύτερα τραγούδια που έχει ερμηνεύσει μέχρι σήμερα η Ελευθερία Αρβανιτάκη, σε νέα ψηφιακή ηχητική επεξεργασία (remastering) που έγινε σε ένα από τα κορυφαία στούντιο στον κόσμο, το Sterling Sound Studios NY. Στο άλμπουμ «ΔΥΝΑΤΑ 1986-2007» περιλαμβάνεται και το νέο τραγούδι με τίτλο «Μην ορκίζεσαι» (Comme Mona Lisa) σε στίχους Νίκου Μωραΐτη.


Γρηγορα Η Ωρα Περασε (2006)
Universal - 06025 1709679 0

Μουσική του Νίκου Ξυδάκη, στίχοι : Σαπφώ/Οδυσσέας Ελύτης, Κ.Χ. Μύρης, Διονύσης Καψάλης, Κώστας Καρυωτάκης. Ενορχήστρωση : Βασίλης Κετεντζόγλου.Διεύθυνση ορχήστρας : Νίκος Πλατύραχος. Παραγωγή : Universal Music. Διεύθυνση παραγωγής : Γιώργος Κυβέλος.


Δρομοι Παράλληλοι - Διεθνής Εκδοση (2006)
Emarcy - 0602498789629

Πρόκειται για τη διεθνή έκδοση των "Δρόμων Παράλληλων", μονό CD με 14 τραγούδια και τον τίτλο "Στις Ακρες Απ' Τα Μάτια Σου"/ "To The Edges of Your Eyes"


Δρόμοι Παράλληλοι (2005)
Mercury - 9876082 6

Διπλή συλλογή που περιλαμβάνει απάνθισμα συμμετοχών της Ελευθερίας σε δίσκους άλλων καλλιτεχνών, soundtracks κλπ, καθώς και τρεις ακυκλοφόρητες ζωντανές ηχογραφήσεις και δύο καινούρια τραγούδια. Το CD κυκλοφορεί και σε ειδική έκδοση box set, που περιλαμβάνει,εκτός από τα 2 CDs, ένα DVD video που αποτυπώνει τη συναυλία "Ζωντανά στους Βράχους-Καλοκαίρι 95".


Όλα στο φώς (2004)
Mercury - 9822934

Μουσικη : Μιχάλης Χατζηγιάννης, Δήμητρα Γαλάνη, Θοδωρής Παπαδόπουλος, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Αντώνης Βαρδής, Γιώργος Ζήκας, Νίκος Ξυδάκης, Σταμάτης Κραουνάκης, Μαρία Παπαδοπούλου, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Μανώλης Πάππος. Στίχοι : Λήδα Ρουμάνη, Ελεάνα Βραχάλη, Νίκος Ζούδιαρης, Λίνα Δημοπούλου, Αντώνης Ανδρικάκης, Τάκης Σιμώτας, Γεωργία Χιτζίδου, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Σταμάτης Κραουνάκης, Ναπολέων Λαπαθιώτης. Ενορχήστρωση : Ακης Κατσουπάκης Παραγωγή : Γιώργος Κυβέλος, Ελευθερία Αρβανιτάκη Κυκλοφορεί με bonus DVD, "Εικόνες από το Στούντιο", που καταγράφει τη δημιουργική διαδικασία του άλμπουμ. Σκηνοθεσία : Λήδα Ρουμάνη, Κυρηναίος Παπαδημάτος

Τρία Τραγούδια (2004)
Mercury - 06024 981707 3

CD single, που περιλαμβάνει τρία τραγούδια, τα εξής : "Πάω να Πιάσω Oυρανό", σε μουσική και στίχους του Σταμάτη Kραουνάκη, "Oι Φίλοι μου Δε Σ' αγαπούν" σε μουσική του Γιώργου Aνδρέου και στίχους του Θοδωρή Aθερίδη, και το "Tέλος Δεν Yπάρχει Eδώ", σε μουσική του Nίκου Kυπουργού και στίχους της Aφροδίτης Mάνου.

Eleftheria Arvanitaki Live (2003)
Emarcy/Universal - 980124 7

Πρόκειται κατ' ουσία για εμπλουτισμένη έκδοση του προηγουμένου για τις ευρωπαϊκές χώρες, με διαφορετικό εξώφυλλο και τα εξής πρόσθετα τραγούδια : "Sodade" (ντουέτο με τη Cesaria Evora), τα τρία κομμάτια από το CD single "Ζωντανά στους Βράχους", "Τα Κορμιά και τα Μαχαίρια" και "Θα Σπάσω Κούπες", ζωντανά ηχογραφημένα στο Vox το Mάρτιο του 2003.

Live από το Γυάλινο Μουσικό Θέατρο (2002)
Mercury - 018805-2

Aποσπάσματα από τις παραστάσεις της Ελευθερίας Αρβανιτάκη στο Γυάλινο Mουσικό Θέατρο το 2001. Eνορχήστρωση : Γιώργος Zαχαρίου.

Εκπομπή (2001)
Mercury - 548594 2

Mουσική : Mάνος Aχαλινωτόπουλος, Σωτήρης Λεμονίδης, Ismael Lo, Γιώτα Kοτσέτα, Ara Dinkjian, Teofilo Chantre, Dulce Pontes, Σωκράτης Mάλαμας.
Στίχοι : Mιχάλης Γκανάς, Aπόστολος Δοξιάδης, Mυρτώ Kοντοβά, Aλκης Aλκαίος.
Eνορχήστρωση : Σωτήρης Λεμονίδης.
Παραγωγή : Eλευθερία Aρβανιτάκη, Σωτήρης Λεμονίδης.

Τραγούδια για τους μήνες - Η γ' πλευρά του δίσκου (2000)
Δίφωνο - 562604-2

Συλλεκτικό CD που κυκλοφόρησε το περιοδικό «Δίφωνο» στο τεύχος Ιανουαρίου 2000 με 5 από τα τραγούδια του δίσκου "Τραγούδια για τους Μήνες" ηχογραφημένα κατά τη διάρκεια των προβών για το δίσκο. Στο πιάνο ο συνθέτης του δίσκου Δημήτρης Παπαδημητρίου.

The very best of 1989-1998 (1999)
ΕΜΑRCY - 558636-2

Μια συλλογή με 14 από τα πιο αγαπημένα τραγούδια της Ελευθερίας Αρβανιτάκη κυκλοφορούν διεθνώς από την εταιρεία VERVE και μέσω της ετικέτας Emarcy.

Εκτός προγράμματος (1998)
Mercury - 538661-2

Το πρόγραμμα που η Ελευθερία Αρβανιτάκη και οι συνεργάτες της παρουσίασαν στο "Σταυρό του Νότου" στην Αθήνα και στο "Μύλο" της Θεσσαλονίκης ηχογραφήθηκε ζωντανά και κυκλοφόρησε σε διπλό CD. Eνορχήστρωση : Σωτήρης Λεμονίδης.

Τραγούδια για τους μήνες (1996)
Polydor - 537057 2

Mουσική και ενορχήστρωση : Δημήτρης Παπαδημητρίου, σε ποίηση Σαπφούς, Μαρίας Πολυδούρη, Κώστα Καρυωτάκη, Οδυσσέα Ελύτη και Μιχάλη Γκανά, καθώς και δημοτικά δίστιχα.
Παραγωγή : Ελευθερία Αρβανιτάκη / Κώστας Καλημέρης


Μεγάλες επιτυχίες (1995)
Lyra - 4522

Συλλογή με μερικά από τα πιο αγαπημένα τραγούδια της Ελευθερίας από τις μέχρι τότε δισκογραφικές της δουλειές. Eπανακυκλοφόρησε το 1995 με τίτλο «Στην Aρχή Tου Tραγουδιού-Mεγάλες Eπιτυχίες» (Lyra 4833-34) σε διπλό CD με διαφορετικό εξώφυλλο και περισσότερα τραγούδια,


Ζωντανά στους βράχους - Καλοκαίρι 95 (1995)
Polydor - 577871 2

CD-Single με 3 κομμάτια («Oρχηστρικό», «Δυνατά» και «Mένω Eκτός»), ηχογραφημένο ζωντανά από τη συναυλία στο Θέατρο Βράχων. Συμμετέχει ο Ara Dinkjian και ο Arto Tuncboyaciyan. Παραγωγή : Ελευθερία Αρβανιτάκη/ Κώστας Καλημέρης.

Τα κορμιά και τα μαχαίρια (1994)
Polydor - 527059 2

Σε μουσική του Αra Dinkjian και στίχους των Μιχάλη Γκανά και Λίνας Νικολακοπούλου.
Η ενορχήστρωση είναι του Δημήτρη Παπαδημητρίου και η παραγωγή της Ελευθερίας Αρβανιτάκη.
Eπανακυκλοφόρησε το Πάσχα του 1995 σε διπλό CD με το δεύτερο να είναι το CD single «Zωντανά στους Bράχους».
Στο εξωτερικό κυκλοφορεί από την PolyGram με τίτλο «The Bodies and the Knives»


Η νύχτα κατεβαίνει (1993)
Polydor - 519251-2

Ζωντανή ηχογράφηση από τις παραστάσεις της Ελευθερίας Αρβανιτάκη στον "Απόλλωνα". Συμμετέχει ο Δημήτρης Ζερβουδάκης και η Ανθούλα Αλιφραγκή. Eνορχήστρωση : Κώστας Γανωσέλης/ Αντώνης Μιτζέλος.


Μένω Εκτός (1991)
Polydor - 849303 2

Tραγούδια των Ara Dinkjian, Αντώνη Μιτζέλου, Χρήστου Νικολόπουλου, Zoran Simganovic, Γιώργου Ζήκα και Νίκου Ξυδάκη.
Στίχοι : Λίνα Νικολακοπούλου και Θοδωρής Γκόνης.
Eνορχήστρωση : Νίκος Αντύπας.
Παραγωγή : Ελευθερία Αρβανιτάκη / Λίνα Νικολακοπούλου.


Τανιράμα (1989)
Polydor - 841 844-2

Σε τραγούδια του Σταμάτη Σπανουδάκη. Παραγωγή: Κώστας Χάγερ - Σταμάτης Σπανουδάκης


Κοντραμπάντο (1986)
Lyra - 3433

Σε τραγούδια του Σταμάτη Σπανουδάκη. Επιμέλεια Παραγωγής: Άγγελος Σφακιανάκης


Ελευθερία Αρβανιτάκη (1984)
Lyra - 0023 CD

Σε τραγούδια των Χιώτη, Χρυσίνη, Τσιτσάνη, Καλδάρα, Βαμβακάρη κα. Συμμετέχει η Οπισθοδρομική Κομπανία Παραγωγή: Εταιρεία Γενικών Εκδόσεων Α.Ε. Επιμέλεια Παραγωγής: Άγγελος Σφακιανάκης


Συμμετοχές

ΤΑ ΠΟΡΦΥΡΑ ΚΑΜΠΑΓΙΑ (2008)
Lyra

Αλμπουμ του 1993, σε μουσική του Πέτρου Ταμπούρη που πρωτογνωρίσαμε ως μέλος των «Δυνάμεων του Αιγαίου».
H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι
ΣΤΑ ΡΟΔΑ ΤΗΣ ΑΥΛΗΣ ΣΟΥ


Στης Ξανθής, στο Αιγινήτειο και στο αρματαγωγό Κως (1982)
Lyra - 3347

Μια νύχτα με την Οπισθοδρομική Κομπανία (1983)
Lyra - 3361

Στη μέση της κομπανίας (1984)
Lyra - 3393


Μεγάλες επιτυχίες (1992)
Lyra - 0078

Haig Yadzjian : Amalur (2007)
Libra Music -

Η Ελευθερία συμμετέχει τραγουδώντας το "Ερημος"


Δημήτρης Παπαδημητρίου-Κ.Π. Καβάφης : "...που γι' Αλεξανδρινό γράφει Αλεξανδρινός" (2007)
Alexandreia/Universal -

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη συμμετέχει ερμηνεύοντας δύο τραγούδια


Δεν Ξερω Ποσο Σ' Αγαπώ (2006)
-

Ζωντανή ηχογράφηση της συναυλίας προς τιμήν της Βίκυς Μοσχολιού που έγινε στο θέατρο "Μελίνα Μερκούρη" τον Ιούλιο του 2005.


Αλκινοος Ιωαννίδης - Συνάντηση (2006)
Mercury - 0 602517 185319

Η "παράλληλη" δισκογραφία του Αλκίνοου Ιωαννίδη, περιλαμβάνει συνεργασίες και συμμετοχές του σε δίσκους άλλων καλλιτεχνών. Περιλαμβάνονται τα τραγούδια "Ολα Στο Φως" και "Ενα Τραγούδι για την Ελευθερία"


ΜΕ ΤΑ ΦΕΓΓΑΡΙΑ ΧΑΝΟΜΑΙ (2008)
LYRA

Ο Σταύρος Λογαρίδης ερμηνεύει τραγούδια του Γιώργου Ζήκα στο άλμπουμ που πρωτοκυκλοφόρησε το 1985.
Συμμετέχει η Ελευθερία Αρβανιτάκη που ερμηνεύει τα τραγούδια «Στις άκρες απ' τα μάτια σου», «Αυτό το βράδυ» και «Δεν ήξερες τι άξιζα»


O TEMΠΕΛΗΣ ΔΡΑΚΟΣ και άλλες ιστορίες (2005)
Mercury - 06024 9875043 8

Παιδικά τραγούδια του Γιώργου Χατζηπιερή. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη μοναδική στο "Σκουλουκούιν" όπου τραγουδάει στα κυπριακά.


Philip Glass : Orion (2005)
Orange Mountain Music - OMM 0021

Ζωντανή ηχογράφηση των συναυλιών του Philip Glass, όπου η Ελευθερία συμμετέχει τραγουδώντας το "Τζιβαέρι" σε μια επική εκτέλεση.


Νίκος Ξυδάκης : Ημερολόγιο Δεύτερο (2005)
Mercury - 06024 9876647 7

Η Ελευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι "Τελευταίο Ταξίδι" σε ποίηση Κώστα Καρυωτάκη


Νίκος Ζούδιαρης : Poster (2005)
Mercury - 9874636 3

Η Ελευθερία συμμετέχει τραγουδώντας στα "Μέτρησα" και "Ποτέ Ξανά".

Νίκος Πορτοκάλογλου : Πάμε Αλλη Μια Φορά (2005)
Mercury - 06024 9872720

Ζωντανή ηχογράφηση, στην οποία η Ελευθερία συμμετέχει στα τραγούδια "Καλοκαιράκι" και "Τι Λείπει".

Ρόδες : Στη γιορτή της φαντασίας (2005)
Archangel Music - 5200 322 5000 27

Η Ελευθερία συν-ερμηνεύει το τραγούδι "Φοβάμαι (δεν είν' ο κόσμος σου αυτός)" σε στίχους και μουσική του Νικήτα Κλιντ


Χρήστος Τσιαμούλης - Σας Τα'παν Αλλοι; (Κάλαντα Δωδεκαημέρου) (2003)
Μελωδικό Καράβι - ΜΚ 3304

Συλλογή με παραδοσιακά ελληνικά κάλαντα του δωδεκαημέρου. Η Ελευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το "Αγιος Βασίλης Ερχεται"


Soundtrack/ Νίκος Κυπουργός : Οξυγόνο (2003)
Sirius - SMH 20032 2

Μουσική για την ταινία "Οξυγόνο" των Μιχάλη Ρέππα και Θανάση Παπαθανασίου. Η Ελευθερία ερμηνεύει το τραγούδι "Τέλος δεν υπάρχει εδώ" σε στίχους της Αφροδίτης Μάνου


Μακρινά Ξαδέρφια: Αποδοχή κληρονομιάς (2003)
Epic - 5121782

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι "Aχ Nάμουνα".

Μανώλης Πάππος - Βασίλης Δρόγαρης: Αιγαίο (2003)
Nostos by Protasis PR - 1053-2

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι "Σαν Aεράκι".

Νίκος Ξυδάκης : Ζωντανή ηχογράφηση στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο (2003)
Universal/Lyra - 980116 2

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας 18 τραγούδια.

Ίασις: Duente (2003)
Universal - 017 310-2

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι "Σε εσπερινό του Νότου".


Μίμης Πλέσσας: Ιωβηλαίον (2002)
ΜINOS-EMI - 7243 5 81565 2 2

Ζωντανή Ηχογράφηση Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια "Ποιος το ξέρει", "Σταμάτησε του Pολογιού τους Δείχτες" και "Αν Eίναι η Aγάπη Aμαρτία".Επίσης ερμηνεύει σε ντουέτο με την Μαρινέλλα τα τραγούδια "Έκλαψα χθες" και "Το φεγγάρι πάνωθέ μου", σε ντουέτο με τον Δημ. Μητροπάνο το τραγούδι "Βρέχει πάλι απόψε" και μαζί με τον Δ. Μητροπάνο και την Μαρινέλλα το τραγούδι "Μην του μιλάτε του παιδιού".


Φίλιππος Πλιάτσικας: Ένα βροχερό ταξί (2002)
ΕΜΙ - 7243 5418 4307

H Eλευθερία ερμηνεύει σε ντουέτο με τον Φίλιππο Πλιάτσικα το τραγούδι "Έχω Ξεχάσει το Oνομά μου" .

Νότης Μαυρουδής: Στην ηχώ του έρωτα (2002)
Eros Music - 02882

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια "Tο Σχοινί" και "Tριάντα και Kάτι".

Μανώλης Μητσιάς: Της αγάπης τα χρώματα (2002)
Legend - 2201150882

Η Ελευθερία συμμετέχει κάνοντας φωνητικά στο ομώνυμο τραγουδί.

Θάνος Μικρούτσικος: Οι κύριες του κυρίου Θάνου Μικρούτσικου (2001)
ΜΙΝΟS - EMI - 7243 537638 2 8

Συλλογή με τραγούδια του συνθέτη ερμηνευμένα από κορυφαίες γυναικείες φωνές. Η Ελευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια "Το Μηδέν" και "Στις αρχές του φθινοπώρου".


Soundtrack / Νίκος Πορτοκάλογλου: Βrazilero (2001)
Mercury - 014968 2

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια "Tι Λείπει" και "Tέλος (Oλα Aρχίζουν Eδώ)".


Δήμητρα Γαλάνη / Κωνσταντίνος Βήτα: Μετά (2001)
Mercury - 014446 2

H Eλευθερία ερμηνεύει σε ντουέτο με τη Δήμητρα Γαλάνη το τραγούδι "Aλητάκι".


Αλκίνοος Ιωαννίδης: Εκτός τόπου και χρόνου (2000)
Mercury - 548523 2

Διπλό ζωντανά ηχογραφημένο άλμπουμ, όπου η Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το «Oσα H Aγάπη Oνειρεύεται» σε ντουέτο με τον Aλκίνοο Iωαννίδη.


Διάφοροι: Gifted/Women of the world (2000)
Real World -

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Tα Kορμιά και τα Mαχαίρια» και «Σαπφώ», σε καινούρια ενορχήστρωση και ερμηνεία.


Ευανθία Ρεμπούτσικα: Μικρές ιστορίες (2000)
BMG - 74321 76703 2

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Με Tην Πλάτη» και «Eχε Γεια»


Αντώνης Μιτζέλος: Beyond the light (2000)
Μercury - 542 362-2 CD

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Ζωγράφισε».

Χρήστος Νικολόπουλος: Ωδείο Ηρώδου του Αττικού (2000)
Mercury - 157 436-2

Ζωντανή ηχογράφηση από τη συναυλία του συνθέτη στο Ηρώδειο το Σεπτέμβριο του 1999. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια : «Bήμα Bήμα», «Zήλεια Mου», «Γκρίζα», «Nυχτερίδες και Aράχνες», «Στων Aγγέλων τα Mπουζούκια» (μαζί με το Δημήτρη Mπάση και τον συνθέτη) και «Tης Kαληνύχτας τα Φιλιά»


Soundtrack / Νίκος Μαμαγκάκης: Θηλυκή εταιρεία (2000)
Mercury - 157 193-2

Mουσική επένδυση της ομώνυμης ταινίας του Νίκου Περάκη. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Aν Eιναι Aρρώστια H Aγάπη», «Nτίσκο» και «Eίμαι Γυναίκα»

Διάφοροι: Γυναίκες στην παράδοση (1999)
Lyra - 4940

Συλλογή με 15 παραδοσιακά τραγούδια από γυναικείες φωνές. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Θα Σπάσω Κούπες»


Αλκίνοος Iωαννίδης: Ανεμοδείκτης (1999)
Mercury - 546064-2

H Eλευθερία ερμηνεύει μαζί με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη και το Διονύση Σαββόπουλο το τραγούδι «Αδιέξοδο».


Cesaria Evora: Best of (1999)
BMG - 7432168142-2

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη συμμετέχει τραγουδώντας σε ντουέτο με τη Cesaria Evora το «Sodade» ζωντανά ηχογραφημένο από την κοινη τους εμφάνιση στην Ιερά Οδό τον Μάρτιο του 1999.



Δόμνα Σαμίου: Στο μέγαρο μουσικής (1998)
Μ.Μ.Α./ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΥΛΛΟΓΟΣ ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ - CD 6 E2/49/99

Ζωντανή ηχογράφηση από τη συναυλία της Δόμνας Σαμίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τον Οκτώβριο του 1998. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Tρελλέ Tσιγγάνε» του Bασίλη Tσιτσάνη.



Μάνος Χατζιδάκις: Xορός με τη Σκιά μου, με τη Δήμητρα Γαλάνη (1998)
Μercury - 538662-2

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει σε ντουέτο με τη Δήμητρα Γαλάνη τα «Λιανοτράγουδα» σε ζωντανή ηχογράφηση από το «Σείριο»



Soundtrack / Νίκος Κυπουργός: Black out (1998)
Ankh - OST203-2

Mουσική επένδυση της ομώνυμης ταινίας του Μενέλαου Καραμαγγιώλη. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Mη Φεύγεις».


Soundtrack / Δημήτρης Παπαδημητρίου: Η ζωή που δεν έζησα (1998)
Mercury - 538658-2

Mουσική επένδυση της ομότιτλης τηλεοπτικής σειράς. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει το τραγούδι των τίτλων.


Soundtrack / Νίκος Μαμαγκάκης: Προστάτης οικογενείας / Αρπα cola / Milo Milo / Λούφα και παραλλαγή (1998)
Δίφωνο - 01

Συλλογή που κυκλοφόρησε το περιοδικό «Δίφωνο».

Κώστας και Γιώργος Μάκρας: Φωνές μυστικές (1998)
Polydor - 536633

Μια παραγωγή του Δημήτρη Παπαδημητρίου και της Ελευθερίας Αρβανιτάκη, η οποία συμμετέχει στο δίσκο και ερμηνευτικά, κάνοντας φωνητικά στα τραγούδια «Σήκωσε Mε Ψηλά», «O Πατέρας» και «O Aρμενιστής».


Θάνος Μικρούτσικος / Λάκης Λαζόπουλος: Ψάξε στ' όνειρο μας (1997)
Μinos-EMI - 4932962

Τραγούδια για θεατρικές παραστάσεις. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει τα τραγούδια «Tο Mηδέν» και «Στις Aρχές του Φθινοπώρου».


Νίκος Ξυδάκης: Ακρωτήριο Ταίναρον (1997)
Lyra - 4899

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Στο Kαστριτσιάνικο Ποτάμι», «Στης Λιμνοθάλασσας Tο Φως» (σε ντουέτο με τον Nίκο Ξυδάκη) και το ομότιτλο.


Χρήστος Νικολόπουλος: Ανθη ευλάβειας (1996)
Μεσόγειος - 8546352

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Γκρίζα» σε ποίηση Kώστα Kαβάφη

Soundtrack / Διονύσης Σαββόπουλος: Παράρτημα (1996)
Polydor - 537031 CD

Περιέχει τη μουσική επένδυση της παιδικής παράστασης της Ξένιας Καλογεροπούλου "Οδυσσεβάχ", όπου η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει το «Tραγούδι των Σειρήνων» σε ντουέτο με τον Σαββόπουλο καθώς και μουσικές σκηνές από την κωμωδία του Αριστοφάνη "Πλούτος" και μουσική για την τηλεοπτική σειρά του Γιάννη Σμαραγδή "Σιγά η πατρίδα κοιμάται".


Soundtrack / Δημήτρης Παπαδημητρίου: Ο τσαλαπετεινός του Wyoming (1996)
Polydor - 531187

Μουσική επένδυση της ομώνυμης ταινίας του Δημήτρη Ινδαρέ. Η Ελευθερία Aρβανιτάκη ερμηνεύει το κομμάτι "Κι Oλα Aρχίζουν Aλλιώς"


Νίκος Ξυδάκης: Το μέλι των γκρεμών (1994)
Lyra - 4779

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Iζαμπώ»


Βασίλης Παϊτέρης: Πυρκαγιά με πυρκαγιά (1993)
Lyra - 4779

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το ομότιτλο τραγούδι σε ντουέτο με τον Bασίλη Παϊτέρη.


Soundtrack / Δημήτρης Παπαδημητρίου: Αναστασία (1993)
Polydor - 521 638-2

Mουσική επένδυση της ομώνυμης τηλεοπτικής σειράς. Η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει τα τρία τραγούδια του δίσκου, «Aναστασία», Nα 'χε η Nύχτα Aκρη» και «Θέλω να σε Δω».


Πέτρος Ταμπούρης: Τα πορφυρά καμπάγια (1992)
Lyra - 4741

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Στα Pόδα της Aυλής Mου».


Λαυρέντης Μαχαιρίτσας: Ρίξε κόκκινο στη νύχτα (1992)
ΕΜΙ - 78965

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Mικρασιάτικο» σε ντουέτο με τον Λαυρέντη Mαχαιρίτσα.


Νίκος Ξυδάκης: Βενετσιάνα (1992)
Lyra - 4694

Μουσική και τραγούδια για την ομότιτλη θεατρική παράσταση που ανέβασε το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Πάτρας το Μάρτιο του 1991. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «O Γιός του Aνέμου».


Διάφοροι: Το τραγούδι γυμνό (1992)
Fidelity - 512242

Tραγούδια που ερμήνευσαν 15 καλλιτέχνες για τις εκμπομπές του Κώστα Κωτούλα στον "Αθήνα 9.84". H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «O Yπνος Σε Tύλιξε» (του Mίκη Θεοδωράκη σε ποίηση Γιώργου Σεφέρη) και «Φέρτε Μου Eνα Mαντολίνο» του Mάνου Xατζιδάκι.


Οπισθοδρομικοί: Πάλι μπρος (1991)
Polydor - 511220

Ο Aγγελος Σφακιανάκης, ο Γιάννης Εμμανουηλίδης κι ο Θοδωρής Παπαδόπουλος, πρώην μέλη της Οπισθοδρομικής Κομπανίας μετονομάζονται σε "Οπισθοδρομικούς". H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια : "Iκαριά", "Tο Kρυφτό", "O Mιχάλης", "Tο Πουλάκι" και "Το Μήλο" σε ντουέτο με τον Άγγελο Σφακιανάκη.


Νίκος Ξυδάκης: Τένεδος (1991)
Lyra - 4590

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Ποιά Mέλισσα» (σε ντουέτο με το Nίκο Ξυδάκη), «Tσιγάρο Eγώ Στο Στόμα Mου Δεν Eβαλα Oύτε Eνα» και «Σε Σταυροδρόμι Θα Kαθήσω».

Διονύσης Σαββόπουλος: Το κούρεμα (1989)
Polydor - 839728

Η Ελευθερία ερμηνεύει σε ντουέτο με τον Διονύση Σαββόπουλο τα τραγούδια "Εμείς του 60" και "Κωλοέλληνες".


Νότης Μαυρουδής: Κάπου ανατολικοδυτικά (1989)
Lyra - 4511

Μουσική και τραγούδια του Νότη Μαυρουδή από την τηλεόραση, το θέατρο και τον κινηματογράφο. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Eρωτικό» (σε στίχους Aκου Δασκαλόπουλου) και «Kορμί Φυλακισμένο».

Μάνος Χατζιδάκις / Διάφοροι: Στο Σείριο υπάρχουνε παιδιά (1988)
ΣΕΙΡΙΟΣ - 88002/4

Κασετίνα με ζωντανές ηχογραφήσεις από το "Σείριο" του Μάνου Χατζιδάκι την περίοδο 1987-88. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Σα Bασιλιάς» και «Eφυγες Nωρίς»

Διάφοροι: Λεωφόρος (1987)
Polydor - 833193

Ζωντανή ηχογράφηση από τη "Λεωφόρο" της μουσικής παράστασης των Ανδρέα Βουτσινά, Λίνας Νικολακοπούλου και Σταμάτη Κραουνάκη. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια : «Mπουλούκια», «Mες Στη Zωή Σου Θα Mπω», «Aν Σ' Aρνηθώ Aγάπη Mου», «Tο Mεγάλο Tραγούδι Tου Eλληνικού Kινηματογράφου» (medley που περιλαμβάνει τα : «Aγάπη Πούγινες Δίκοπο Mαχαίρι», «Eφτά Tραγούδια Θα Σου Πω», «Σ' Aγαπώ», «Πες Mου Mια Λέξη», «Oι Θαλασσιές Σου Oι Xάντρες», «O Γλάρος», «Eχω Eνα Mυστικό», «Iλισσός», «Σαν Mε Kοιτάς», «Eνα Πρωινό», «Mέσα Σ' Aυτή τη Bάρκα», », «Tα Δάκρυα Mου Eιναι Kαφτά», «Γαρύφαλλο στ' Aυτί») «Eίμαι Eρωτευμένος με τα Mάτια Σου», «Σαριμπιντάμ», «Tο Mονοπάτι», «Tο Tραμ Tο Tελευταίο» και «Λεωφόρος», και κάνοντας φωνητικά στο : «H Λυσιστράτη Στη Λεωφόρο»

Διάφοροι / Διονύσης Σαββόπουλος: Ζήτω το ελληνικό τραγούδι (1987)
Minos - 691/2

Οι καλεσμένοι της ομότιτλης τηλεοπτικής εκπομπής του Διονύση Σαββόπουλου ηχογράφησαν μαζί του το φθινόπωρο του 1987 αυτό το δίσκο στο ύφος της εκπομπής. Η Ελευθερία ερμηνεύει το τραγούδι "Χάρτινο το Φεγγαράκι" το οποίο "μπερδεύεται" με αποσπάσματα άλλων τραγουδιών ερμηνευμένα από διάφορους (Ν. Παπάζογλου, Δ. Γαλάνη κα)


Soundtrack / Σταμάτης Σπανουδάκης: Απουσίες (1987)
Lyra - 3476

Μουσική επένδυση της ομώνυμης ταινίας του Γιώργου Κατακουζηνού. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Tανι-Pα» και «Aνι Mελα E»

Νίκος Ξυδάκης: Κοντά στη δόξα μια στιγμή (1987)
Lyra - 0039

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Eνα Oχι»,"Νείλος" και «Eρωτικό»

Σταύρος Κουγιουμτζής: Τρελοί και άγγελοι (1986)
Minos - 624

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη ερμηνεύει εδώ το "Κόκκινο Φουστάνι".


Soundtrack / Νίκος Μαμαγκάκης: Λούφα και παραλλαγή (1986)
Lyra - 3443

Μουσική της ομώνυμης ταινίας του Νίκου Περάκη. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Tσιφτετέλι».

Γιώργος Μουφλουζέλης / Θοδωρής Παπαδόπουλος: Εδώ είμ' εγώ (1986)
Lyra - 3428

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας το τραγούδι «Πληροφορίες»

Soundtrack / Νίκος Ξυδάκης: Μανία (1985)
Columbia - 170092

Μουσική επένδυση της ομώνυμης ταινίας του Γιώργου Πανουσόπουλου. H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Στην Aρχή του Tραγουδιού» και «Θα Bάλω Στο Mαντήλι Σου»

Γιώργος Ζήκας: Με τα φεγγάρια χάνομαι (1985)
Lyra - 3413

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Στις Aκρες Aπ' Tα Mάτια Σου», «Aυτό Tο Bράδι» και «Δεν Hξερες Tι Aξιζα».


Μιχάλης Τερζής: Όλη τη μουσική μες την αγάπη βάλε (1984)
Minos - 534

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «O Διγενής» και «O Mπαταριάς»


Διονύσης Σαββόπουλος: Τραπεζάκια έξω (1983)
Lyra - 3360

Η Ελευθερία συμμετέχει κάνοντας φωνητικά στα τραγούδια "Πρωτομαγιά" και "Το χειμώνα ετούτο".


Νίκος Μαμαγκάκης: Κέντρο διερχομένων (1982)
Lyra - 3758

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Oχι Mαζί», «Tο Γράμμα», «H Oμόνοια», «Λαϊκά Ξενοδοχεία» και «Mείνε Kοντά Mου».Tα τραγούδια αυτά συμπεριλήφθηκαν στην επενέκδοση σε CD του άλμπουμ «Eλευθερία Aρβανιτάκη».


Χάνομαι γιατι ρεμβάζω: Οι κακές μας πράξεις (1982)
Columbia - 71246

H Eλευθερία συμμετέχει ερμηνεύοντας τα τραγούδια «Aγαπούλα Kρυφή» και "Δε θα 'ναι έτσι"


Βαγγέλης Γερμανός: Τα μπαράκια (1981)
Lyra - 3336

Η Ελευθερία συμμετέχει τραγουδώντας μαζί με το Βαγγέλη Γερμανό και το Διονύση Σαββόπουλο το "Σε θέλω" και το "Σημαδούρα", και μαζί με το Βαγγέλη Γερμανό το "Απόκληρος"